棋畫，古稱四藝的文學室，是一種文學水墨客人頗為贊美的娛樂活動，古人認為福琴、象棋、書寫、畫畫，或者隻是聽鋼琴、象棋、賞語、讀書、了解詩歌，都能賞心悅目，啟迪情感，有益于健康和長壽。唐代那些日用品，山川，真正展現了人們的生活方式和科技水準，結合時代背景的文字和繪畫記錄，對文字的欣賞并不有趣。
- 銘文
唐朝正值封建社會鼎盛時期，國家統一，社會相對穩定，經濟頻繁活躍繁榮和對外經濟文化交流，都為文藝發展帶來了新的土地和機遇，使繪畫藝術形成了輝煌的局面，湧現出一批在曆史上具有重大影響力的著名畫家。
唐代繪畫流派仍以人物畫為主，宮府辦公室和廟景壁畫占了相當大的比例，贊美功勳的肖像畫不斷，石窟和廟景壁畫比南北朝有了更大的發展，其規模宏大，技藝突出，在曆史上是前所未有的。佛教寺廟壁畫大受歡迎，經典主題，達到了前所未有的水準，穿插着大量生活場景的描繪，佛教形象的人性化明顯增強，甚至以宮和為造型造型的佛像，貼在佛教寺廟壁畫上的配套人物占據了更大的牆面， 所有這些都表明佛教繪畫适應了社會并傾向于世俗傾向。
唐代書法藝術，可分為唐初、中唐、晚唐三個時期。唐初以傳承為主，尊重法律，刻意追求金朝書法的濃美。中國和唐朝不斷創新，極為繁榮。晚期的唐書藝術也有所進步。
唐代最高機構有六種，即國子督導、太學、四學、法學、書學、算術。其中，書科學、專業書法家和書法理論家，是唐代的先策。王朝名家世代相傳，如星。如第一唐的歐陽探究、于思南、于遂良等;唐末，有王文冰的書、李偉的樣本、楊靜式的《兩王炎留》等。
唐代是中國古代書法藝術發展的鼎盛時期，有不少著名的書法家，他們留下了極其珍貴的書法作品，模型書、草書，唐代的書書也上升到了更高的水準，具有鮮明的時代特色，對後世的書法有着非常深遠的影響， 是以有一句"書到唐朝初期，極其繁榮"的說法。此外，唐代的書法教育也為唐代書法的不平凡成就做出了不可磨滅的貢獻，對子孫後代産生了深遠的影響。
書法是指以文學之家的四件珍品為工具來表達情感的藝術。工具的特殊性是書法藝術特殊性的一個重要方面。借助四寶作為工具，充分展現工具的性能，是書法技術的重要組成部分。離開文學室的四大珍品，書法藝術将無從談起。
書法藝術的背景是中國傳統文化。書法植根于中國傳統文化的土壤，是書法生存和發展的背景。我們今天看到的書法理論有其自身的制度、完整性群組織性。
在這裡分享張旭的書法作品。
張旭（685？） - 759年？），"博高"字，字"金明"，蘇州吳縣（今江蘇省蘇州市），擅長草書，喜歡喝酒，世人稱"張偉"，而淮蘇又稱"醉漢"，與賀志章、張如琦、寶榮并稱"吳仲思"，而賀志璋等人則稱"喝八分錢"，其草書和李白的詩句， 并被稱為"三把劍"。
張旭出生于一個不低的家庭，曾從表弟陸彥淵學書法，學成吳道子、顔振清等欽木;
在書法方面，張緒勤善于觀察客觀事物，善于将客觀自然物體與個體主觀情感相結合，不僅繼承了傳統，而且有勇于創新的勇氣，在繼承了以往書法的成就和創新中，使自己的野草藝術達到了盛唐時期的巅峰。傳記作品包括《冠軍郵報》《郎官石柱》《二八郵報》《病态郵報》《腹痛郵報》《古詩四篇》等。
唐代著名書法家張旭享受"冠位"
張旭（志）《冠位》（大觀後故宮博物院藏楊海元閣宋鈞）。
經過1800多年的人間和自然災害，張志自宋代以來的遺産已經一掃而空，現在隻見在刻有《裕華亭郵報》第二卷的四篇柱子上标有張之書，其中第一篇是草《冠軍驿站》，是其傑出的代表作。
"玉華亭驿"在南都祖本之後的宋室裡一直沒有傳承下去。從此，傳來的雕刻，則傳遍了世界各地，不知不覺，廁所裡坐滿了，各種傳記的複制品至今都沒有原汁原味的擴充，都失去了廬山的真面目。此巡演階段，蘇福本、潘某的三種"Yubi Pavilion Post"在"Champion Post"中，都很差，魅力不大，和雙鈎之一的"Champion Post"有很大不同。雙鈎版較大，長，底部雕刻要細，動，可以說是精彩，下一個真先。早已嚴重受損。從那以後，鈎子的底部就再也沒有發表過，經常被引用為可惜。1985年，上海書畫出版社出版的《草書》一書以《冠軍郵報》的名義出版，與雙雙書沒什麼不同，也就是當年的勾底（這個職位由唐章旭冠軍郵報署名）。從版面和雕刻的細微之處來看，這一柱疑似從宋拓場這個"大視野柱"中走出來的選刊雜志（"大視野柱"行長，雕刻遠勝于現有的"裕華亭柱"雕刻）。
