南宋詩人楊萬裡，字廷秀，号誠齋。吉州吉水（今江西省吉水縣）人氏。
楊萬裡一生寫了兩萬多首詩，他寫詩主張師法自然，對自然景物有濃厚的興趣，常用清新活潑的筆調，平易通俗的語言，描繪日常所見的平凡景物，尤其善于捕捉尋常景物的特征、稍縱即逝的變化以及生活中的細微之處的小美好，形成情趣盎然的畫面，詩中充滿濃郁的生活氣息，讀起來朗朗上口，通俗易懂。
楊萬裡堪稱是詩人中的“靈魂捕手”，今天我們分享十首楊萬裡的詩詞，去感受他筆下細微之處的恬靜與安詳。
小池
楊萬裡〔宋代〕
泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。
這首小巧玲珑,但是内涵淺顯的《小池》，是絕大多數人國小時候的必備篇目。
也許初見它時，迫于背誦的壓力，并未覺得它的美妙。
然而多年以後，再讀到這首詩，瞬間有種被治愈了的感覺。
它不像唐詩，有沉重的話題；也不像是宋詩，有深刻的思想。它隻有美麗的語言與豐富的感情。
它的格局很小，四月話四個最尋常的意象：一條小溪流、一片小樹蔭、一朵含苞欲放的小荷花、一隻小小的蜻蜓。
然而這四個意象組合在一起，卻是那麼的溫柔，那麼的玲珑剔透、生機盎然。
其實好的作品，往往并不是那些高深難懂的大塊頭，而是用一種返璞歸真的方式，去誘導你回歸自然、回歸本性，尋找生命的意義。
宿新市徐公店
籬落疏疏一徑深，樹頭新綠未成陰。
兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋。
讀罷這首詩，兒童時那捉蜻蜓蝴蝶的畫面不禁在腦海中慢慢溢出。
時光匆匆逝去，那段美好的時光卻難以抹去。
籬笆稀落，小路悠長，樹上的花紛紛飄落，還未長出新葉，沒有形成樹蔭。和《小池》一樣，這裡沒有太多繁雜的景物，隻是一個甯靜質樸的小村莊。
甯靜之處細微的波動，都會讓人心生跳躍。或是一聲鳥鳴、一片落葉、一滴細雨。而在楊萬裡這裡，是一個活潑的小兒。他正随着蝴蝶飛行的路線快樂地奔跑着，兩隻小手不停地撲打着越飛越快的蝴蝶。不遠處是大片大片的菜花，黃澄澄的，恰巧那隻蝴蝶也是黃色的，它飛入那花叢中，不知落到了哪朵花上。
那個小孩，難道不是童年時的我們本人嗎？時光匆匆，童年的記憶已漸漸的變淡，好多快樂的，甚至傻傻的事情早已記不清了。但童年的自己也曾如詩中的小娃娃那般捉過蜻蜓和蝴蝶，那些時光曆曆在目。
舟過安仁
一葉漁船兩小童，收篙停棹坐船中。
怪生無雨都張傘，不是遮頭是使風。
孩子的童真童趣總是能治愈我們被社會鞭打的創傷。
公元1192年，楊萬裡乘舟路過安仁縣（現在的江西省餘江縣）時，看到兩個孩童以傘當帆來使船前進。
這本是極其尋常的事了，但他卻被孩童的稚氣和可愛行為感染，仿佛也回到了他的童年，他腦子也萌生了隻有孩童才有的奇思妙想：小漁船上的兩個小孩為什麼要收起了竹篙，停下船槳，沒下雨他們也張開傘呢，哦！原來不是為了遮雨，而是是想利用風讓船前進啊！
