文|閱栀
編輯|閱栀
抛開演技不談，作為一名演員最想要的，應該就是好的劇本、好的角色，這是決定他們能否被觀衆記住的關鍵因素。
但也有一些演員，靠一個角色成功之後，再難超越自己，還會出現演什麼都不像的感覺。
有些演員退居幕後，另謀生路；但也有些演員，一輩子靠一個角色活着，吃老本、販賣情懷，一點點将觀衆的喜愛消耗殆盡。
今天我們就一起看下，這8位走不出角色濾鏡“走火入魔”的演員。
第1位：六小齡童，一輩子的美猴王
說起“一輩子靠一部戲活着”的演員，不得不提六小齡童。
六小齡童原名章金萊，出生于猴戲世家。
當年楊潔導演在籌拍《西遊記》的時候，第一時間想到的就是六齡童，但當時老爺子已經60高齡，身體情況很難再跟着劇組跋山涉水。
本着“舉賢不避親”的原則，六小齡童“代父出征”，在86版《西遊記》中，出演孫悟空一角。
當六小齡童完成孫悟空的完整妝發之後，仿佛書中的“孫猴子”活了過來，惟妙惟肖的“猴王”形象震驚衆人。
随着《西遊記》的開播，孫悟空的熱度遠遠高過唐僧、豬八戒等人，六小齡童也順勢成了當時的“頂流”。
在觀衆眼中，隻有六小齡童才是永遠的“美猴王”，他也一次次被捧上表演的神壇！
但随着時間的流逝，他的輝煌仿佛被定格。“美猴王”之後，六小齡童再也沒有一部作品能夠與之媲美。
但演藝道路上的沒落，并不影響他身上争議點的不斷擴大。
為了維護自己“經典美猴王”的名聲地位，他不惜采用“踩一捧一”的手法。
無論是周星馳，還是張衛健，隻要是孫悟空的扮演者，就沒人能逃過六小齡童的“指點”和诋毀。
“一千個人眼中有一千個哈姆雷特，但我希望大家的心裡，隻有我這一個美猴王。”
在“西遊主題遊園會”上，六小齡童毫不避諱地說出他内心的真實想法。
雖然這在人們心中，已經留下傲慢的形象，但和他後面做的事相比，還算得上是“謙虛”！
為了壟斷“孫悟空文化”，将“美猴王”的著名權留給自己。
憑借着《西遊記》的拍攝，他把自己的一些見解和原著綜合起來，并整理成書發行出售。
在作者那一欄裡，“六小齡童”四個字取代了原作者“吳承恩”的名字。
甚至在電視劇獲得廣泛的關注之後，他将内容一整理，幹脆拍了一部《西遊記》的電影。
挂羊頭賣狗肉，吃相實在難看！人們也給他取了一個别名：“六小齡學”！
然而，他的作妖遠沒有到此為止！
為了讓自己“美猴王”的名号揚名立萬，他前往吳承恩先生的故居，将自己的畫像挂在先生門前。
這還不算完，他甚至還為自己打造多個雕像，放進吳承恩先生的故居裡。
進去的遊客如果不仔細看的話，還以為是到了六小齡童的展覽館！
客觀上講，“孫悟空”成就了六小齡童，但也毀了他！
毀了他本身的樸實、謙虛、低調，讓他在名利場上驕傲自滿、迷失自我。
哪怕直到今日，三十多年過去了，他仍舊在打着“猴王”的标簽做活動、賣情懷。
隻是他不知道，人們喜歡孫悟空是真，不喜歡六小齡童也是真！
第2位：陸樹銘，心目中的關公
身長九尺，髯長二尺，面若重棗，唇若塗脂，聲如洪鐘地大喝一聲：諸位，關某來遲了！
這是1990年，《三國演義》劇組的面試現場，來面試關羽的演員——陸樹銘！
看到這個身形長相和書裡相差無幾的演員，導演當下拍闆：他就是關羽！
