1980年，改革開放初期，中國大陸的文化藝術界開始複蘇和探索。在這個特殊時期，中國電影界迎來了一次曆史性的機遇，那就是對經典文學作品的電影化改編。魯迅的《阿Q正傳》作為中國現代文學的裡程碑，雖曾因其特殊性被視為難以搬上銀幕，但終于在上世紀八十年代，得到了一次全新的解讀和呈現。本文将以嚴順開和導演範岑的合作為核心，講述這部電影是如何誕生的。
1980年的某個清晨，上海的空氣中彌漫着淡淡的霧霾和一絲不易察覺的期待。在這樣一個看似平常的日子裡，導演範岑接到了來自上影廠的任務——籌拍《阿Q正傳》。這個任務對範岑來說既是榮譽也是挑戰，畢竟，魯迅先生本人都曾認為這部作品難以用影像完美呈現。
範岑知道，任務的成功與否，關鍵在于找到那個能将阿Q鮮活呈現的演員。他開始了長達數月的選角之旅，從北京到廣州，從劇場到電影學院，無數的面孔中尋找着那個理想中的阿Q。
就在他幾乎要放棄的時候，一場在上海的芭蕾舞劇《阿Q正傳》吸引了他的注意。舞台上，44歲的嚴順開以其獨特的表演魅力，完美地诠釋了阿Q的悲哀與喜劇，深深打動了範岑。範岑沒有立即表達自己的意向，而是連續觀看了幾場，每一次都發現了嚴順開對角色更深的把握和表現。
決心已定的範岑在一次演出背景，緊張而激動地與嚴順開進行了第一次交談。對話中，嚴順開展示了他對阿Q這一角色的深刻了解和情感投入。
範岑激動地說：“嚴先生，您就是我心目中的阿Q！”
嚴順開雖然被這突如其來的贊譽和提議震驚，但内心的激動不亞于範岑。他回答：“範導，我會盡我最大努力，不負您和魯迅先生的期望。”
随後的日子裡，嚴順開開始了緊張的電影制作準備。他不僅要在體型和外觀上進行調整，更花大量時間研讀原著，深入探讨阿Q的心理活動。他與範岑和劇組成員們進行了無數次的讨論和排練，試圖在每一個鏡頭和每一個細節中，都真實地還原阿Q的形象。
經過數月的努力，電影終于殺青。首映式那天，觀衆的反響超出了所有人的預期。嚴順開的阿Q不僅令人捧腹，更讓人淚目，他成功地展現了阿Q的層次和深度。電影結束時，全場起立，長時間的掌聲和呼聲映襯着嚴順開臉上的微笑與淚水。
嚴順開的表演生涯在《阿Q正傳》之後如日中天，他是以片獲得了無數贊譽和獎項。但在他心中，最大的成就是能夠讓觀衆通過電影感受到阿Q的精神世界，和那個時代的社會背景。嚴順開晚年時曾說：“阿Q不僅僅是我的角色，也是我對這個社會的一種回應。我希望通過我的表演，觀衆能看到每一個普通人内心的複雜和偉大。”
嚴順開如同他所飾演的阿Q，他們都以自己獨特的方式面對生活的苦難和挑戰。通過嚴順開的精彩表演，阿Q不再隻是文學作品中的一個符号，而是成為了一種精神的象征，激勵着每一個在現實生活中奮鬥的人。這種通過藝術對生活的深刻反思和表達，正是電影藝術最為寶貴的價值。如同魯迅先生所言，藝術是社會的鏡子，而優秀的藝術家，如嚴順開般，能在鏡中顯現出時代的光輝與陰影，引領我們思考并前行。