他把目光聚焦到兒童身上，全詩都是寫兒童的稚氣行為，對兒童的喜愛之情溢于言表，對兩個小童子玩耍中透出的聰明伶俐贊賞有加。
當然，也隻有童心未泯的人才可以看到孩子的童真童趣。
稚子弄冰
稚子金盆脫曉冰，彩絲穿取當銀钲。
敲成玉磬穿林響，忽作玻璃碎地聲。
楊萬裡對兒童是格外的留心。
公元1179年春天，楊萬裡作為常州的地方長官，參加常州的打春牛傳統活動。活動結束後，楊萬裡在路上行走，看到一群小孩不怕寒冷，學着大人打春牛的模樣，将夜間當機在盤裡的冰塊提在手裡輕輕地敲打着。52歲的楊萬裡，被小孩脫冰作戲的場景深深地吸引了，他饒有興緻地觀看着，醉心地欣賞着，忽然聽到冰塊的破碎聲，才拉回現實。原來，生活的樂趣是如此簡單。
有句話說：“這個世界沒有大人，隻有長皺了的小孩。”其實每個人心裡，都住着一個長不大的小孩。因為小孩總是懷着純真的童心看世界，相信世界上種種美好。而這美好，正是每個世人所渴求的。
閑居初夏午睡起·其一
梅子留酸軟齒牙，芭蕉分綠與窗紗。
日長睡起無情思，閑看兒童捉柳花。
一個夏日的午後，楊萬裡午睡初起，沒精打采，當看到追捉柳絮的兒童時，童心複萌，便不期然地沉浸其中了。
芭蕉分綠，柳花戲舞，他的情懷也同有、景物一樣清新閑适，童趣橫生。兒童捉柳花，柳花似也有了無限童心，在風中與孩童們捉迷藏。
明代李贽《童心說》：童心者，真心也。絕假純真，最初一念之本心也。若失卻童心，便失卻真心；失卻真心，便失卻真人。童子者，人之初也；童心者，心之初也。
人到中年，經曆了悲傷與滄桑，容顔早已不是青春少年，這個時候，更應該用一顆童心，笑看滄桑變幻，回歸心靈的本源。
桑茶坑道中
楊萬裡 〔宋代〕
晴明風日雨幹時，草滿花堤水滿溪。
童子柳陰眠正着，一牛吃過柳陰西。
公元1192年，六十六歲的楊萬裡，因朝廷下令于江南諸郡行使鐵錢會子上書谏阻，得罪宰臣，被貶為授秘閣修撰、提舉萬壽宮，他于八月謝病自免，回歸吉水。
回城路上，他經過安徽泾縣桑茶坑路上，此時正值雨後初晴，風和日麗，地面上的雨水已經蒸發得無蹤無影，小溪裡的流水卻漲滿河槽，岸邊野草繁茂，野花肆意開放。
堤岸旁的柳陰裡，一位小牧童躺在草地上，睡夢正酣。而那頭牛隻管埋頭吃草，越走越遠，直吃到柳林西面。
這麼簡單樸素的生活畫面，卻極具治愈力，仕途上的不得已，仿佛也随着雨水的蒸發煙消雲散。
孩童們的童心童趣，沖淡了楊萬裡在仕途上所受的抑郁。其實，人生就該像小孩那樣簡單、快樂，保持着一顆童心，何嘗不是一件開心的事？他慶幸自己一直都保留着一顆童心！
閑居初夏午睡起·其二
松陰一架半弓苔，偶欲看書又懶開。
戲掬清泉灑蕉葉，兒童誤認雨聲來。
這是楊萬裡《閑居初夏午睡起二絕句》中的另外一首。午睡醒來，百無聊賴，睡眼惺忪。
楊萬裡在家賦閑的生活自由自在，無拘無束。何況是時在初夏，正是“春眠不覺曉”的時節，更覺春困人懶，無所适從。
