賭爆款激衆怒，“拉垮”賭客們的音樂節淘金之旅
6月23日，河南登封嵩山音樂節開演，雖然隻有短短兩天，但卻已經在中文網際網路上“臭名昭著”。
社媒上到處充斥着對主辦方的聲讨文章，“嵩山音樂節 退票”赫然霸占平台的熱搜，樂迷們自發梳理出音樂節“十宗罪”......
這場被消費者屢次罵上熱搜的“垃圾音樂節”，也成為2023年淘金客“豪賭”音樂節的背景下，市場大爆發、大混亂的縮影之一。
嵩山音樂節持續混亂，激起衆怒
嵩山音樂節之是以被樂迷群起而攻之，絕非遭遇了一場“網絡霸淩”，而是從宣傳到落地的每一個階段，始終伴随着不專業的操作，貫穿月餘，最終引發了消費者的集體憤怒情緒。
首先，在宣傳層面，從涉嫌抄襲同行的宣傳文案到宣發演出陣容階段，主辦方的拉胯事故不斷。
據了解，嵩山音樂節在距離演出不到半個月時間的情況下開始官宣藝人陣容。第一天官宣三位嘉賓，第二天官宣七位嘉賓，第三天官宣兩位嘉賓，6月16日售完票後又官宣了四位嘉賓。為期兩天的演出時間，主辦方就磨磨唧唧地官宣了四次演出陣容。
這引發了樂迷的不滿，但真正重要的槽點集中在開票的第二天，主辦方變更了嘉賓陣容，這讓很多原本為了SNH48而購票的觀衆大為不滿，并開始投訴要求退票。
更有衆多網友反映，6月15日18點，嵩山音樂節門票在大麥網開售，此前預填寫的23号門票疑似“跳票”到了24号，且平台不提供退票服務，此前投訴平台上累計了超800單要求退款的投訴。
按照演出時間表，23号演出陣容有泰國偶像組合BKPP（由男星Billkin和PP Krit組成）和泰國獨立新星樂隊HYBS，還有大熱泰劇《愛在空氣中》中的偶像演員Boss和Noeul。
就在距離6月23日嵩山音樂節正式開幕僅剩1天時，在黑貓投訴APP上，“大麥嵩山音樂節門票退款”集體投訴的參與人數已經達到1403人，但處理率仍顯示為0%。
其實，就嵩山音樂節官宣的演出陣容來說，泰娛确實是一大亮點，在國内衆多音樂節高度同質化的情況下，擁有内容差異化競争的能力。尤其是靠着營銷“BKPP”合體，嵩山音樂節在社交媒體上抓住了“流量密碼”，更在官方售票網站引來高達三十萬的“想看”人數。
其次，在TO B層面，從接待環節到拖欠藝人演出費，主辦方毫無專業素質甚至缺乏國人基本的待客之道，這更一把火直接點燃了粉絲的憤怒。
在接待上，HYBS樂隊從泰國來，帶着裝置轉機到西安，但是沒有主辦方從業人員對接，藝人隻好自己連夜趕到河南，沒想到到達目的地後，竟然被安排到會議室且沒有安排足夠的椅子，藝人隻能席地而坐。
深受粉絲喜愛的Billkin原本屬于23日陣容，但主辦方為了安撫粉絲激烈的情緒，臨時協調讓他24日“驚喜返場”，順便撲滅粉絲們的憤怒之火。一個嘉賓連演兩天的行為在音樂節中十分罕見，臨時加場也讓粉絲十分心疼藝人，不少樂迷表示嵩山音樂節真是“平等得罪泰蘭德每一位粉絲”。
對于國内藝人，嵩山音樂節也“一視同仁”的得罪。rapper小精靈的司機因為不熟悉場道地路，現場也無從業人員對接，最後還使得演出被推遲，好不容易上場又出現音響故障，小精靈被迫清唱了一段。
24日，演出當天嘉賓DIGI-GHETTO因主辦方未按承諾約定時間付款、安排團隊差旅接待和協調試音等問題決定棄演，這是第一次出現藝人到了音樂節演出現場，但是被氣跑的情況。
第三、在落地環節，無論是安保、現場物價、衛生環境還是網絡信号等，各種問題層出不窮，逐一被現場觀衆點名在社交媒體上瘋狂吐槽。
其中，沖着BKPP來的粉絲在22号就開始夜排，數千人在路上搭帳篷熬夜，長隊伍擠來擠去，過程中因為代排就發生了多次吵架沖突。在進場的過程中，更差點發生了踩踏事故。
