上世紀80年代，香港有一個厲害的電影公司“新藝城”，它以一己之力扛住邵氏、嘉禾的聯合阻擊，并連接配接曾志偉、徐克等後來在娛樂圈呼風喚雨的大佬級人物，為香港電影的進步嘔心瀝血，成績斐然。
而這個公司的領頭羊就是“光頭佬”麥嘉。
乍看這個名字你可能不知道，但如果說“開心果”系列電影一定非常熟悉。他曾主導監制了80年代香港很多大熱的電影，麥嘉上司下的新藝城一度成為電影口碑的保證，新藝城出品，必屬精品。
作為曾經“新藝城三巨頭”“新藝城七怪”的首領，時過境遷之後，竟然成為幾人裡最消無聲息的存在，一代生殺予絕的大佬為何落得這副境地？
今天我們就來聊聊喜劇天才麥嘉的故事。
01
1975年，麥嘉頂着一頭飄逸的秀發在美國讀工科，但因為思鄉心切，常常跑到唐人街看功夫片，看着看着，漸漸萌生出自己拍一個電影的想法。
說幹就幹，第二年麥嘉就跑回香港，籌建了“先鋒工作室”，按照美國西部牛仔的套路拍攝了《一隻光棍走天涯》，但是票房慘淡，沒拍幾部就讓工作室破産了。
金錢的巨大損失像一盆冷水讓麥嘉冷靜下來，甚至萌生了退意，算了，不拍電影了。
這個時候，有人把他介紹給了洪金寶，兩人甚至煞有其事的合作了一個公司，但洪金寶還有其他電影公司要照應，精力有限，最終不了了之。坦白來說，洪金寶并不算是麥嘉的貴人，也沒有給麥嘉提供什麼實質性的幫助，但他的重視給了麥嘉很大的信心。
1979年，嗅到過成功人士味道的麥嘉和石天、黃百鳴合作成立了奮鬥電影有限公司，并開始了第一階段的飛升。
石天，似乎也是一個比較陌生的名字。相比當演員，他的工作重心更偏向于幕後制作和電影推廣，最廣為人知的一個角色是《英雄本色2》裡精神失常的龍四。
相比之下，三人裡最被大家熟知的是黃百鳴，他參演過非常多的喜劇電影，《家有喜事》裡好色的大哥，《開心鬼》裡的主演古裝鬼，除此之外，他還是編劇、制作人、導演，是一個全能型的人才。
三人的合作非常融洽，拍攝了幾部作品，小賺了一筆，生活過的美滋滋。這時候資本看到了“奮鬥”公司的潛力，注入了一筆資金，讓三人有了大展身手，有人兜底的底氣。
1980年，傳奇公司“新藝城”成立，屬于麥嘉的時代開始了。
為了讓公司發展的更加順利，公司的電影開始嘗試不同風格，第一個被收編的人才是徐克。當時徐克還是一個拍一部撲一部的倒黴導演，雖然才華被不少人認可，但就是沒有在票房上證明自己。
加入新藝城後，徐克拍攝了一部《鬼馬智多星》，不僅獲得了票房上的大勝利，還獲得了金馬獎。
之後，曾志偉，施南生，泰迪羅賓陸續加入公司，7個人的精誠合作為新藝城打造了一個黃金時代，同時也是香港電影的黃金時代。
02
麥嘉在新藝城的第一個角色是《滑稽時代》裡的人販子，這部片子由吳宇森執導，石天、午馬主演。
人販子這個角色表面柔弱，實則是一個陰險，奸猾，極具野心的黑社會老大，經常幹一些違法犯罪的勾當。
這個角色的成功打開了麥嘉的表演之路。
真正讓麥嘉紅極一時，名垂影史的電影是《最佳拍檔》。
這部電影來頭不小，是曾志偉執導的，麥嘉、張艾嘉、許冠傑主演的喜劇電影。徐克還在裡面友情出演了一下。
麥嘉在裡面出演的是光頭神探，操着一口濃重的山東口音，用诙諧的動作把觀衆逗得前仰後合。
《最佳拍檔》一經上映就獲得了巨大成功，成為香港電影史上的一個奇迹，它的最終票房是2600萬，這在當時來說是一個天文數字。
據當時的報道稱，每天排隊看電影的人在電影院門口拍成長龍。從觀影人次來看，至少有一半香港人看過這個電影。
由于“光頭神探”這一角色的成功，電影持續拍攝了五部，從1982年一直拍攝到1989年，成為香港最常青的偵探電影系列。
更值得一提的是，麥嘉還憑借1982年的《最佳拍檔》獲得了第二屆香港金像獎影帝。
