綜藝的盡頭是“戀綜”

“很高興遇見你。”

年輕畫家陳十三對他的策展人李冰冰說出這句話時，兩人的“CP向”視訊已經在B站收獲了百萬播放量。毫無疑問，綜藝《會畫少年的天空》裡這對“紅玫瑰影後姐姐x歸國直球畫家弟弟”的年下CP，讓節目熱度登上了新台階。

一檔原本想靠“繪畫”作為新鮮由頭的綜藝，最終出圈靠的卻是CP，聽上去有些匪夷所思，但我們似乎也越來越習慣于此——更何況，《會畫少年的天空》的“出圈點”，還是時下流行的“姐弟戀”。這個在劇集領域熱火朝天的“CP主題”，燒到綜藝來，似乎沒什麼意外的。

觀衆在劇集領域愛“嗑CP”已多有探讨，在綜藝層面，該現象也更為明顯。與劇集領域還分劇内和真人不同，綜藝裡的CP，一上來就是真人。

除了前面這對，最近的演員綜藝《無限超越班》，也捧出了沈月何與、薛凱琪周柯宇等多對CP；再往前《一年一度喜劇大賽》裡的“少爺和我”以及第一季的“皓史成雙”；《乘風破浪》裡的“熱戀琪”、“于生鎖愛”；到《登陸圓魚洲》裡的“白越光”，《嗨放派》的“為妮鐘秦”……

在嗑糖成為談戀愛代餐的時代，一如劇集裡有言情，但劇劇都可以成為言情，在綜藝領域，即便專門以談戀愛為主題的戀綜方興未艾，各種五花八門的綜藝，還是想來，也能來分一杯“戀綜”的羹。

反過來，創作者們似乎也在迎合觀衆嗑糖的樂趣——沒有一檔綜藝不能做成戀綜，是當下綜藝市場的現狀。在各類綜藝中，創作者們總是有意無意地制造CP，或抓取類似的宣傳點，以求獲得更大的聲量，制造CP似乎已經被當成了綜藝創作的方法論。

CP成了第一生産力

在《會畫少年》中，李冰冰和陳十三的CP之是以能夠出圈，很大程度是因為他們的故事線，有一種言情小說照進現實的既視感。

在節目第一階段，節目邀請的五位明星策展人，要選擇自己感興趣的年輕畫家進行後續合作。而就讀于哈佛大學的塗鴉畫家陳十三，一直無人問津，眼看第一輪選拔時間就要結束，在隻剩最後一分鐘時，李冰冰把自己的邀請卡給了陳十三。

為了表達感激，在後續的節目中，陳十三花了三天時間以李冰冰為主題作畫，更是形容李冰冰像光一樣“照亮了我”。對“糖點”極為敏感的觀衆們，很快就因為這種帶有“救贖感”的雙向奔赴而上頭，也連帶着節目一同出圈。

網友評價這對cp

衆所周知，作為最普世、也最穩定的大衆話題之一，“情感話題”仍然極為容易讓觀衆産生共鳴。雖然綜藝節目總是聚焦于某一領域，但隻要找到足夠大衆的視角，就能吸引更多觀衆，而制造CP無疑是成本效益最高的方式之一。就像《會畫少年》，雖然節目聚焦于繪畫這一垂類，但一些對繪畫不那麼感興趣的觀衆，也能靠着對這對年下姐弟的愛意追完節目。

回溯綜藝領域，這樣的例子隻多不少。

2017年，還是新晉人氣小花的迪麗熱巴，作為常駐嘉賓加入《奔跑吧》，和彼時處于頂流位置的鹿晗組成了“陸地CP”。最初“求生欲”很強的節目組，還試圖在後期中将兩人的互動導向“兄妹情”。但很快，二人陡增的CP大軍占據了輿論高地，陸地夫婦的熱度不斷攀升，甚至火出了國，這對CP的出圈，直接給處于轉型期的節目帶來了極高的話題度。

次年，耽改劇和選秀節目的出現，開始讓“嗑CP”這一以往更像是同人圈内部的詞彙，曝光在大衆層面，也讓創作者的心态産生了不小的變化。

如果說，早期節目CP還處于野蠻生長的階段，彼時，在大多數情況下，觀衆的自發性仍然是這一現象的主要推動力；那麼，在這年之後，嘗到了CP甜頭的各類節目，就開始有意将這一心理注入到節目的制作當中，也就是我們常說的“人工造糖”時代。

當“CP”成為一種産業，它的泛用性更是滲透進了各種類型的綜藝節目中。不論是音樂、說唱、脫口秀，還是職場、演技或者喜劇綜藝，CP含量在節目内容和宣發中占的比重越來越高。

說唱綜藝《說唱新世代》播出時，石玺彤和Subs的CP走紅。這一對就連場内的選手和導師都在嗑。節目官方更是在嗅到CP氣息後，開始不斷剪出兩人的互動，但凡其中一方表演，必定有另一方的反應鏡頭。

黃子韬安慰

觀衆們在說唱綜藝裡嗑選手，在演技綜藝裡嗑導師。在以嗑CP為樂的觀衆眼中，節目的各類互動都可以成為糖點，哪怕它看上去很離譜——《導演請指教》裡每期都要互怼的郭敬明和李誠儒，被觀衆稱作“相敬儒賓”，兩人的CP視訊多次登上B站熱門。