在排隊和候場的過程中，除了吵架和擁擠，也有不少觀衆中暑。當粉絲們好不容易到了現場，在太陽暴曬的情況下，擁擠的人群在現場擠來擠去，而且極度缺水，粉絲買水卻不友善，不少觀衆在現場繼續遭遇中暑和輕微事故。
第四、演出環節更是讓現場觀衆糟心。由于主辦方沒有對接好彩排和裝置環節。從調音到演出，從修裝置到伴奏出問題，衆多藝人的演出時間不斷延遲，幾乎都無法按照演出時間表按時進行。
此外，嵩山音樂節原本VIP席位已經售罄，但現場出現了允許加錢更新的情況，這讓不少觀衆認為損害了原VIP區觀衆的權益。
最終，直到演出結束，嵩山音樂節主辦方也沒有為各種失誤緻歉，這進一步激怒了現場觀衆和粉絲，月底，社交媒體上對主辦方的炮轟仍在持續。
警惕新主辦，留意不靠譜的老主辦
如今，在社交媒體上檢索“音樂節”，很多關聯詞都和吐槽、避雷有關。
經曆了種種音樂節的糟心體驗之後，年中，衆多樂迷在社交媒體上奔走相告，其中，“避雷”垃圾音樂節的重要标準，就是在各種管道查詢主辦方和承辦方背景。
譬如，嵩山音樂節海報上的主辦方寫的是登封市文旅，但被扒出來實際上登記的是另一家公司星可立文化傳媒，并且顯示沒有營業性演出準予證。
有消息顯示，一開始嵩山音樂節沒想到請到BKPP會帶來這麼高的熱度，更直接跻身成為音樂節爆款之一，甚至票務平台上有20萬人預約搶票。但主辦方毫無經驗，“鬧大了”之後，種種“鬧着玩”的不專業處理，也顯示主辦方根本無法做好活動管理這一最重要的環節。
6月27日，嵩山音樂節官方微網誌釋出了音樂節的回顧之旅，但是評論區全是罵主辦方的聲音。“嵩山人民辛苦了，文旅局也辛苦了，XX主辦方除外”。顯然，觀衆對登封人民和文旅局都很了解，槽點和情緒主要集中在主辦方身上。
嵩山位于河南省鄭州市登封市，2020年2月26日，河南省人民政府準許嵩縣退出貧困縣，正式脫貧摘帽，成為四線城市。在此之前，大衆和媒體對嵩山的關聯詞隻有“少林寺”，嵩山音樂節的舉辦原本可以成為一件“皆大歡喜”的大好事。但現在，不少當地人也十分痛心主辦方的種種不專業行為，已經影響到大量外地遊客對本地整體的印象。
無獨有偶，前兩個月，南京悠悠行文化傳播有限公司也辦過兩場音樂節，其中一場就有上半年體驗極差、屢次登上熱搜的“淮安龍宮音樂節。”
據在場觀衆表示，當時演出現場音響效果差、視覺效果也差，觀衆和藝人的體驗感都極低。并且現場管制交通不合理、安檢秩序差，還有搜身式安檢，甚至場地本身就是安全隐患很大的水泥地。
當時，作為龍宮現場的壓軸嘉賓，樸樹公開發聲：“懇請主辦方尊重觀衆們的體驗。”
在端午假前的周末，北京雁栖湖舉辦了為期兩天的共燃音樂節，也遭遇了觀衆的吐槽。從開演前一晚面孔樂隊因成員身體原因宣布不能演出到現場的音響事故，主辦臨時通知封鎖前場等問題，這些方方面面的事故都極大地影響了樂迷們的體驗。
6月30日，青島海帆音樂節主辦方正式确認，因為票房不佳，決定取消音樂節的舉辦并開啟退票工作，“因取消而給大家造成的損失與影響，我們深表歉意。”
這已經是海帆音樂節主辦方第三次“跳票”了，從去年煙台的“仙海”到青島的“海帆”，這一次樂迷終于憤怒了，“道歉跟鬧着玩似的”。
對此，一位樂迷建議道，無論是樂迷還是樂隊，選擇演出，對于新主辦方一定要慎重，對于不靠譜的老主辦方更要留意，“今年算是徹底把前幾年不少用疫情當不可抗力的主辦遮羞布給掀了，裸泳的一下都冒出來了。”
顯然，2023年音樂節大混亂的背後，大量非專業主辦方難辭其咎，帶給樂迷和觀衆體驗上的傷害，從長期來看，将由整個市場來承擔。