這一系列電影的成功有很多原因，可以說是天時地利人和。
首先，麥嘉剛入行時，參加過007系列電影的制作，模仿起007來更加得心應手。另外就是七個主創的精誠合作。
當時的新藝城有一個聲名在外的辦公室，“奮鬥室”，每天晚上12點開始，早上7點結束，7個人各顯神通，挖題材，想創意，為電影注入生命力。
後來新藝城大多數成功的電影都是7位大佬晚上不睡覺，在工作室裡聊出來的。
還有一個原因很容易被大家忽略，那就是特技師柯受良的精彩表現。
1997年，他為了慶祝香港回歸，騎機車飛躍了黃河壺口瀑布，滞空1.58秒，成為世界上第一個飛躍黃河的人。
拍攝《最佳拍檔》時，也是他勇敢的接下高難度摩托特技，為電影的成功立下汗馬功勞。要知道，當時國外最有名的特技師都不敢挑戰《最佳拍檔》裡的動作。
《最佳拍檔》系列電影停止後，光頭神探并沒有消失，他成為一個獨立的角色出現在其他電影裡，還有了自己獨立的漫畫。麥嘉的影視形象和地位也因為光頭神探的永存而一直存在。
作為新藝城公司股份占比最多的人，他更多的時候是以電影監制人的身份出現。黃百鳴主演的《開心鬼》系列電影，周潤發主演的《龍虎風雲》《監獄風雲》等等都是麥嘉監制的作品。
但可惜的是，當香港電影踏入20世紀最後一個10年時，競争加劇，機遇和風險并存，而新藝城在新一輪的ＰＫ中，落下陣來。
03
新藝城衰落的原因有很多，其中最重要的莫過于七怪的分崩離析。
最先離開的是曾志偉，在後來的采訪裡，曾志偉直言不諱的說出自己離開的原因，那就是人太多，飯不夠吃。言外之意，錢賺的不夠多。
離開後，曾志偉和洪金寶合作，拍出了《僵屍先生》。
第二個走的是徐克，有着武俠情懷的他受夠了喜劇，自立門戶，成立了工作室，拍攝的第一部電影就大獲成功。
随着關鍵人物的出走，新藝城的創作團隊大受打擊，拍出的電影再沒有之前的競争力。
更重要的是，他們一直緻力拍攝喜劇電影，久而久之，單一類型的影片沒有辦法刺激市場。
後來的一件事充分的說明麥嘉在決策上的失誤和偏見。當時，徐克嘔心瀝血做了一個劇本讓吳宇森拍，拍攝到收尾的時候，麥嘉讓他把影片燒了，這就代表着他一點也不看好這部電影。
後來徐克借酒消愁，在别人的勸說下才把電影拍完，電影上映後大獲成功，這就是周潤發主演的《英雄本色》。
除了這次的決策失誤，麥嘉還做了一件事，讓跟随他的兄弟無比傷心。當時公司已經不太景氣，麥嘉在曾志偉的牽線下和洪金寶合作，用自己公司的金牌電影“最佳”系列和對方的“福星”系列合作，拍了個《最佳福星》，票房中規中矩，沒有創造輝煌。
但是這件事讓新藝城的元老們内心動蕩，７個人走了４個，剩下三個還是各自為戰，整個新藝城的靈魂完全支離破碎，随即而來的就是電影創作和票房的崩盤。
１９９０年，落寞的新藝城終于走不下去了，片源整體打包賣出，而麥嘉也漸漸在娛樂圈隐身。
一代喜劇大佬就這樣離場，實在可惜。離開娛樂圈後，麥嘉一緻緻力于挖掘緻富新途徑。香港樓盤火熱的時候，他炒了一陣子樓，大賺了一筆，之後轉戰股市，賠了個精光。
一來一回，麥嘉看透了人生，“演藝人員投資其它行業，百分之百會失敗，這是性格問題，誰耐煩每天守在那裡一毛兩毛地算？”
炒股賠的太多，讓他元氣大傷，甚至一度郁悶的想自sha。
後來他選擇了把雞蛋放在多個籃子裡，什麼都涉獵一點，拍戲、做生意，總的來說，有賺有賠，但和當初做電影來比，那是差遠了。
2016年，洪金寶執導的《我的特工爺爺》上映，這是麥嘉參演的最後一部影片。石天、徐克等等多個當年新藝城的夥伴都有參與。不過令人歎息的是，大家都已變成白發蒼蒼的老人樣子，抛開内容，這幾位在一起拍電影，就已經把情懷拉滿了。
2021年，石天去世，曾經的新藝捷運三角缺失了一塊，屬于麥嘉的峥嵘歲月也漸漸流逝了。