這篇文章在二十年前的草圖中至今，讀起來很少，但每一篇評論，總是歎息，情緒難以平靜，感覺以這種有限的形式向人們展示真的是一個千國的形象世界，讓仰慕者馳騁，感同身受，引人入勝，舒适，振奮人心，遐想？無限魅力，赢得靈魂，發人深省。仔細觀察，它也是海洋的"法則"，哪裡有無盡的"美"寶藏，有無限的"運動"商業，"運動"哲學？，真的可以："有一個美妙的必須"，"不能沒有"，"沒有力量"，所有這些都是那麼廣闊，和諧的自然。
唐代著名書法家張旭楷因《郎官石柱》一書而受到贊譽
張旭是郎官石柱之一
張旭的《郎官石柱》二
張旭的《郎官石柱》三
張旭的《郎官石柱》四大
張旭的"朗官石柱"五
張旭的《郎官石柱》六
張旭的《郎官石柱》七大
張旭的《郎官石柱》八
張旭的《朗官石柱》九大
張旭的《郎官石柱》十大
張旭的《郎官石柱》十一
張旭的《郎官石柱》12
張旭的《郎官石柱》 13
張旭的《郎官石柱》十六
張旭的"郎官石柱"也被稱為"郎堂牆"，唐辰九岩寫道，張旭樹。唐開元于29年（公元741年）在陝西省西安市成立。這塊石頭在宋代被刻上了。字型采取歐陽探究、餘思南筆法，端莊嚴謹，不失線，展現模型書的精妙之處
"朗官石柱"是張旭貞最可靠的，原石長久遠，隻有王世珍的古藏文《宋厝寂寞書》，珍貴。這塊石頭在宋代被刻上了。明東啟昌已被镌刻在《玩紅塘郵報》上。
圖本前後有胡小四、王世珍、王偉、王方剛、錢勇、吳榮光、何少基等十餘人跋涉。清末後，揚州人為張長石畫了一幅畫像。
曆史悠久的真書《朗官石柱》就是一句簡單的字眼，比如金宋人。"如《古記》雲："徐以草書聞名，而《郎官石柱》實在是可愛。黃廷建雲："朗府長篇大典"，唐人是書，無能右傾。蘇維雲："這個世界叫好草書，或者說真的做不到，這個大妄想也一樣。現實生活，活草。就好像它站着一樣，它和它一樣好，就像走路一樣。沒有人可以不站起來走路。時至今日，長安仍有着悠久曆史的真書《朗官石柱》，字面古，如《金宋人》。
唐代著名書法家張旭評價《二八報》一書
張旭2月8日的文章（Ttuben和Ink-Turning Book）傳給了張志，或者由張旭傳遞。說明：2月8日，鄱陽等歸來，很多時候不用耳朵，為了安慰，平安等人的時候和台詞，不夠但對方又新聞。
唐代著名書法家張旭喜歡《痛郵報》一書。
張旭詛咒其中一種"痛膏"。
張旭詛咒書《痛膏》二
張旭詛咒書《病态糊狀》三部曲
張旭詛咒書《病态膏》
唐代著名書法家張旭喜歡《腹痛帖》一書
唐代張旭詛咒書《腹痛帖》單刻柱，沒錢。這支柱子用筆突然的挫敗感做出轉折，隻是柔和、千變萬化，神色流淌。整篇文章隻有30個字，寫給灑滿空氣的海洋，産生大氣層。王世珍："張長石《肚子痛帖》和《千字文》幾行，鬼魂成神，如果恍惚是不可預測的。
《肚皮痛柱》是真的，有宋刻，明代重新刻，現在西安石林。整篇文章六行30字，似乎是張旭在自我診斷時腹痛的一個紙質醫療案例。這部作品的前三個字，寫得更有規律，在字和字之間沒有聯系。從第四個字開始，然後每行總和最後，上下一個帶子，糾纏在一起，寫得越快，寫得越瘋狂，書寫越奇怪，圖像越奇怪，味道十足，草書的情境表演發揮到極緻。可以看出，張旭這種放縱的感情，張璀肆意宣洩，泰山壓在空中，變幻莫測的情境，在野草叢中書，讓觀衆驚心動魄。
說明：突發性腹痛并不尴尬，不知道是冷熱引起的，想上大黃湯，冷熱都有好處，怎麼計劃，不冷？