午睡醒來，濃濃松陰下有一層碧綠的青苔，顯得幽靜清涼。忽然拿起書想要看書了，卻又懶得打開，又順手捧起清泉來灑洗蕉葉，兒童聽見，還以為是下雨雨聲來了。
這首詩，正像唐朝劉禹錫《陋室銘》所描寫的環境一樣，“苔痕上階綠，草色入簾青”，而表達的，卻與“無絲竹之亂耳，無案牍之勞形”一般，辭官歸田，閑适自在。
初秋行圃
落日無情最有情，遍催萬樹暮蟬鳴。
聽來咫尺無尋處，尋到旁邊卻不聲。
比起爾虞我詐、渾濁不堪的官場，楊萬裡明顯更喜歡田園和鄉村生活。
初秋時節，日催暮蟬，蟬鳴聲此起彼伏，聽着聲音近在咫尺，于是他便聽聲尋蹤，可一旦尋到它的近旁，卻又沒有了聲響。
這不是我們小時候常幹的事嘛！當時我們并不覺得有多有趣，但再讀楊萬裡這首詩時，是不是覺得特别的清新别緻、趣味橫生。
意欲捕鳴蟬，忽然閉口立。正像是百年後的袁枚“性靈說”所示的那樣，詩人唯有抒發真情，才能展現出詩歌自身的抒情本質，才能表現出自然清新、生動活潑、風趣别緻的藝術魅力。
插秧歌
田夫抛秧田婦接，小兒拔秧大兒插。
笠是兜鍪蓑是甲，雨從頭上濕到胛。
喚渠朝餐歇半霎，低頭折腰隻不答。
秧根未牢莳未匝，照管鵝兒與雛鴨。
這是一家人插秧時的獨幕喜劇。
看，春雨濛濛中，農夫一家四人，披鬥笠，穿着蓑衣，夫妻兩抛秧接秧，頑皮的小兒子搗亂的拔起秧苗，又被大兒子種下。
在小孩看來，頭上的鬥笠是頭盔，蓑衣是铠甲，他們披堅執銳，與雨水戰鬥。本是辛苦的田間勞動，也變得有趣起來。
不一會兒，農婦呼喚農夫吃早飯，而丈夫彎腰低頭勞作，沒有答應，隻是說道：“秧苗根部還不牢固，這塊田裡的秧苗還沒有插拆完畢，你回家一定要提防好小鵝小鴨，不要讓他們來破壞秧苗。”
在這首詩中，農家插秧的情景那麼生動活潑，讀來令人耳目一新。同樣，也喚起了我們曾經在農耕時節的記憶。
正如徐中玉《唐宋詩》所說：“這首詩，通篇用口語、俗語連綴成句，用毫不賣弄甚至毫不修飾的白描手法，寫出農家插秧的情景，那麼淺顯，那麼真實，又是那麼生動，那麼形象，隻覺一股活潑潑的生活氣息從詩中溢出，向人撲來。”
小雨
雨來細細複疏疏，縱不能多不肯無。
似妒詩人山入眼，千峰故隔一簾珠。
楊萬裡專注于生活中的小事，從《小池》到《小雨》，自然界景物，到了楊萬裡的筆下，總是充滿無窮的情趣。
在這首詩中，雨本是沒有情的東西，楊萬裡偏要賦予它與人相同的感情，于是使詩充滿了新鮮感。
絲絲細雨，稀稀拉拉地下着，既下不大，又不肯停下，就像是調皮的小孩故意為之，那到底為何呢？原來是在妒忌我太喜歡欣賞那遠處的青山，故意從檐下滴成一層珠簾，遮住了我的視線。
想到此，他不禁淡然一笑，千峰故隔一簾珠，因為是雨不大，是稀疏的珠簾，隔着它去眺望遠處的山峰，增加了迷蒙，比直接看山更富有詩情畫意。細細品來，字裡行間，充滿了作者對這調皮可愛小雨的喜愛之情。體物入微，便是如此吧！
語言簡單直白的小詩，要想寫出味道，就需要更高的想象力。楊萬裡不愧是生活中的觀察家。