當寫到台灣作曲界知名人物時，個人的心情是興奮和緊張的。對于非粵語地區的歌迷來說，台灣音樂就是華語音樂的“探路者”，從《月亮代表我的心》到《千裡之外》，沒有那一位位重量級作曲家，華語歌壇就不會有那一首首歌迷耳熟能詳的經典流行樂。
今天，走進精英輩出的台灣歌壇，尋找十位樂壇的頂級作曲者。台灣音樂人的綜合音樂素養，應該是兩岸三地中最高的吧，台灣四大天王、鄭智化、張雨生、張宇、庾澄慶、潘美辰、張洪量、遊鴻明、黃舒駿、馬兆駿、伍佰、張震嶽。。。哪一位不是既能寫又能唱的全能音樂人呢！
為了給幕後音樂人“讓道”，那些詞、曲、唱中“唱”的最好的音樂人就不上榜了，唯一的“例外”是周傑倫，因為他太重要。
今天的榜單中，有很多并列的排位，不是“雙标”，是因為并列的創作者都太優秀，舍棄誰都可惜。來看榜單。
10、陳小霞/陳耀川
陳小霞+姚若龍、陳耀川+李安修，這是90年代台灣樂壇的“黃金搭檔”中的傑出代表，在他們的創作下，許多天王天後有了“叫得響、立得住、傳得久”的代表作。
《十年》（陳奕迅）、《誰的眼淚在飛》《孟庭葦》、《約定》（周蕙）、《他不愛我》（莫文蔚）、《下一個天亮》（郭靜）等是陳小霞的代表作。
《忘情水》（劉德華）、《女人花》（梅豔芳）、《風中有朵雨做的雲》（孟庭葦）、《分手》（李碧華）、《單身情歌》（林志炫）等是陳耀川的代表作。
9、譚健常/李泰祥
你可能不知道譚健常的名字，但你一定聽過劉文正的《三月裡的小雨》、費玉清的《夢駝鈴》、文章的《365裡路》、費翔的《故鄉的雲》。這些作品，均出自譚健常，他的詞和小軒的曲相得益彰，他們台灣樂壇一對知名的“神雕俠侶”，就像林秋離與熊美玲、張宇與十一郎。
李泰祥是台灣樂壇“泰鬥”級人物，作為台灣音樂的推動性人物，李泰祥因為涉獵太廣，是以在傳統流行樂上并沒有全面發力，但一首《橄榄樹》和《歡顔》，足以保證他不會被遺忘。
8、梁弘志
梁弘志是台灣民歌運動湧現出來的天才型音樂人，他的作品推動了80年代台灣音樂的發展，可謂華語樂壇天後們的“福音”。
他的作品曲調優美，婉約缱绻，意境之美在80年代是别樣的，蔡琴的《恰似你的溫柔》和《讀你》、鄧麗君的《但願人長久》、蘇芮的《請跟我來》、葉倩文的《祝福》、譚詠麟的《半醒半夢之間》均是梁先生代表作。
奈何天妒英才，梁弘志于2004年病逝，享年47歲。
7、陳志遠/李子恒
飛碟的“七陳二李”中，大部分都是複合型人才，他們能作詞、譜曲、編曲，還能制作。
說到作曲這一塊，陳志遠和李子恒是更加優秀的，因為他們不僅作品多，而且精品不少。
姜育恒的《梅花三弄》、王傑的《是否我真的一無所有》、蘇芮的《跟着感覺走》、歐陽菲菲的《感恩的心》、林憶蓮的《愛上一個不回家的人》等均是陳志遠代表作。
小虎隊的《蝴蝶飛啊》、吳奇隆的《祝你一路順風》、王傑的《紅塵有你》、蘇芮的《牽手》、周華健的《風雨無阻》等均是李子恒的作曲代表作。
這裡沒有列舉陳秀男，他的《潇灑走一回》、《大海》、《選擇》、《你是我胸口永遠的痛》、《雪在燒》等作曲不可謂不優秀。
6、小蟲/李宗盛
小蟲和李宗盛都是台灣樂壇的音樂教父，任賢齊、杜德偉、李麗芬、陳淑桦、辛曉琪、周華健等華語樂壇知名歌手均在二位教父的調教下成為歌迷們狂熱的追逐。
鄭怡的《小雨來的正是時候》、潘越雲的《我是不是你最疼愛的人》、鐘鎮濤的《隻要你過得比我好》、李麗芬的《愛江山更愛美人》、任賢齊的《心太軟》等作品均出自小蟲老師之手。
楊紫瓊的《愛似流星》、張艾嘉的《愛的代價》、陳淑桦的《笑紅塵》、林憶蓮的《當愛已成往事》、娃娃的《漂洋過海來看你》等隻是李宗盛代表作的一小部分。
