1950年，黎彼得出生于香港一個小康之家。父親是做小生意的，母親常年在家相夫教子。九歲那年，父親因病離世，母親承擔起了家庭重擔。
青蔥歲月還沒盡興，黎彼得便有了滄桑的眼神。他告别校園，辍學投身社會，開始擔負起掙錢養家的任務。
白天，他勤勞地工作，晚上則苦讀夜校。他堅信，唯有提升文化修養，才能翻轉命運。他深知自己沒有太多本錢，可以依靠的，隻有文字這一技能。
他像海綿一樣汲取養分，對好的作品，總是反複揣摩，力求吸取精髓。
最初投稿時，失敗是家常便飯。雜志社的主編常将他的稿件打回，有些還當面嘲笑是“垃圾”。但黎彼得沒有氣餒，而是沉下心來反思。
他明白比自己強的人很多，唯有虛心求教才能成長。漸漸地，成功也參上了門檻，他的稿件登上周刊，這是黎彼得邁向新征程的第一步。
1976年，黎彼得有幸結識傳奇歌神許冠傑。彼時的許冠傑正是事業上升期，片約不斷。他欣賞黎彼得這顆文字鑽石的天賦與堅持，于是邀其合作填詞。
一個詞人，一個歌神，加上溫暖的友誼，他們攜手開創了7年的黃金時代。60多首脍炙人口的經典歌曲誕生，其中很多至今依然在各大媒體上循環播放。
黎彼得和許冠傑成功證明了，命運的多舛并不可怕，我們永遠有機會掌握自己的人生。
80年代中期，在填詞道路上遇到瓶頸的黎彼得選擇暫别歌壇，專注于影視發展。當時的張國榮，正面臨從小生躍升到歌壇新星的關鍵轉折點。
作品選材與包裝不當，他在樂壇徘徊不前。
1984年，黎小田力勸黎彼得重出山頭，為張國榮填一首勵志歌曲。其時，張國榮内心糾結。迷茫與焦慮遠超外界的猜測。
他渴望轟轟烈烈的成功，但又害怕總是徘徊在第二梯隊。黎彼得深谙心靈捕手之道，他在張國榮身上看到了年輕的自己。
于是他潛心撰寫了一首富有激昂節奏感的快歌《Monica》。“Thanks Monica”成為張國榮在低谷中對失去愛情的緬懷，也道出他想對當初鼓勵自己的人說一聲“謝謝”的心聲。
這首歌一經發表，立即在年輕人群中造成轟動。它幫助張國榮成功擊敗譚詠麟多年的銷量神話，人氣與名氣成倍增長，奠定了他在樂壇一哥的地位。
可以這樣說，黎彼得用他僅有的國小文憑，改寫了張國榮人生的高光時刻。上蒼待他不薄，讓他遇上這樣的機遇。
而他的文字，也成就了另一個巨星的輝煌。
1978年，導演将黎彼得“拉下水”開始拍電影。最初他都是些龍套、小配角，戲份很少。但能當上演員對他來說已經很滿足了。
從小生長的環境并不允許他奢望什麼，偶爾在鏡頭前晃悠一下，表演一把别人的人生，也是種樂趣。
漸漸地，黎彼得無師自通。他不在乎是否可以出任主角，而是全情投入每個角色。戲雖小，他将其演繹得異常鮮活，常常讓人印象深刻。
導演們也發現了這顆演技小鑽石的潛力，戲份有逐漸增加的趨勢。
90年代，黎彼得開始頻繁與當紅影帝周星馳合作。兩人聚少離多，但私交甚密。周星馳為人豁達不拘小節，與黎彼得也頗有共鳴。
他欣賞黎彼得的專注執着，視線所及，從不打折扣。于是，這位“東方喜劇之王”漸漸視他為自己的禦用配角。比如《逃學威龍》裡令人印象深刻的華府老師，就是黎彼得難得的主要配角。
和周星馳等頂尖演員合作，無疑大大拓寬了黎彼得的知名度與演技境界。
命運的齒輪在悄無聲息地轉動，黎彼得從一個默默無聞的小配角，一躍成為周星馳的金牌搭檔之一。世事的變遷常使人捉摸不定，他也許永遠無法在銀幕上揮灑自如，但上天終究眷顧他在影視道路上的不懈追求。
39歲那年，黎彼得被查出患上了嚴重的肝病。作為影視圈的常客，工作強度大，加上多年鑽研不懈，身體早已透支。
他不想因病拖累劇組的進度，隻是默默忍受病痛的折磨。終于，他不得不退出了娛樂圈一段時間，專心治療。
這段期間，他結婚了。兒子的出生，讓疲憊的心重新充滿希望。他期盼有個知心人與共度白頭，承擔起家庭重任。
然而好景不長，3年後二人選擇了分手。黎彼得再次陷入了低谷。他需要照顧年幼的兒子，經濟來源卻斷了一大截。
他感到前所未有的迷茫，人生的未知數太多太多，他無法預測明天将會怎樣。
老友劉銮雄、黃宗澤得知黎彼得的困境後，毫不猶豫地給了經濟幫助。他們和黎彼得并沒有深交，或許從未謀面。
但相似的身世環境和共同的職業痛楚讓他們心心相印。朋友就應該這樣，你不需要我的時候，我安靜地存在。朋友;我艱難的時候，你抛開一切沖到我面前。
人潮洶湧中，命運的相遇就是一束光，照亮我們前行的道路。
如今的黎彼得，依然在影視圈不停歇地奔波。他相信生命就像一首樂章，曲終人散是常事，我們隻需要燦爛地演繹自己的那一段。