連日來，
以國寶級文物《千裡江山圖》
為背景創作的舞蹈詩劇《隻此青綠》
火爆出圈，
其中，柳州籍設計師陽東霖
挑起服裝總設計大梁，
将畫中意象、宋代美學呈現在舞台上。
2月8日晚，
記者對中國歌劇舞劇院
首席服裝設計師陽東霖進行了專訪，
了解他為觀衆開啟
沉浸式“賞畫”體驗背後的故事。
▲陽東霖。
01
半年手工定制近300套服裝
除夕之夜，陽東霖回到柳州與父母團聚，當父母看到春晚上《隻此青綠》節目中舞者身披青綠霓裳起舞，宛如身臨畫卷之中時，眼裡滿是驕傲。
“《隻此青綠》表達更多的是對傳統文化的傳承。”2020年10月，舞蹈編導韓真、周莉亞邀請陽東霖進行《隻此青綠》的藝術創作，把傳世國寶《千裡江山圖》再現在舞台上。
談起創作理念，陽東霖坦言，主創團隊想表達的是緻敬中國文化的傳承者，“無論是劇中千年之前的工藝傳承人，還是當下的文物修複者，都是文化傳承者，他們平凡而偉大”。
▲陽東霖（二排左三）作為《隻此青綠》設計師，參加首演新聞釋出會現場。
陽東霖說：“通過作品讓大家了解到這幅國寶級的名畫，是我們作為文藝工作者應有的藝術責任與擔當。”
他希望通過作品給大家帶來對中國傳統文化的新思考。對此，他潛心研究宋代服飾美學，花費大半年時間為整部劇精心手工定制了近300套服裝。
02
設計的服裝第4次登上春晚
在整部劇裡，篆刻、織絹、制墨等宋代工藝人的服飾造型，不同色調、各具特點，讓人物活靈活現地呈現在舞台上，猶如穿越到宋代。其中，最出名的就是“青綠”片段。
▲陽東霖（右）與佟麗娅（左）溝通服裝方案。
在該片段中，舞者青綠的身影綽約，好似在不斷變化的重巒疊嶂中，踏水望月而來。這樣震撼的畫面離不開服裝的巧妙設計。
我們采用不同種類的棉麻布質，從服裝的款式上強調宋代美學的雅緻感。用石青與石綠作為底色，讓袖子疊搭一起時猶如山巒起伏。裙型将襦纏繞至腰間，用其層疊感形成山巒層疊之勢。
陽東霖感歎，想要達到畫中的顔色不易，為此團隊不斷地嘗試調整，隻為把最好的效果呈現在舞台上。
▲《隻此青綠》演繹舞台。
《隻此青綠》是陽東霖第4次登上春晚的作品。2021年春晚上的跨界節目《我愛你中國》中那條有思念故土元素的紅裙，2020年春晚上的舞劇《永不消逝的電波》中帶着時代印記的旗袍……都是他的作品。
▲陽東霖為舞劇《永不消逝的電波》設計的服裝。
03
“衣服是穿在身上的文化”
陽東霖出生在柳州，從小喜歡美術繪畫，柳州給了他源源不斷的創作靈感。
2002年，陽東霖以藝考第一名的成績考入北京舞蹈學院，攻讀戲劇服裝設計專業。
20年來，他從一名普通美術生成長為中國歌劇舞劇院首席服裝設計師，為傳統服飾發揚光大作出自己的貢獻。
“衣服是穿在身上的文化。”陽東霖解釋，服裝與中國傳統文化一脈相承，如何通過服裝配合演繹正是他的工作。
多年來，他潛心研究舞台服裝，《杜甫》《孔子》《李白》等一部部堪稱“中國文化名片”的舞劇作品圈粉無數，劇中服裝都是出自陽東霖之手。
▲陽東霖為影視作品設計的服裝。
《贅婿》裡的新國風、《有翡》中個性化的江湖氣、《民國奇探》裡的摩登偵探風……近年來，陽東霖跳出舒适區，為影視劇設計服裝，得到廣泛關注與認可。
“每次對中國傳統文化産生了新的認知點，我都會将其轉化成藝術創作，‘輻射’更多的人，這是我們文藝工作者的信念。”陽東霖堅定地說。
轉自丨柳州1号用戶端
來源：南國早報