為了能将心目中的關公演好，隻要有時間，他就捧着一本《三國演義》細細研讀，一字一句地琢磨關羽的心理活動和狀态。
在電視劇正式播出之後，人們對關羽的驚豔，絕不遜色于當年《西遊記》中的孫悟空！
他在劇中的一言一行，一舉一動，甚至一個眼神一個表情，都是人們心目中的關二爺。
就連導演王扶林也說“陸樹銘就是關羽化身”“五十年都難有人超越”！
在那之後，陸樹銘成了關羽的化身，成了“關羽”這個角色的行業标杆！
憑借關羽一角，陸樹銘達到了人生的巅峰：成為演員中的佼佼者，賺得盆滿缽滿，俨然名利雙收的人生赢家！
然而，一個角色的成功并不能抹殺不光彩的過去。
在有些保守的90年代，“婚前同居”“坐牢”的事情一經爆出，就将他本人置于死地！
角色成功卻聲名盡毀，盡管在此之後，他仍舊在不少劇中露臉，但都像石沉大海，沒有多少反響。
沒有劇本的日子裡，他開始走街串巷接上演，隻要有人願意捧場，他就能送别人親筆簽名。
雖然生活大不如前，但對于“關羽”這一角，始終是他的傲氣。
和六小齡童一樣，他看不上任何人演的關羽，除了自己。
如今已經65歲的陸樹銘，将目光轉向了直播帶貨的風口，但無一例外地，每次都是用“關羽”的名字作為吸引買家的噱頭。
這一招販賣情懷、吃老本，他早已是用得爐火純青了！
第3位：趙雅芝，永遠的白娘子
其實，趙雅芝的成名作并非《白娘子傳奇》，而是和周潤發搭檔的《上海灘》。
劇中她飾演的馮程程，婉約妩媚，又不失果敢理智，讓人印象深刻！
但在和葉童搭檔的《白娘子傳奇》中，趙雅芝溫柔典雅的形象深入人心，讓她從港台火到了内地！
其實，在出演“白娘子”一角時，趙雅芝已經39歲了，算是大齡。
但劇中的她不僅看不出年齡，反而多了一絲韻味與含蓄。白娘子的大火，讓她這一版被無數人封為經典。
直到現在為止，隻要有人再扮演“白素貞”，就會被拿出來與趙雅芝那一版比較。
事實上，成功對于趙雅芝來說，更多的是限制。
尤其在2021年的《上陽賦》中，趙雅芝在其中扮演章子怡的母親，仍舊沿用當時白娘子的表演手法。
戲劇化的動作，搖頭晃腦地說台詞，讓她成為該劇中最讓人出戲的角色。
如今68歲的趙雅芝，仍舊在螢幕前活躍着。在美顔與濾鏡的作用下，看起來仍舊是風姿綽約，未見衰老，被稱為“不老女神”。
但人哪有不老的呢，在她最近的直播帶貨的活動中，可以清晰地看到她頸部的紋路。
事實上，她完全可以不避諱年齡，也許是人們給她的“不老女神”的稱号，讓她有些害怕老去。
正如她的“經典白娘子”一樣，為了維護自己的經典，68歲的她在活動中，仍舊會打出“最美白素貞”的名号。
第4位：王剛，風頭壓過真和珅
據不完全統計，王剛已經在至少10部劇中，演了超過300集的和珅。
據說，有些遊客在到北京恭王府遊覽時，大多數是想看到和珅的“真面目”，但看到畫像的時候，沒有人願意相信：和珅怎麼可能是這樣的？
事實上，曆史上的和珅相貌俊朗，比乾隆皇帝小40多歲，是真正的少年天才！
但正是因為王剛飾演的和珅太過于“洗腦”，是以遊客堅定地認為，和珅就是電視上那樣：圓臉微目，一臉賊兮兮的奸臣相。
