《月光男孩》是巴裡·詹金斯（Barry Jenkins）執導的一部劇情片，講述了凱龍從童年到青年時期的性取向，經過外部批評和内心鬥争，尋找真正的自我。該片于2016年10月21日在美國上映。
《月光男孩》于2017年2月26日獲得第89屆奧斯卡金像獎最佳影片獎。2017年11月，《帝國》雜志将2017年十大電影評為第4名。2019年9月，該片被《衛報》評為"21世紀100部最佳影片"，排名第8位。
作為一部非常個人化的文學電影，《月光男孩》交出的成績單足夠亮眼，與其說是為了配合奧斯卡的胃口，不如說是為了赢得奧斯卡最佳影片，這不是政治上正确的勝利，但影片有其自身的搶眼價值。
<h1級"pgc-h-right-arrow">削弱宏大的背景，專注于内心的情緒</h1>
《月光男孩》是一個熱門話題，涉及黑人和同志，但在如此有争議的背景下，這部電影不涉及任何種族歧視，也不作為同志電影。影片使用了幾乎所有的黑人演員，缺席的白人角色讓故事變得理所當然，導演無意批評任何現實話題，激起所謂的群衆憤怒，他隻是用電影帶來一個小角色的生活，試圖找到自己内心的秘密。
相比于同樣是奧斯卡最佳影片的《綠皮書》，影片對黑人主題的叙事完全不同，在《綠皮書》中，我們看到兩個種族之間的激烈碰撞，黑人音樂家為顔色的語氣發出聲音和尖叫，但在《月光男孩》中，導演淡化了角色的黑人身份， 甚至刻意回避任何黑人對大背景和社會問題的體驗，專注于小故事的小、小背景。這種叙事對導演來說非常個人化。
作為影片的另一個主題，同志似乎也隻是角色的一個簡單特征，并沒有具體提及，貫穿全片，而同性話題隻涉及三個場景，大多數時候，影片想要表達一個男孩在毒品和暴力環境中長大，追求安全感和欲望， 暗示社會動蕩，是以同志更像是作為存在的象征，象征着對愛情的渴望。
受《最佳時光》的影響，導演采用了三部分叙事手法，描述了人物在三個不同階段的生活狀況。所有的故事情節都像水一樣平淡無奇，沒有起伏，角色們也沒有艱難的選擇。導演采用最簡單的線性叙事，但有能力讓觀衆深入到角色的内心感受中，頻繁使用主觀鏡頭，震撼畫面，導演正在逼迫觀衆用凱龍的視角去感受，虛拟對焦鏡頭來營造畫面的混亂感， 隐喻人物封閉而壓抑，導演用獨特的電影語言讓觀衆深陷内心的情緒，挽救了情節離散叙事造成的弱點。
導演将影片設定在極具争議的背景下，但同時削弱了兩個主題，聚焦于一個男孩成長的内在感受，而這正是影片最有價值的地方。
< h1級"pgc-h-arrow-right">用藍色的大海見證人物的成長</h1>
《月光男孩》也有翻譯，叫《藍色月光》，藍色作為主色調一直貫穿全片，胡安的藍色汽車，無盡的蔚藍大海，家居布局，藍色燈光，燈光夢幻，營造出一種迷戀奇幻的氛圍，契合人物被悲傷生活的氣味所包圍。在影片中，胡安說黑人叫藍，而那藍色就像是黑人種族的靈魂，帶着悲傷和希望。月光的盡頭灑滿了藍色的大海那顆鏡片，畫面中充滿了深藍色的精神，無盡，黑色是藍色的，那回首往事，是對自己生活的回顧和認可，是對未來的憧憬和希望。
藍色也是大海的顔色，在電影中，大海作為重要形象出現了三次，在叙事的三個故事中，第一次是在凱龍的童年時代，凱龍和胡安坐在海邊，胡安告訴凱龍月光男孩的故事，這次凱龍通過别人來了解自己的身份。第二次，作為凱龍的青春，他和凱文坐在海面上，互相親吻和愛撫，是凱龍通過面對自己的真心來表達自己的愛。第三次，在影片的結尾，成年的凱龍轉身回到站在蔚藍大海前的孩子，他回頭，深瞳看着鏡頭，正如胡安最初講述他的故事，黑人在月光下是藍色的，在那一刻，凱龍知道别人幫不了你做任何決定， 可以确定你是誰，隻有他們自己。
導演透過大海的形象，見證了凱龍成長的變化，從最初的了解到最終了解自己接受，這些年來，凱龍的外表發生了很大的變化，但導演最後還是讓他回到了原來的模仿，就像他設定了一個與自己和解的過程， 他的心一直是那個小孩子，堅持自己原來的信念，從未改變。
<h1級"pgc-h-right-arrow">向王嘉偉風格緻敬</h1>
《月光男孩》這部電影還有一個離不開的名字，就是王家偉。縱觀影片，我們可以看到導演對王家偉的緻敬，其中個别鏡頭也讓觀衆不得不觀看王嘉偉的電影恍惚，包括路上的場景，導演都用了王家偉的電影《春光》的配樂，庫庫魯庫·帕洛瑪。王家偉是一個非常有個人特色的導演，巴裡在他的影響下，也逐漸形成了自己不正常的風格。
影片對王家偉的緻敬，在基調上最直覺地被看出來。王家偉的電影整體基調非常統一，他喜歡用強烈的夢幻色彩來沖擊觀衆的眼球，比如《春光》中的藍黃、《花式歲月》中的紅色，在《月光男孩》中，凱龍的母親站在走廊鏡頭中，玫瑰紅的顔色增強了畫面的飽和度，沖擊了觀衆的感官， 與牆面的淺色系統産生了鮮明的對比，極具王偉風格的魅力。
在構圖上，我們還可以探索電影導演向王家偉緻敬的大量場景。就像凱龍在車廂裡的場景，對應着《春光》中最後一次乘坐李耀輝的火車;凱龍和凱文在對面的餐廳重聚，對應着"花式歲月"周牧雲和李麗珍在茶館的交流;影片結尾，年輕的凱龍面對着茫茫大海，也可以在《阿飛正傳》中發現阿飛的母親面對着一大片雲彩。不難看出，《月光男孩》受到王家偉的影響确實很深遠，導演自己提到自己是王家偉的粉絲，或許連他自己都不知道，王家偉的一些風格化的形象已經深深地融入了他的思想，幫助自己表達。
另外，《月光男孩》意識流淌的叙事，豐富的鏡頭語言，都或多或少與王家偉的電影相似，我們讀到導演的意向緻敬，也看到導演在此基礎上逐漸形成了個人風格，類似不過是導演自己的東西，《月光男孩》為近年來奧斯卡最佳影片提供了新的可能性， 我們也相信，這樣的輕光藝術電影在未來會得到更多的認可。