20世紀80年代是現代電影制作方面極具影響力的十年，從火熱的紀錄片到融合了波普藝術的大片。這十年來，随着外國電影大量湧入，國際電影向全球觀衆展示了其文化中看不見的一面。上世紀80年代見證了日本動漫大師宮崎駿和傳奇動畫制作公司吉蔔力工作室的崛起，而詹姆斯·卡梅隆和肯尼斯·布拉納等有遠見的電影制作人則開始了他們的大銀幕生涯。
以下是所有在80年代上映的電影，在爛番茄上獲得滿分的電影。除了獲得100%的正面評分外，列出的電影還獲得了足夠的專業評論，可以直接從網站獲得官方認證，以表彰這一罕見的成就。确實有更多的電影可以破解完美的評級，但沒有足夠的專業評論來獲得官方的認可。
1、《西方文明的衰落》（1981）
1981年由佩内洛普·斯菲裡斯執導的紀錄片《西方文明的衰落》是探索20世紀末洛杉矶音樂界的電影三部曲的開始。在首部作品中，斯菲裡斯拍攝了1979年至1980年的天使之城朋克搖滾社群，重點關注七支著名樂隊。以音樂會片段為特色，對樂隊，粉絲和當地粉絲雜志出版商的采訪，"西方文明的衰落"為朋克場景帶來了遲來的光芒。
2、《小約瑟的故事》（1983）
法國最受贊譽的電影之一是1983年的《小約瑟的故事》，由電影制片人尤占·帕爾西執導。根據約瑟夫·佐貝爾的半自傳體小說改編，《小約瑟的故事》以20世紀30年代的馬提尼克島為背景，當時非洲人在白人監督員的甘蔗田裡工作。這部電影講述了一個名叫何塞的小男孩的故事，記錄了他在法國殖民壓迫者的惡劣條件下工作并夢想着通往更好生活的出路。
3、《别假正經》(1984)
傳聲頭像（Talking Heads）是搖滾樂壇最古怪的樂隊之一，樂隊重返聚光燈下的故事在1984年的音樂會電影《别假正經》中得到了探索。在經曆了短暫的停頓之後，傳聲頭像（Talking Heads）重新召集起來錄制了他們1983年的專輯"Speak in Tongues"。他們在洛杉矶進行了三晚的演出，播放了整個唱片中的歌曲。電影制片人喬納森·德姆監督了三場演出的拍攝和剪輯，制作了一部慶祝Talking Heads複興的終極音樂會電影。
4、《終結者》（1984）
雖然阿諾德·施瓦辛格在《野蠻人柯南》中作為演員赢得了一些名聲，但1984年的《終結者》使他成為了一個真正的家喻戶曉的名字。更令人印象深刻的是，這部電影推動了電影制片人詹姆斯·卡梅隆的職業生涯，他與制片人蓋爾·安妮·赫德一起執導并共同編寫了這部電影。
5、《蒲公英》（1985）
對于像黑澤明這樣的日本電影制作人一樣堅忍和自我嚴肅的人來說，日本電影也擁有強大的有效螺旋球喜劇的電影作品。也許其中最偉大的日本喜劇電影是1985年的電影《蒲公英》，由伊丹十三執導，融合了食物和性的主題。這部電影描繪了兩名卡車司機幫助一位寡婦将她的拉面店推向新的高度，一路上與競争對手和心懷不滿的顧客對峙。
6、《螢火蟲之墓》（1988）
《螢火蟲之墓》是有史以來最具影響性的動漫電影之一，改編自野坂昭之1967年創作的同名半自傳式短篇小說。這部1988年的電影由高畑伊佐編劇和導演，講述了兩個年輕的孤兒在他們的家鄉神戶在第二次世界大戰期間遭到轟炸後試圖獨自生存的故事。當兩個孩子努力尋找食物時，他們必須與失去父母的全球沖突的悲傷作鬥争。
《螢火蟲之墓》是對純真終結和戰争高昂代價的沉思，是吉蔔力工作室最能引起情感共鳴的作品之一。《螢火蟲之墓》一直被評為有史以來最好的動漫電影之一，因其困難的題材和毫不退縮的凄涼故事而受到贊譽。
7、《亨利五世》（1989）
在戲劇事業取得成功後，受過古典音樂訓練的演員和電影制片人肯尼斯·布拉納于1989年改編了威廉·莎士比亞（William Shakespeare）的《亨利五世》（Henry V），完成了他的劇情片導演處女作。布拉納還出演了同名的英國君主，在百年戰争中對法國的全面戰役中。
在忠實于莎士比亞原著的同時，布拉納還試圖制作一部能夠吸引現代情感的電影。這包括提供逼真的戰鬥場景，避開風格化的布景，轉而選擇更自然的拍攝地點，以及淡化故事中更幽默的元素。這種方法得到了回報，這部電影開啟了布拉納著名的電影制作生涯，并為他赢得了奧斯卡金像獎最佳男主角和導演的提名。