一些處在風口上的節目，觀衆們更是從一開始就開始盤算着各類CP的可能性。每一季的《浪姐》都會穩定産出不少CP，那英和甯靜的“甯那貝兒”；王紫璇和張俪的“量紫俪學”等等。這些CP的誕生，實際上也在和節目“女性力量”的主題相呼應，與節目外的社會風向相對應——“嗑CP”俨然成為了一種大衆情緒，也成為了我們觀察一些情緒與現象的視窗。

與此同時，作為提升綜藝節目效果，擴大節目影響力的重要手段，節目組也意識到“隻要CP組得好，節目熱度少不了”的道理。

嗑CP别上頭，“制造CP”也是

觀衆愛嗑，創作者也開始迎合大衆需求，情況就會發生一些微妙的變化。

利用CP易出圈的特點，不少節目組開始“按頭”嗑CP。曾有綜藝宣發公司告訴毒眸，在選秀播出的那幾年，行業内已經有了流程化的“造CP”業務。基礎流程大概是：由平台提供大熱選手名單，要求宣發公司以節目内容為根據，尋找、策劃相關選手的糖點，做出相應的内容并進行推廣，有時甚至會在節目錄制現場安排寫手和畫手。

從觀衆心理學上看，這種按頭，自然會起到反作用。不論是把CP名直接加進節目，還是後期特意加入的氛圍感特效，都透露着“官選CP”的“刻意感”。

但反過來，本質上，觀衆會不會“上頭”，歸根結底還是要節目的底子好，節目底子好了，CP的點綴才能被看見。如果一檔綜藝不足以吸引觀衆，蹩腳無趣的内容，是無法靠CP的甜來刺激觀衆分泌多巴胺，越蹩腳無趣，越會顯得刻意。

正面的例子自然也有。2020年，《脫口秀大會3》播出時“雪國列車”走紅，之後在《吐槽大會5》裡“勉笠CP”又出圈，之後兩季，徐志勝和何廣智的“廣島志戀”，也成了大熱門。這些無一例外，都建立在節目本身可看的基礎之上。

《脫3》收官之後，李誕接受《貴圈》采訪時提到，在《脫3》錄制前，公司已經走到了需要背水一戰的節點。在開錄之前，李誕給衆人提出了“節目第一”的要求，最終節目在這一季集均播放量過億，挽救了公司頹勢。

雖然李誕在采訪中表示，“我認識的做節目做得好的人都很嚴肅。我們節目不太會弄一些慣用的娛樂手法什麼的。當然這一季開始炒CP，也是他們（演員）主動的，沒有人要求他們，節目隻是順水推舟了。”不得不說，《脫口秀大會3》最終讓李誕賭赢，CP成為了蛋糕上的櫻桃，側面證明了“嗑CP”的基礎和時機缺一不可。

人們發現，不以戀愛為目的的綜藝，甚至更容易激發觀衆的嗑糖欲望。當場景放到職場、戶外真人秀、喜劇節目，觀衆對糖點自發的挖掘，更容易嘗到樂趣。就像曾經某位宣傳告訴我們的那樣，“真正好嗑的糖，應該是就像海平面上露出的小冰山，小冰山下方還應該有龐大的未被發現的部分。”

而非戀愛類的綜藝，内容主體和重點都在比賽、工作或遊戲等其他方面，通常選手們都是抱着非戀愛目的進行合作、交流，而在這個過程中，自然而然産生的互動和互相之間的關愛，以及似有若無的隐秘情感，會更加真實且動人。

很多非戀綜節目也是抓住了這一點，進行營銷。例如，去年芒果TV的《初入職場的我們·法醫季》中的徐梓童、向琴琴，兩人一個是各方面都很優越的法醫高材生，一個是從入殓師自學成才的法醫少女，兩人從第一期就組隊實習。在組隊中，互相扶持共同成長，有觀衆将兩人比作《惡作劇之吻》中的江直樹和袁湘琴。

來自抖音剪輯

CP的熱度帶動了節目的話題，在《法醫季》收官後，芒果在去年底順勢推出了衍生綜藝《法醫探案團》，以類似《明偵》的形式，呈現法醫工作。而這檔由《法醫季》原班人馬錄制的節目，也成就了另一對CP：劉朝谕、屈轶齡。在節目官微釋出的宣傳片段中，更是直接将二人共同做陶藝的片段剪成了類戀綜的風格。

這樣的職場綜藝無獨有偶，騰訊視訊去年的《令人心動的offer》建築季，雖然整季“默默無聞”，但林鵬翔和陳铚研兩位實習生的CP話題倒是頻繁登上熱搜。節目結束後，兩人更是直接官宣了戀愛關系。

有人調侃，《令人心動的offer》“行走多年，終成戀綜”。這似乎在暗示，當節目無法在職場層面給出相關新鮮的、有意義的輸出，如果能靠CP故事線滿足觀衆的嗑糖需求，也不失為一種有效方式。

也不能隻怪節目組“投機取巧”。畢竟，在綜藝内容本身對觀衆的刺激越來越小，且新鮮感流失的情況下，如果能靠CP搶奪一些觀衆的注意力，也未見得是件壞事。

到頭來，依然是一個考驗創作者、宣傳者去做博弈平衡的問題。“嗑CP”不能、也永遠不會成為綜藝節目創作的方法論，隻能當做緩解當下綜藝行業瓶頸的一種方式。它是可以是迷幻藥，是小巧思，是不帶貶義的投機取巧，但解決不了真正的問題。

如何解決真正的問題？從去年《快樂再出發》在人物關系上抓取到的真實友誼，到近期《種地吧》在内容層面表現出的真誠，都在提醒着綜藝行業需要的不隻是糖，還有更多好内容。