1847年，《簡·愛》《呼嘯山莊》《艾格妮絲·格雷》三部作品同年問世，一個家庭誕生了三位天才女作家，英國乃至世界文學史上再難複制的文學家庭走進了大衆視野。
▲夏洛蒂·勃朗特 《簡愛》
在19世紀的文學圖鑒裡，如果說簡·奧斯汀的寫作讓人意外收獲了英格蘭南部的人情與風俗。那麼“勃朗特三姐妹”筆下的人物則鎖定在了英格蘭“北境”，疏落荒涼的曠野、破舊巍峨的莊園，但同一片荒原霧霭，卻在三人筆下生發出完全不同的人物性格和命運軌迹。
“我真奇怪那些說教的人為什麼要把這世界稱作凄涼的荒原，照我看來它倒像一朵盛開的玫瑰。”
——夏洛蒂·勃朗特
簡·愛的“人間清醒”，以及她對尊嚴的堅守、對平等的固執要求，讓愛如潮水般褪去後，個人意志如礁石般顯現伫立。一百多年來，無論是維多利亞時期的女王，還是二十一世紀賽博時代的讀者，都會與作家達成一種默契，那便是在一個頗有哥特感的傳奇情事之外，對人性光輝的永恒思索和追求。
朱傑 x 濮存昕
煥新《簡·愛》的第十三年
2009年，國家大劇院首度将《簡·愛》搬上話劇舞台，在編劇喻榮軍、導演王曉鷹的實力操刀下，極具原著精髓的詩意文字與靈動的舞台語彙成功地讓經典走出字裡行間。十三年裡，話劇《簡·愛》曾給各地觀衆帶去感動和美好，細心的觀衆一定不難發現，每一輪的演出并不是一成不變的。這些微調不僅來自導演根據演出效果做出的及時調整和提升，也來自每一輪演員對劇本台詞的再挖掘再打磨，是以話劇《簡·愛》才能“随着時間成長”。
大幕開啟，寂靜的鋼琴、塵封的旅行箱、穿着灰色長裙的簡·愛和靜物畫般的舞台，幾乎刻在了每一位觀衆的記憶裡。這位站在桑菲爾德莊園門外的女子，不僅觸動了莊園中所有人的命運引擎，也将觀衆帶回到十九世紀的英國。
而在今年，桑菲爾德府裡，“老朋友”與“新主人”将首次同框，在春生萬物的四月用另一種方式打開《簡·愛》。
▲朱傑 飾 簡·愛
朱傑
“距離2010年第一次飾演簡·愛已經過去十幾年了，漫長歲月的沉澱也讓我對她有了更深刻的了解。這次排練我才發現自己對這部戲有這麼深的感情，排到一些片段時，12年前的點點滴滴都浮現在腦海裡，我特别感恩還能回過頭來再次塑造這個角色。濮老師的加入給了我特别多的啟發和幫助，他的诠釋非常豐富，也讓我的表現更加充實。經典作品是我的指路明燈，不僅是在專業上，它們也會滋養我的人生，對于演員來說是很幸運的。”
▲濮存昕 飾 愛德華·羅切斯特
濮存昕
“就像世界上優秀的指揮家都想在藝術生涯中觸摸一下貝多芬、柴科夫斯基的作品一樣，演繹經典作品和偉大角色是我的理想。像羅切斯特這樣的人物，是需要通過表演讓觀衆與角色一起認識世界、認識生命的。羅切斯特向着人類文明中最美好的一面轉變，但他卻是一個曾經被生活傷害過、對生活有懷疑甚至誤解的人。這種轉變正是簡·愛給予的，她以卑微卻挺立的姿态平等地面對一切不公，以一種平起平坐的友善發出自己的聲音。他們不是花前月下順理成章的愛情，而是命運的奇異安排讓兩個彼此發出呼救的人走到一起，最終在莊園的廢墟上，心靈的互相救贖得以完成。這是《簡·愛》中形而上的詩意，它的思想、情感和精神世界的龐大資訊量遠遠超越了情節本身。”
“離開桑菲爾德我感到很傷心，因為我在這裡過了一段愉快而充實的生活。我沒有受到歧視，沒有被排斥。我能夠面對面地跟一個獨特的、高尚的、寬厚的心靈進行平等的交流。”
“我的一半生命都是在無法形容的痛苦和無聊的凄涼的寂寞中度過的，如今，我找到了真愛，找到了你，你是我的同情者——我本性中最好的一面——我善良的天使和救星。”
4月11日至14日，國家大劇院話劇《簡·愛》經典再啟，原班主創團隊聯手打造，朱傑、濮存昕攜手國家大劇院戲劇演員隊及國家話劇院的演員們共同呈現，春風習習，與君共赴。