今天，我們大家之是以歡聚在這裡，是為我們從小看到大的好朋友《名偵探柯南》——
慶祝他在新劇場版裡的史詩級爛活！
爛到直接出圈，刷屏熱搜
爛到現在院長複盤起來都覺得：這是人能想到的劇情？？？
上周，妥妥的“柯南周”。
這邊，是衆多柯南迷公認的劇場版巅峰《貝克街的亡靈》大陸重映，不斷重新整理藝術院線的票房紀錄。
那邊，則是柯南新劇場版《黑鐵的魚影》在日本先行放映，同樣話題連連。
最驚人的，要數來自網友的劇透repo——
灰原哀為了救柯南，為他進行了人工呼吸。
随後哀(生活西化版)為了“還吻”，竟然親了毛利蘭……
剛看到這些文字，還以為是惡搞……結果越來越多的repo證明了劇透的信服力：
直至官方推特下場，間接證明了劇透傳言：
要大命了……
是的，沒錯，你看見的梗圖竟然全是真的！！
劇透一出，全網炸鍋。
這不比所有劇場版的爆炸場面加在一起還要炸裂？
畢竟，如果說人工呼吸隻是搞搞cp擦邊球。
接下來的“還吻”操作，則直接把救人措施變了味，也算是捅破了灰原哀對柯南有好感的窗戶紙，讓她卷入情感的漩渦。
哀：老娘獨美不行嗎？
更值得一提的是，此前新一和小蘭已經在修學旅行中确立了情侶關系，在所有人看來是二十幾年如一日的穩穩的幸福。
隻不過兩人遲遲沒有吻上，隻是碰了碰臉頰：
原來kiss大招擱這劇場版等着我們呢……
大招一出，三人組中的任意一家cp粉，包括角色唯粉，都倒吸一口涼氣——
以“純愛”為标簽，嗑了二十幾年的新蘭粉，感受到官方背刺。
被灰原哀吸引，希望她獨自美麗的粉絲，同樣被大創特創。
即便是最該開心的柯哀粉，對于還吻操作也隻有滿頭問号……
也就不奇怪會有粉絲直接殺到外網，做出抵制IP的号召：
其實，近些年來《柯南》的騷操作一直不少。
崩人設、崩作畫、CP亂炖圈錢不停……都已屢見不怪。
拿官配cp開刀，也不是頭一回了。
上一次青山剛昌突發惡疾，禍害的正是作品中的另一對人氣青梅竹馬——服部平次&遠山和葉。
同樣是在雙向奔赴的cp中插入新人，上演俗不可耐的修羅場：
修羅場并不可怕，令粉絲更難以接受的是人設崩壞。
服部平次本是意氣風發、不知情愛為何物的大阪少年，對和葉的感情都是花了“二十幾年”才開竅。
這樣的純情熱血少年，卻在新人面前露出猥瑣的神色，為身體接觸面紅耳赤，毫無分寸感：
如何讓人相信，他曾是那個為了保護和葉拼上一切的少年？
不論是女方沒來由的瘋狂倒貼，還是男方的“抗拒不了色誘”、“兩女追一男”的雌競劇情，都能嗅見青山剛昌陳腐的大男子主義惡趣味。
還吻劇情同樣如此——男角色美美隐身，兩位女性角色承擔了大部分罵聲。
但需要認清的是，紙片人是無辜的，精神狀态不穩定的作者才是罪惡之源。
青山剛昌的這通操作，也令許多動畫愛好者不禁感歎——
拜托，日漫作者是不是發瘋上瘾了？！
另一部令純愛戰士崩潰的作品是《魔卡少女櫻》。
國民度很高，一代人永遠的快樂老家——不論是櫻狼的國小生愛情，還是小櫻知世的友情，都是值得被珍藏的童年回憶。
但你敢信？wuli小櫻如今擁有了雙胞胎。
一開始隻是說兩人長相相似，如今已徹底成為一家人，與她共享親情、友情？
雖然這段劇情應該會有反轉（會的吧會的吧？），但帶來的人設崩塌與背叛感，已經讓讀者感到眼前一黑。
如果說部分作者的“瘋”是暗戳戳的，平時藏得挺好，隻是時不時會惡心讀者一下。
那麼《網球王子》作者許斐剛的發瘋，則是不加掩飾，明着惡心人。
國内許多觀衆對《網王》的認知，或許還停留在以Bking網球天才越前龍馬為主角的體育熱血番。
