埃利亞松新作：面向潮汐，頭頂沙漠
如果有人說，科技注定是反抗自然、缺失浪漫的，那麼，你也許可以用另一個人的作品進行反駁——被許多人所愛的奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）。
埃利亞松是人們認知裡某種北歐藝術家的典型，關注流動着的水、山川、光線、空氣、夢境，作品的意境開闊、松弛又唯美。但他的作品裡又有很多現代結構的圖形，金屬、玻璃、幕布間或穿插其中，創造了一種沖突但不沖突的審美體驗。
而他最新的作品，為卡達首都多哈設計的公共藝術裝置則延續了這一氣質。新作品「遊蕩于白日海面之影」（Shadows Travelling on the Sea of the Day），光聽名稱，似乎就從地理上對其特殊性進行了高度概括——這個即将迎來世界杯的、熱帶沙漠氣候的熱情半島，面朝波斯灣、迎來送往的著名港口。
這個裝置體量不小。經過了艾因默罕默德村（Ain Mohammed）、祖巴拉堡（Fort Zubarah），再穿過崎岖的沙漠景觀。觀衆沒有固定的互動方式，可以從遠處、從高處眺望，看它如何生長在沙漠植物和岩層痕迹之中，亦可以走近一些，去觀看、去觸摸、去倚靠。
當你選擇第二種方案，大概就會産生奇異的體驗——
首先，在鏡子的反射中，半圓的裝飾性支撐變為兩個，構成了一個完整的圓，你可以賦予它意義，也可以單單隻欣賞其美麗的弧度。
其次，當你擡頭時，裝有巨大鏡子的天花闆将反射你腳下的沙地和不斷移動的你。埃利亞松希望觀衆認識到，當他們擡頭時，實際上是在向下看，如此，便可以進一步思索人與土地的關系。
我一向不認為對于公共藝術需要有一套整齊劃一的理論，以確定每個人都能接收到所謂「正确」的資訊。反而，适當地罔顧藝術家的表達，去尋找那剩下的999個哈姆雷特更為有趣。
這個裝置亦是如此。埃利亞松說希望藉此幫助人們認識所在環境的美麗與複雜，來喚起對環境問題的柔軟神經，但也許你隻看到了一種在熟悉環境裡未看過的風景，為其沉醉——沙漠旁邊是海，而落日溫柔地包裹着地面。至于其他更深刻的議題或是教育意義，當這份美麗足夠深刻，某天遇見相關性更強的事件之後，觸景生情，一定會與創作者同頻共振的——别着急，等到那一天就好。