無論是《康熙微服私訪記》，還是《鐵齒銅牙紀曉岚》，王剛和張國立、張鐵林組成的“鐵三角”早已家喻戶曉。
人們隻要提起和珅這個名字，腦海裡就會浮現出王剛這張笑眯眯地喊着“老紀”的臉。
在張國立主持的《國家寶藏》中，有一期請來王剛做嘉賓，剛開始的時候還是客氣地稱其為“王剛老師”，可沒幾個回合下來，就變成了“和大人”。
更巧妙的是，誰也沒有覺察出其中的不妥。
一定程度上，和珅已經取代了王剛的名字，成了一種獨立的存在。
雖然王剛一輩子都在塑造這一個角色，但是，并沒有靠這個角色去營銷自己、炒熱度，這是很難得的一份情誼。
讓情懷隻是情懷，而不是用來販賣，這一點，必須給王剛老師點贊！
第5位：王豔，夢中情人“晴格格”
大氣端莊、伶牙俐齒，“晴兒”在《還珠格格》中剛一出場，就收獲了衆多關注的目光。
她不像小燕子一樣上蹿下跳，也不像紫薇一樣憂郁多情，楚楚可憐且知書識禮，她在劇中的受喜愛程度，完全不亞于兩位主演。
然而，她卻并沒有抓住爆紅的時機，靠多拍幾部劇來讓觀衆記住自己。
而是嫁進豪門，當起了貴婦闊太太。
可是，王豔的豪門生活并不如意。
相差12歲的丈夫，比自己小不到10歲的繼子，高傲的婆婆，每一個點都讓她步履維艱。
不被丈夫了解，不被繼子尊重，被婆婆勒令不許抛頭露面，在“還珠四美”中，王豔看似最風光，實則最為“下等”。
直到2019年，王豔在綜藝節目中，再次以晴格格的裝扮亮相。
大家開始感慨，晴兒身體有些發福了，臉上的皺紋也開始多了。
但高興的是，晴兒自由了，她又能在電視螢幕上開始自己的事業了。
但，歲月不饒人，多年的沉寂之後，她似乎隻有“晴兒”這個最經典的角色。
在最近的直播平台上，她也開始走起了販賣情懷的路，多次以晴格格的裝扮出現在社交平台。
不少網友難免感慨：世界的盡頭是懷舊啊！
第6位：李明啟，深入人心的容嬷嬷
年過半百，李明啟才開始走演員這條路，在演了數不清的婆婆、媽媽之後，才在《水浒傳》中一鳴驚人。
她演的，正是撮合潘金蓮與西門慶勾結的關鍵人物：王婆！
為了擺脫婆婆媽媽的形象，演好這一個角色，李明啟可謂是下足了功夫。
不僅要想着怎麼貼合原著，還要想着怎麼演好一個壞到心裡的“壞人”。
做足準備工作之後，那個滿面堆笑、衣着樸素的王婆，粉墨登場了！
演出效果大家都知道，的确是讓人恨得牙癢癢，恨不得隔着螢幕去拆穿她的真面目。
這邊觀衆的怒火還沒消下，那邊他又接下了“容嬷嬷”一角。
這個并不讨喜的角色，在劇中的作用好像隻有兩個：打女主、罵女主。
單純是為了壞而壞，沒有一絲讨喜的地方。
但是，她還是竭盡心力地去琢磨這個角色，當年容嬷嬷拿着針的那陰森一笑，成了多少人的童年噩夢！
“不聽話就讓容嬷嬷把你抓走”，相信這句話，當時不少小孩都聽到過。
這個角色到底有多成功呢？
走出劇組之後，有人在街上看到她都會喊，“看，那個壞婆子”。
更有甚者，專門跑到李明啟老師的家裡去洩憤。
但也是以證明，李明啟老師的演技是成功的。
盡管在此之後，她又扮演過不少角色，但當人們提起他時，腦海中浮現的還是那張“看我紮不紮你”的臉。
而現實中的她，就是一個普通的、和藹可親的奶奶。
現在的李明啟老師已經85歲的高齡，也很少出現在熒幕當中了。
