藝術家楊耀甯
簡介：
楊耀甯，1958年11月生于江蘇南京，現任江蘇省國畫院副院長，江蘇省國畫院藝術委員會副主任兼山水畫創作研究所所長，國家一級美術師，江蘇省政協委員，享受國務院政府特殊津貼。
千山沸騰千山歌（節選）
文 | 王揚
“仁者樂山，智者樂水”，中國古代山水畫總是和人的品格氣質相聯系，中國人的含蓄總是在山水畫中得到禅意的表達。而楊耀甯的畫卻極少傳統山水畫含蓄的隐忍和矜持的秀美，他用一種極度誇張的表現形式，潑辣辣地抓住觀衆眼球，令人過目難忘。
楊耀甯善于用色，他于色彩上，用得狠，用得足，絕對不瞻前顧後，其明豔度、飽和度淋漓盡緻。千百年來，中國畫已經形成了一套固定的程式，并且逐漸變得因循。到了近現代，國門大開，林風眠、趙無極、吳冠中等人在中西結合的道路上走出新意。楊耀甯雖非學院畢業，卻研習中西繪畫數十年，他将中國畫的筆墨技法和西方油畫的表現方式相結合，獨創屬于自己的個性化語言。首當其沖的探索就是對于色的運用以及色與光的關系處理。他的畫面有西方印象派的光感，也有巴洛克風格的奢華，色與光交融着、碰撞着，宛如交響曲的樂章，種種場景看似不合常理，卻又自然生發。大自然的明媚與活力就這樣被畫家攝取了來，揮灑在這咫尺方寸之間。
流動感，是楊耀甯山水畫的另一重要氣象。楊耀甯在汲取前輩大師筆墨精華的基礎之上不忘創新，在意境表達上，變中國畫的靜态美為動态美。他就像一個出色的導演，策劃了一幕幕令人贊歎的雲山之舞，值得一提的是，此雲非彼雲。楊耀甯畫中的雲，宛如火山爆發般，五光十色，一團團，一簇簇，貌似從山體核心迸發開去，又或簇擁着向峰間草木聚攏而來，令人想起《垓下歌》中的那句 “力拔山兮氣蓋世”。《大谷雲舞》中，雲包裹着山，簇擁着山。《山嶽雲舞》中，雲包壓迫着山，吞沒着山。楊耀甯畫中的雲是放縱的、肆意的，是蘊含巨大動勢的能量體，展現出康德美學中“壯美”所散發的強大自由意志。
楊耀甯 千山沸騰千山歌
125cm x 250cm 2017年
氣場的營造鋪就了楊耀甯山水畫的宏大氣息。《莊子·逍遙遊》展示了鲲鵬遨遊于天地之間的盛大氣象，楊耀甯的畫與之有内在的精神契合——流動、飛揚、宏大、激蕩，這是楊耀甯的畫呈現出來的精神氣象。這種宏大不是通過物像的堆砌，而是構圖的奇崛和角度的獨到。楊耀甯獨樹一幟，他的畫常以俯瞰角度，居高臨下，仿佛駕臨萬山之巅，那種“會當臨絕頂，一覽衆山小”的氣勢必定雷霆千鈞，包含着強勁的張力。
《石濤畫語錄》中說：“夫畫者，從于心者也。”楊耀甯的山水，是心像的山水，是夢幻的山水，它消解了物像本身的束縛，奇幻之感通于神境。那些沸騰的山河，宛如一首首蕩氣回腸的歌，它們的明豔和瑰麗是如此攝人心魄，它們的氣勢和華美又是如此令人震撼。
解讀楊耀甯（節選）
文 | 周京新
思考對于一個畫家來說相當重要，能不能準确有效的思考，更是對一個畫家專業創作之外綜合素養的實際檢驗。楊耀甯是一位勤于思考，善于思考的畫家，在創造中他能夠很好的将自己的生活積累和綜合素質集合起來，運用到位，展現出很好的自主創作意識。從楊耀甯作品鮮明的個性特征來看，他對自己的定位是準确的，有效的，他的作品不僅是他個性追求的實際形式展現，也是勤于思考，善于思考的實際價值回饋。
耀甯的專業素養積累是寬厚的。他對中國畫傳統經典的研究與探索很深入，也很廣泛，同時，他對油畫、攝影、版畫包括當代藝術等等同類藝術也十分有興趣，搜集了大量資料，悉心研究借鑒。這種多方吸取養分的習慣，使得他的創作中有了一種寬厚的潛在質，以及一種珍貴的可塑性，這給予了他在創作中充分釋放個人性情的廣闊平台。耀甯創作的目的性和針對性很強，十分善于從自己豐富的生活積累中抽取最為精彩、最為鐘情、最為得力的元素加以演繹和延伸，進而釋放出具有繪畫表現性的光彩。