通過第一句話可以知道，他突然在開始寫這個詞的時候肚子疼，第二句話是寫他肚子痛之後想的：這個胃痛也不知道是冷，還是着火了？（天佳：似乎沒什麼壞處，有功夫分析。計劃喝一些大黃湯（大黃煮熟的飲料有抗腹瀉的作用）。張旭的藥真不清，是兩刀，開完藥後自己不知道怎麼服用，說：忽冷忽熱都有好處，怎麼辦？我不知道它是冷還是熱。最後，有一個模糊的決定：熱飲。不冷，就是否認感冒。
書寫是短時間内就能完成的，尤其是草書，字數少的話可以瞬間完成。
張旭剛開始寫這個詞的時候肚子剛好痛起來，不太疼，有這個内容不是現成的，是一邊想寫的，是以一開始寫字比較有規律，有了思考，随着腹痛的加劇，停不下來，是以越是塗鴉， 寫作越快，寫作越自由。到最後一句話的點有點完，一定是扔了一支筆，跑在小屋上。
因為他在瞬間寫下了這個詞，達到了内容和形式的完美結合，我們會發現這部作品的寫作過程極其有趣，非常生動，充滿了幽默的元素，想起來就是一笑，大書法家張旭實在是太有趣了。這是瞬間狀态對書法的影響，即直覺地揭示了作者此時此刻的心情和情感。
另一方面，也正是因為這種瞬間的感覺，他在紙上的筆迹充滿了溫度，充滿了時間，充滿了意想不到的上帝筆。它此時寫的台詞是一句活線，一句活字，而不是死墨水。因為他在寫作時不考慮台詞，隻讓感情在發洩。古人說：沒意賈那佳，那是意思。古代有書法是一門實用藝術，往往在運用價值的前提下展示他的藝術性，如第二王之手、米尺等，當時沒人把他當作書法作品來寫，就是一封信。
唐代著名書法家張旭喜歡《古詩四帖》一書
張旭的《古詩四帖》托明九志蓋，北燭五雲車。飄入反面的場景，朦胧的朦胧。春泉下翠，藍鳥到金華。漢迪看桃子，齊侯
問棘輪的花朵（原詩是蜻蜓）。應該在元酒上，與來訪的蔡家。
北玉林丹水，南宮的雲彩。龍泥印玉簡（原詩為政策），火練習真文字。風雨散落
中天兄弟（原詩是一首歌）吹點。虛空（原詩是精神）驅使着成千上萬的搜尋，空蕩蕩的香味。
謝靈雲親王金贊
淑女不漂亮，很難活一千年。
宮殿不貴，怎麼能去天堂。王子清理了開放，小區真的很吵。噪音不僅在浮山中可見，而且在總人數（翻身）中也可見。
搖滾下丈夫四五小贊
橫山吸毒者，路上失糧也是絕對的。在岩石下坐下，看到相反的情況。一個舊的，四個，五個，更少，
仙女不一定要去？他的書不是世俗的宗教，它的人民将是聖人。
整個筆畫是滿的，沒有弱浮筆。文字的起伏，運動交錯，滿滿紙像雲和煙，真的是卷土的巅峰。北京大學教授、将紀念碑引入草地的先驅李志敏評論道："古詩四柱無可争辯，沒有一篇是不允許的，有回聲，全世界都有。今天的郭子雍："古詩四柱"，可以說是張旭一生的結晶，是天才之美和自然之美的典型，民族藝術的精髓，永恒之美的象征。
《古詩四柱》有少量的弱筆，但并不破壞整部作品的流暢性，厚重，就大多數台詞而言，已經達到了舒适、有趣的境界。光标并沒有偏離規律和随機驅逐規律，這是高怠和别人做夢都想不到的情況。
在"四柱"中真正讓人驚訝的是"結構"這個詞。由于閱讀和欣賞習慣的影響，"單字結構"始終是仰慕者無法擺脫的一層。與張旭的其他作品相比，這部作品并不符合他慣用的造詞規則。
《古詩四柱》的筆者肆無忌憚，如閃電，突然千裡迢迢，卻沒有遠離規則。文字的起伏，運動交錯，滿滿紙像雲和煙，真的是卷土的巅峰。董啟昌評論道："有懸崖墜落，有暴雨旋風的趨勢。
我們繼承的傳統古人必須有自己的風格，而這種風格越突出，對後代的影響就越大，清代姚孟開始學習歐洲體，但最終沒有了自己的特色，沒有崗位。而這種遠古時代沒有貼帖的人占了絕大多數，可見，書法的創新是很難的一件事。
當然，我們不需要因為沒有崗位而傷心，親得足夠好，足夠喜歡可以成為大家的一代人，這已經很好了，在圓明時期，很多著名的書法我們留下了曆史，雖然風格相似，幾乎是趙孟璇董其昌的風格，類似于魏晉的風格， 如柯九喜、康麗源、唐琦、彭念等人，他們都能成為時代最優秀的，同樣也會被後代銘記。
是以，學習書法必須傳承古人的經典，在臨沂古人的基礎上要嘗試創新，至于創新是否足夠，風格是不夠的替代，這并不重要！他們要遵循學習書法的個人喜好，一定不能一味地追求名利，否則偏離書法學習的本質，陷入魔幻。