一幅魯繡能賣38萬元，但創作時間要“論年”
心馭銀針彩線 手下萬千風華
□ 本報記者 陶相銀 本報通訊員 王海政 王哲
銀針起落，彩線穿梭，一枚草葉在繡布上緩緩生成。坐在工作台前，55歲的田世科目光透過老花鏡片，娴熟地穿針引線，正在創作《富貴豐美圖》。一旁的圖樣紙上，記錄着這幅魯繡的“動工”時間——2018年4月，而待它完工還需要不少時日。“如果要把魯繡做成藝術品，創作時間基本都論年。”田世科說。
在威海市文登區的山東芸祥繡品有限公司，田世科是副總經理，他還有另一個身份——魯繡傳承人，有着山東省工藝美術大師、全國技術能手、國家級技能大師等諸多名銜，并享受國務院頒發的政府特殊津貼。多年來，他已擁有國家發明專利3項，實用新型專利7項，外觀專利128項，主要科研成果7項。
田世科的工作室以其名字命名，是國家人力資源和社會保障部确定的“田世科技能大師工作室”。走進工作室，入眼便是一面魯繡屏風。這面名為《春意盎然》的魯繡約一米見方，兩鵲三蝶數枝花，再無他物。在外行看來，或許隻能用精美等詞彙來形容它，但在行家眼中，它卻是珍寶。“它獲得了2014年的中國工藝美術百花獎銀獎。”田世科說，“當年創作了兩幅，另一幅被北京的一位收藏家花38萬元買走了。”
記者注意到，《春意盎然》上花瓣的紋理極為清晰逼真。“這是雙面繡。簡單來說，就是在一塊布上繡出正反兩面圖像，且圖案完全一樣。我把魯繡的‘雕平繡抽勒絲’工藝與雙面異彩結合，這種針法也是我的發明專利。”田世科解釋，一根頭發絲般粗細的紗可以拆分成32支，繡紋理時隻能用其中數支，“而且一個花瓣有三到五種顔色的漸變過程，要用不同顔色的線”。
作為“八大名繡”之一的魯繡，已有兩千多年的曆史。而文登魯繡在魯繡中獨樹一幟，是因其“中西合璧”。1894年，英國傳教士詹姆士·馬茂蘭在煙台設立教會學校，學生們半工半讀，生産抽紗工藝品，一種被稱為“愛爾蘭花邊”的西方抽紗工藝由此在膠東地區流傳開來。後經一代代魯繡藝人的演繹整理，創造出了“抽、繡、編、鎖、勒、挑、補、雕”等工藝技法，文登魯繡以此蜚聲中外。
1988年，美術專業畢業的田世科成為文登繡品廠的設計員。從上世紀90年代中後期到二十一世紀初的十幾年間，作為“中國工藝家紡名城”的文登有工藝家紡企業近200家，産品内銷全國各地，外銷美、英、法、德、日等60多個國家和地區。“當時，企業的利潤一般在20%左右，很多人都下海單幹了。”田世科說，在師兄弟、徒弟們都在做企業的時候，他堅持下來，“我一心喜歡做魯繡。”
近十幾年來，出口訂單減少、生産成本上升，讓長期依賴出口的家紡産業遭遇巨大沖擊，芸祥繡品最終選擇從外貿出口轉戰國内藝術品和旅遊紀念品市場。
如何從傳統魯繡突圍？田世科不斷進行探索。
厚積薄發，終有回報。《榮華富貴》《梅蘭竹菊》分别榮獲2012年、2016年中國工藝美術百花獎金獎，《荷塘清韻》榮獲2017年中國山東工藝美術博覽會金獎，《魯風新繡》榮獲2019年度十大類紡織創新非遺創意産品獎……多年來，田世科佳作累累，成功的背後，是這名魯繡大師如苦行僧一般地勤勉力行。
《梅蘭竹菊》中的竹之神韻，源自田世科在蘇州出差時的“妙手偶得”，他在蘇州理工學院的竹林旁凝視了半天，才把這一神韻刻進了心裡。但更多的時候，是“兩句三年得”。《荷塘清韻》中的荷塘，距離文登城區十幾公裡，他去了20多趟，“一天中不同時間的荷花不一樣，今天的和明天的也不一樣，每天蹲那裡采風，就是為了找出一朵最美的荷花。”
在芸祥繡品的魯繡博物館中，最為珍貴的《榮華富貴》擺在了最顯眼的位置。“除了滿足雙面繡的一般要求之外，它還做到了兩面色彩互不影響，針迹點滴不露，兩面異彩分明，天衣無縫。”田世科對這幅作品引以為榮，“耗時整整兩年才做完。”
入職時，田世科就師承于中國工藝美術大師王殿太，數十年間，他不僅學會了技藝，也秉承了匠心。“一定要進校園，讓後人了解魯繡，愛上傳統文化。”作為魯繡傳承人，田世科還擔任多家高校的非遺導師、客座教授等職務，在三尺講台上，以他的藝術人生講述魯繡的前世今生。
手工之美，不可複制
魯繡傳承人田世科：在工業流水線上，一幅魯繡的生産時間可以論秒計。在田世科的手中，時間機關則是“年”。田世科說：“我要把魯繡從實用提升到藝術收藏，并把這份技藝傳承下去。”
田世科認為，批量生産的魯繡如同印刷品，“一千幅、一萬幅，都是一模一樣的”，手工魯繡是創作者的心血之作，“它凝聚了作者的智慧和心血，不僅是精美的，也是有感情的，有思想的，是不可複制的。”
從半機械化到機械化，再到全自動化，高效的工業化帶來了利潤，也擠壓了手工魯繡的空間。但仍有像田世科這樣的人在堅持，“現在，一批勞工已經從做床單台布轉向魯繡工藝品，大批民間繡工也在培養中。”田世科說。