耀甯的山水畫很注重造型，造型是他的繪畫藝術表現語言中的主角，也是他畫面主體構造的核心支撐。在畫大山大水的時候，他的畫面造型流露出一種精緻而流動的垂感，密集的山體結構，縱向的伸展勢态，暢然的流動氣韻，形成了耀甯山水畫圖式所特有的延伸感、挺拔感和靈動性，他在繪畫藝術語言建構方面的鮮明特征和個性風采由此顯現，那是一種具有宏大氣勢又有感人意趣的大山大水之大美。注重造型修養，使得耀甯的山水畫創作有了藝術表現的靈魂。
楊耀甯 揮手帶走一片雲
156cm×123cm 2020年
耀甯的山水畫色彩往往顯露出傳統大青綠的氣象，但靈動的造型格局為他的大青綠色彩表現展開了一個開放的廣闊空間。可以從以下幾點概括其山水畫的用色特征：首先，耀甯的造型和色彩相得益彰，用色十分強調雄渾和沉厚的氣勢，很濃烈也很沉穩，具有穿透力的色彩如同布滿人體的血管一樣，潛移默化的流動并滲透在造型的每一個角落，成為造型脈絡的一部分；其次，他很注重冷暖色的對比，其筆下互相襯托的青綠與赭石，已然是原色基礎上調理修整過的色彩構成，色相沉厚，對比自然，色調統一，讓一切華麗都籠罩在冷峻墨氣的色調裡，所形成的色彩關系暗而不灰、沉而不悶、厚而不闆、重而不僵。
耀甯還是一位不斷追求創新的山水畫家。他的山水畫創作總是基于自己對自然物象的體驗與感悟；總是着眼于挖掘山川實景的繪畫表現潛質；總是凸顯着他自己熱情湧動的藝術創作理想與追求。他的山水畫語言内含傳統精神，丹青筆墨則張揚着風雲幻境般的流動感和空間感，風格獨特而鮮明，在各種展覽中一覽可辨。
我認為，耀甯的繪畫風格的形成受到了“新金陵畫派”前輩大師們的諸多影響，師承頗有淵源，而在上述方面，則已經有了十分明顯的、屬于他自己的突破和超越。作為江蘇省國畫院山水畫創作研究所的所長，耀甯現在不僅僅要在原有的成績上不斷進取，層樓更上，還對江蘇中國畫山水畫的發展負有一定的責任和使命。我想，耀甯自己心裡一定非常清楚，使命和責任永遠重于榮譽。
楊耀甯作品選
楊耀甯 蒼峭煙雲
97cmx180cm 2005年
楊耀甯 風雲際會
125cm x250cm 2017年
楊耀甯 風雲際會
125cm x250cm 2017年
楊耀甯 金秋
97cm x 120cm 2017年
楊耀甯 明鏡守望
125cm x180cm 2017年
楊耀甯 南迦巴瓦
250cm x 250cm 2015年
楊耀甯 千峰長嘯圖
125cm x 250cm 2017年
楊耀甯 千山沸騰千山歌
125cm x 250cm 2017年
楊耀甯 山嶽吟笑
250cm x 250cm 2016年
楊耀甯 彩墨系列之一
124cm×124cm 2021年
楊耀甯 彩墨系列之二
124cm×124cm 2021年
楊耀甯 彩墨系列之三
124cm×124cm 2021年
楊耀甯 彩墨系列之四
124cm×124cm 2021年
楊耀甯 獨幅水墨
59.5cm×40cm 2018年
楊耀甯 蒼黃天地間
143cm×125cm 2020年
楊耀甯 穿雲載夢行
123cm×160cm 2020年
楊耀甯 飛揚出天際
102cm×145.5cm 2016年
楊耀甯 揮手帶走一片雲
156cm×123cm 2020年
楊耀甯 金光照大千
123cm×160cm 2020年
楊耀甯 空谷聽泉
97cm x160cm 2016年
楊耀甯 閑雲笑我
250cm×300cm 2016年
楊耀甯 紅雲
69cm×99cm 2018年
楊耀甯 莽林
92cm×68cm 2018年
楊耀甯 越過高山
180cm×97cm 2018年