5、周傑倫
周傑倫是新世紀華語樂壇最負盛名的流行天王，可謂新音樂浪潮的領軍人物，是一位唱作俱佳的頂級音樂人。
因為影響力太大，個人從唱作人中将傑倫單列出來，與其他上榜作曲家們在一起。畢竟，哪一個排行榜能“拒絕”周傑倫呢，隻要他有涉獵。
周傑倫的時代性不用多言，借用樂壇天王周華健的一段話：周傑倫給流行音樂帶來了一次革命，非常新鮮、震撼。我們這群男歌手無不為之震動。包括我、李宗盛、羅大佑在内，在相當長的時間裡，我們都迷茫了，感覺自己音樂的能量沒了，甚至不知道還要不要堅持下去。我們怕是因為它确實好聽，那種全新的音樂理念，那種全新的語言邏輯，組合在一起就像一股洪水沖進樂壇，令我們潰不成軍。
傑倫的代表作，不說了，對很多80、90後來說，周傑倫出品，必屬精品。
4、羅大佑
如果說周傑倫是新時代的音樂巨人的話，那羅大佑就是上一個時代的音樂巨人，這一位能寫能唱的音樂人，對華語樂壇的影響力是用任何溢美之詞來誇獎都蒼白無力的。
相對于羅大佑的詞，他的曲也是一絕，但羅教父的詞立足時代又超越時代，作曲不能超越羅大佑作詞的高度，就暫列在這個位置。
張艾嘉的《童年》、鄧麗君的《愛的箴言》、潘越雲的《野百合也有春天》、陳淑桦的《滾滾紅塵》、陳慧娴的《人生何處不相逢》、梅豔芳的《似是故人來》等作曲隻是羅教父衆多精品中的“管中一豹”。
3、翁清溪
能排在羅大佑、周傑倫之前的作曲人會是誰呢？當然是華語樂壇的一些“上古大神”。
鄧麗君是華語樂壇“永遠的天後”，自她之後，華語樂壇再無影響力超越鄧麗君的女歌手。鄧麗君的成名，離不開莊奴、湯尼、古月等載譽數十年的歌壇前輩。
首先是翁清溪，翁老筆名“湯尼”，代表作有《月亮代表我的心》、《小城故事》、《原鄉人》、《大眼睛》、《巧合》等。
一首《月亮代表我的心》有多少成名歌手翻唱呢，數不過來，它也許是華語流行樂中知名度最高的歌曲之一。
周傑倫的音樂已經流行了20年，而翁清溪的作品被傳唱了半個世紀，而且還将流傳下去。
2、劉家昌
在湯尼和古月中間，個人給加了一個名額，他就是台灣樂壇宗師級人物劉家昌。
鄧麗君、劉文正、費玉清、鳳飛飛、甄妮、高淩風、黃莺莺等歌手在他的調教支援下成了華語樂壇的傳奇歌手，可以說台灣音樂70年代的輝煌離不開劉家昌的人才輸送。
《月滿西樓》、《往事隻能回味》、《梅蘭梅蘭我愛你》、《雲河》、《一簾幽夢》等均是劉家昌作品。
1、左宏元
台灣作曲屆有“一左一右”的說法，“右”是羅大佑，“左”就是“左宏元”。
不知道左宏元沒關系，那您一定聽過《千年等一回》和《美酒加咖啡》這樣的歌曲吧。《千年等一回》幾乎是一首老少鹹宜的歌曲，華人歌迷，誰還不會哼一句“千年等一回，我無悔啊，啊，啊，啊”呢！
這樣的作品，就出自左老先生。左宏元筆名“古月”，是鄧麗君的老師，也是劉家昌的老師，一生經典無數，從60年代創作到90年代，上華唱片能從無到有、小小到大，離不開左老的操持培育。左宏元培養出了劉家昌、鄧麗君，扶持了瓊瑤劇和上華唱片，這才有了後來台灣音樂的一片欣欣向榮。
除了上文點到的兩首歌曲，《千言萬語》、《風從哪裡來》、《我是一片雲》、《娜奴娃情歌》、《踏浪》等至今仍在傳唱的歌曲均是左老親手作曲的原創。
除了以上十幾位，還有駱明道、侯德健、黃慶元、楊明煌、曹俊鴻、靳鐵章、林隆璇、潘協慶、劉天健、塗惠源等許多知名作曲人，因為篇幅關系，此處不展開叙述。
對于此榜單，您是怎麼看的呢，除了上述列舉，您還能想到台灣樂壇哪些知名作曲人呢，歡迎評論區留言，求贊求關注！