之前還翻拍過真人電視劇，熱度可見一斑：
但實際上，這部體育番已經朝着科幻、玄幻的方向發展了。
網球選手從大型巨人、忍者、透明人，橫跨到外星人……普通的少年漫畫都難以看到如此多樣性的生物種類：
以前開玩笑稱其為“殺人網球”，沒想到是真的能打死人：
不僅如此，人死了之後，還能複活。
從黃泉殺回球場，誰看了不說一聲：這才叫真正的熱血啊！！！
作品裡作妖，線下操作更是離譜。
作者本人鼓勵飯圈操作，親自寫出：人氣投票會關系到這個角色的出場次數，請多（花錢）給喜歡的角色投票。
票數低的角色，還會被拉出來當場虐粉。
比如主角越前龍馬，看到自己排名時露出了失望的表情，還不忘安慰粉絲……
誰看了不會誇一句：許斐剛，真·賣慘營銷大師。
虐粉有效，隔年沖到了第一
也因許斐剛發瘋程度之離譜，在他宣布自己因為生病導緻走路困難，隻能用輪椅代替步行時，許多粉絲都紛紛送上祝福：
早點封筆，好好養病，治治腦子。
不過，從許斐剛的例子中也可以看出，作者們瘋來瘋去，說到底還是為了“利益”二字。
發瘋，似乎是長篇漫畫的流量密碼。
許斐剛就承認過，自己故意畫出這些離譜劇情，就等着讀者瘋狂吐槽。
《柯南》也同樣，一場吻戲讓作品熱度再次起飛。
許多路人&樂子人對新劇場版的興趣飙升，百億票房指日可待：
在有些人看來，黑紅總比不紅好，至少能夠維持讀者的（打架）熱情，延續IP的讨論度與吸金力。
但肯定也有人質疑，這些作者就不能畫點靠譜的劇情，用正面方式出圈嗎？
Emmm……好像真的有點難。
長篇漫畫非常考驗作者對劇情的把控與創新能力。
十年如一日保持熱情與水準的作者，都是《海賊王》作者尾田榮一郎般的天才級人物。
青山剛昌水準有限暫且不提，《柯南》原本隻是一部預計連載三個月的短篇作品，是為了對打其他雜志連載的推理作品匆匆開畫的。
沒想到，一出即爆紅，現在已經快連載30年了。
能夠想到的推理詭計已經耗盡，于是隻能往匪夷所思的方向發展。
感情線一方面不能有太大進展，同時又需要故事沖突，沒有創意的話隻能畫些土掉渣、水時長的修羅場。
除此之外，健康因素也不容忽視。
比如經常被罵“拖更”“沉迷打麻将”的《獵人》作者富堅義博。
他并非故意拖更，而是因為長期的伏案工作，出現了嚴重的頸椎問題。
這兩年富堅甚至無法坐在椅子上，不得不改變作畫方式，躺着畫畫。
富堅自畫像↑
可見長篇連載折磨的不僅是觀衆，也不乏作者，最終便是互相折磨。
當然，院長無意為一些“發瘋”的作者喊冤。
作為讀者，我們能夠厘清創作者是否尊重筆下的角色，還是把角色們當成用了就扔的紙片人。是把自己的作品視作珍寶，還是滿腦子隻有錢。
很明顯，很多作者屬于後者，一次次利用角色引爆熱度，躺在老作品的功勞簿上圈錢。
也是以，日漫圈裡總有話術，如：青山剛昌/岸本齊史就是一個畫畫的，懂什麼柯南/火影……
當角色成為了圈錢工具人，ta就不再純粹，失去了當初讓讀者們喜愛、與之共情的原因。
當然，正面例子也有。
在一衆狗尾續貂的熱門ip中，像《鬼滅之刃》這樣的作品簡直是一股清流。
作為現象級大熱動畫，漫畫連載四年即完結。
作者吾峠呼世晴賺得盆滿缽滿後，選擇在作品達到熱度最高點時收手完結，如今已在老家躺平養老。
即便她被诟病故事水準不夠，但勝在有足夠的魄力與勇氣，完結來得幹脆利落，在讀者心中留下了美好而完整的情懷。
說白了，創作者要對自己有點數，更需要尊重自己及作品，不然别怪讀者不尊重你……
求求了，水準不行，就趁早完結吧！
評論裡跟院長聊聊——
哪位作者的發瘋，讓你情懷碎滿地？