為了塑造角色而演戲，沒有成功之後的販賣情懷，李明啟老師擔得上“德藝雙馨”四個字。
第7位：張鐵林，皇阿瑪專業戶
通過《還珠格格》中的皇阿瑪一角，張鐵林開創了“吹胡子瞪眼”演技法。
如今20多年過去了，人們提起他的名字，第一時間還是想起“皇阿瑪”這個稱呼。
這稱不上他的成功，隻能說是失敗！
因為在此之後，他幾乎成了“皇帝專業戶”，但不管在哪個劇組裡，他都是“吹胡子瞪眼”這一套方法。
在和張國立、王剛組成的“鐵三角”中，無論演技還是人品，他受到的指點永遠是最多的。
從演技上來說，《還珠格格》之後，他無論演什麼都會讓人出戲，因為他的演技隻有絕命三招：伸脖子、瞪眼、冷哼！
他的同學張豐毅曾經說過：“你把我綁起來，我才能看完張鐵林的戲。”這真是官方吐槽最為緻命啊！
從人品上來說，一個“渣”都形容不了張鐵林的所作所為。
私生活混亂、換國籍圈錢、被“女友”告上法庭等等，單拎出來任何一條，都能将張鐵林的名譽打成“死罪”。
但是這都架不住他臉皮夠厚。
就算人品爛到人盡皆知，他仍然能面不改色地在社交平台，拿着皇阿瑪的身份，向觀衆兜售情懷！
看來這個角色的紅利，真的要被他吃到棺材裡了！
第8位：遊本昌，靈魂濟公
“鞋兒破，帽兒破，身上的袈裟破”，隻是看着字，相信不少人已經默默地哼出旋律。
而你心中想的濟公，應該就是下面這位“濟公開創者”——遊本昌。
在接到《活佛濟公》的劇本時，遊本昌已經52歲，在各個劇組的間，以小人物的身份兢兢業業、摸爬滾打了好多年。
那為什麼會找到他呢？
1、他小時候去過寺廟清修，足夠清心寡欲
2、他對演戲夠認真、夠敬業，多年磨煉，隻是因為喜愛，而不是沽名釣譽
3、他足夠豁得出去。
為什麼這麼說呢？
濟公在劇中，一直是縫縫補補、破衣爛衫的形象，再加上後期妝發的處理，和乞丐的形象相差無幾。
一般的演員，很少願意接這樣的角色，因為一旦成功，後面會很難演一些“體面人”！
這才找到了能豁得出去的遊本昌。
劇中他大快朵頤的模樣，再加上那句“酒肉穿腸過，佛祖心中留”，至今能稱為經典。
雖然這個角色成為遊本昌老師人生中的裡程碑，但他并沒有是以而高傲、目空一切。
在某個節目中，有人問到如何看待郭德綱扮演的濟公時，遊本昌老師的一句“佛本萬象”，展現了他真正的大肚量與佛緣。
如今的遊本昌老師，已經80多歲了，但他仍舊沒有放棄對戲劇的熱愛。
他仍舊在話劇場上綻放自己的餘晖，遇到真正熱愛演戲的後輩，他會手把手地教學。
除了德藝雙馨，還有什麼能配得上這樣的老藝術家呢！
結語：
作為演員，能有一個讓觀衆奉為“經典”的角色，在事業上無疑是最大的成功。
但不一樣的是，有人能守住這份成功，将“經典”歸于好的劇本，“知己”的觀衆，并能夠“抛下”成功，塑造新的角色，新的“經典”！
就算無法超越經典，也能在走出角色，做真實的自己。像李明啟老師、遊本昌老師一樣。
也有人在成功面前迷失自己，高傲、名利、唯我獨尊，并以此不斷地營銷自我，消耗劇裡的角色光環。
六小齡童、陸樹銘等不就是這樣嗎？本可以讓角色成為人生的高光時刻，卻因過度的自傲和營銷，讓人心生反感！
成也蕭何，敗也蕭何！
——End——