值得注意的是，在混戰背景下，盡管大量音樂節主辦方在活動管理上亂七八糟，但也有很多主辦方努力做好音樂節體驗，赢得了觀衆的認可。
端午期間在安徽阜陽舉辦的斑馬音樂節，主辦方在現場提供免費的飲用水，準備了齊全的醫療保衛人員齊全，交通樞紐處有免費接駁等。
和嵩山音樂節被大面積吐槽的負面口碑不同，同在河南省内舉辦，由雲台山風景區與創意周末聯合主辦的雲台山音樂節就好評如潮。譬如，食物飲用水價格合理、贈送10萬份文創禮品、現場配備超大螢幕和專業音響裝置。現場五萬人在雨中蹦迪，大家都忘了那一場雨和泥濘的場地，隻記得當時的音樂和快樂。（回顧：本周末13場上演13場音樂節，市場繼續在混亂中“内卷”）
音樂節繼續下沉，口碑才是長久生存之道
2023年無疑是演出大年，更是音樂節大爆發的混戰年份。（回顧：2023五一檔音樂節市場研究：開發520新檔期，音樂節的投資千萬元起步）
五一黃金檔之後，端午節又掀起了一波音樂節熱潮。在端午期間，全國有近三十場音樂節舉辦，AYO、草莓、樂堡、新青年、斑馬等各大音樂節紮堆營業。不僅北京、廣州、西安、重慶等一線城市紮堆舉辦，登封、南通、玉溪等小城陸續加入音樂節大戰陣營。
值得注意的是，青島今年夏天的音樂節市場競争非常“卷”。
前有年華音樂節、艾可什機場音樂節、抖音奇妙音樂派對、鳳凰音樂節，接下來還有青潮永樂音樂節、麥浪音樂節、熱愛全開音樂節、首屆山海星潮音樂節、喚醒星河音樂節、帆海·後浪音樂節、繁星海計劃說唱嘉年華、新青年音樂節、GAIAFEST青島蓋亞電音嘉年華。
兩天前，大蘑菇音樂節也正式官宣場地，和艾可什機場音樂節一樣，都在青島的流亭國際機場舉辦，這個場地單日可容納人數高，成為主辦方的不二之選。
但正因為一座旅遊城市消耗“音樂節”産品過度，以海帆音樂節為代表的衆多沒有實力和操盤能力的新音樂節主辦方不得不面對票房上的巨額虧損，最終隻能選擇取消，以降低虧損額。
事實上，在今年五一淄博燒烤爆火，當地甚至舉辦了淄博燒烤音樂節，各地文旅也想借助大型活動再打造一次城市營銷的爆款案例。由于音樂節是最容易在短期内吸引人流的文旅模式，是以，更多的小城市和縣城主動選擇了音樂節。從文旅的角度來看，縣城打造品牌音樂節的出發點也很好，如果結合在地文化傳播，會起到非常好的縣城營銷效果。
但是，無論哪一類玩家，在市場中是否占據有利位置，亦或者在地方上擁有何種背景，既然選擇進入音樂節市場收割文旅複蘇紅利，這當然無可厚非，但不應到了緊要關頭，主辦才倉皇發現，自己的實力無法支撐創造出一個體驗良好的音樂節現場。
對于觀衆來說，每花錢參加一次音樂節的體驗過程都意義非凡，這既是一次旅遊消費體驗，也是一次感受音樂之旅的過程。
對于主辦方來說，心中應有一個簡明的答案——在打造爆款音樂節賺錢和為消費者打造優質體驗之間，這兩者之間并不沖突。在操盤音樂節的過程中，主辦方應該盡早預見自己究竟要走向哪一個關口。
音樂節的遊戲規則看似不複雜，但它是一個“商業綜合體”，更是一個“内容生命體”。無論哪一個音樂節，主辦方都要在短短時間内打通從宣傳、售票到執行的全過程，盡可能最大程度掙到票房，打造文旅标杆，也服務好現場觀衆。看似做口碑難如登天，但其實有真誠就不難。最重要的是，做口碑是否能成為各大地方主辦方的基本共識？
短期通過一兩個稀缺藝人打造流量效應，當然可以收割一波粉絲韭菜，但做不好體驗，傷害現場觀衆，從中長期來看，更會傷害地方文旅經濟的可持續發展。
下半年才剛剛開始，接下來會有更多音樂節紮堆舉辦，音樂節繼續下沉已是大趨勢。總的來說，無論是老牌主辦方，還是新主辦方，口碑才能沉澱為主辦方和地方文旅發展可複用的資産，才是打造音樂節IP的長久生存之道。