4月30日，在南國花城的暮春時節，由灣區書屋主辦的“暮春之約——丁松堅風景油畫作品展”在珠江公園灣區書屋開幕。畫展以“暮春”、“悠然”、“真我”三個關鍵詞，串聯一個關于春天與藝術理想的主題。
“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，風乎舞雩，詠而歸。”——《論語·先進》。 曾皙所描繪的老老少少相約春遊的簡單場景，卻蘊含了中國最偉大的教育家孔子的最高理想。在珠江公園灣區書屋的畫展現場，主辦方通過作品展覽、藝術交流和現場寫生活動，讓藝術家帶領藝術愛好者和市民朋友們進行了一場自在的、藝術的春遊，共同體驗“暮春之美”。
丁松堅
畫展以“悠然”、“在别處”、“看海”三個篇章，展出了20餘幅丁松堅近年來創作的風景寫生油畫。丁松堅可謂是“老廣美人”，他1983年畢業于廣州美術學院附中，考入廣州美術學院油畫系，畢業後便留在廣美任教，2013年又調到廣州美術學院附中擔任校長。丁松堅有藝術家、教育家以及管理者等多重身份，但他認為自己骨子裡還是一個純粹的“畫佬”，傾心于風景寫生油畫。
畫展現場，從窗外可以看到市民遊客拿着長槍短炮，拍攝公園中的池塘樹木、花鳥魚蟲。在對談環節，灣區書屋藝術顧問司徒歌今借此場景，引申出當下學習藝術和愛好藝術的人普遍關心的一個問題：如今我們有許多高科技加持的攝影裝置，随時随地都可以拍攝人眼看到的任何畫面，那麼寫生的不可替代性在哪裡？
丁松堅對此表示，寫生是一種通用的美育方式，也是創作者宣洩自我的一種途徑，“在畫寫生的時候，有創作者自覺地篩選的過程，有一些提煉，有一些取舍。這就需要有藝術的品味修養，還要具備很好的表達技巧。”
丁松堅認為，這些能力的培育，不僅對藝術發展有好處，也能幫助人們提高審美品位和人文修養，即使不從事藝術，往後的道路也可以更寬廣更從容些。
灣區書屋藝術顧問賴荪對此也表示認同，“審美教育可以對人生起到保護作用，在任何時候都可以用畫筆去燃燒心中的那團火，保持童心和真我，這是别人奪不走的東西。”
展覽現場
觀看展覽後，著名美術評論家皮道堅表示，丁松堅的繪畫是有教養的繪畫。“丁校長運用西方的繪畫語言，用油畫工具材料作為媒介，畫裡頭卻充滿了我們中國傳統文化的神韻，充滿了詩情畫意，繼承了我們‘畫中有詩，詩中有畫’的傳統，這讓我非常感動。”
廣東畫院院長林藍則感慨，“今天和幾個廣美附中的同學走進灣區書屋畫展裡面的時候，好像就回到了附中紅樓，大家在一起臨摹蘇聯的、印象派的畫冊，用中國傳統的線描去畫速寫的那種感覺。很多時候我們往前走，會逐漸忘記少年的我是什麼樣子，但丁校長還是依然少年，這很了不起。”
展覽時間：2022年4月30日——2022年5月30日（10:00-17:00開放，逢周一閉館）
展覽地點：珠江公園灣區書屋（天河區金穗路900号）
采寫：南都記者許曉蕾