中國近現代是一個大師輩出的文化燦爛時期，尤其是從民國延續到新中國的成立初期，這個特殊時期，景德鎮的瓷繪藝術家們或淺绛、或青花、或粉彩、或綜合裝飾，全新的筆墨風格、構圖形式在瓷器上出現，成熟的中國畫在釉色上演繹，而這時期的領軍人物王步是其一。
王步（1898～1968年)
2005年12月，一隻王步青花蔬菜紋四方瓶，以264萬元的價格拍出，重新整理了當時民國瓷的拍賣記錄。由此開始，王步制的民國瓷在收藏拍賣市場一路高走。
王步 青花蔬菜紋四方瓶瓷畫
2011年北京匡時春拍，王步青花“嬉禽圖”筆洗以713萬元成交；2011年12月7日，北京保利拍賣，王步青花“靈禽春夏秋冬”尺二四屏瓷闆以2701.5萬元成交；2013年秋拍，北京保利王步青花“飛雁秋葦圖”小梅瓶以805萬元成交；2015年，北京保利王步作清華粉彩九桃萊菔瓶以851萬成交；2017年 北京匡時秋拍王步青花文人垂釣會友圖以1150萬成交…… 王步青花作品染遍各大頂級拍場，他借鑒國畫潑墨技法創造青花淌水法，拓展了青花水色的表現力，讓大寫意國畫在青花瓷器上再現。但王步也不是一開始就擅長潑墨青花的，他也經曆過從工筆到兼工帶寫，直至大寫意的過程。
1898戊戌變法開始這年，王步出生，王步的父親是清朝同治光緒年間的青花妙手，然在他六歲的時候，父親病逝。
到了九歲，王步在親友資助下拜許友生為師，學研青花，後入“陳記乾順”瓷坊務工。
王步家人合照，中排右二為王步
在瓷坊中王步繪制了大量的渣胎瓷，用最簡練的筆法快速地在渣胚上繪畫，年複一年，意到筆随。五年後，王步徒滿出師，羽翼漸豐，他預展翅高飛，卻不料所在工廠倒閉，王步失業，開始靠畫鳥食罐為生。
1919年，王步受到了陶瓷名家吳霭生的賞識，加入“瓷業研究社”，擔任仿古瓷制作。吳霭生資助王步去北京故宮，朝夕研習明清官窯名品，為日後師古創新打下了堅實的基礎。
民國·王步風格青花花鳥圖筆筒域鑒嚴選優品拍
幾年後，伴随着吳霭生離世，研究社也被北洋軍閥給毀了。痛别貴人的王步此時28歲，正值英年，他開始擺脫仿古瓷的制作，着力研究清代畫家八大山人、黃慎的筆意，逐漸采用中國水墨畫的若幹技法，在瓷器上描繪青花，他創作出的作品大方清新，一洗晚清瓷畫的繁瑣。
王步所繪青花，層次分明，發色豔麗，與康熙朝時期青花的墨分五色相比有過之而無不及，表現為“潑墨青花”。細觀王步的青花之作，色澤由深至淺，一筆而成，過度十分自然，無複筆之嫌。
觀下面青花白菜圖琮式瓶，上半部分大面積留白，每個面設計了一二株白菜，大膽地将菜葉張開，畫時用頭濃料水在主葉的上部灌頂直下，快中有穩，在主葉根部則以繪畫手法快速收筆，形成由深至淡的理想色階。主葉中空出白點，在視覺上起到了打破沉悶的作用。待整棵菜葉的分水完成之後，在這酣暢淋漓的潑墨分水中，王步以他圓潤蒼勁的中鋒筆法勾勒出菜葉的筋脈，線條曲展相宜，讓人覺得菜葉筋脈在自由蜿蜒地伸展，意趣天成，極富文人畫韻味。
王步 青花白菜圖琮式瓶
王步 瓷闆 景德鎮中國陶瓷館藏
王步所繪禽鳥題材，更将國畫中的水墨濃淡渲染，表現得淋漓盡緻，但細微之處又勝過工筆，活靈活現。
王步 壽山福海青花瓷闆北京匡時2014春拍RMB 1,897,500成交
雖同用一青花繪就，卻見深淺濃淡，取法自然，全然不似由筆繪就，仿若瓷胎之上，釉水之下生長出來一般，不由得使人感歎“青花大王”之筆韻精妙。
王步 青花觀海圖瓷闆 局部
到了1937年，抗日戰争爆發，鑒于時局和市場因素，王步舍青花而繪粉彩，多以怪佛、山水、叢菊為題材，技藝與珠山八友見長。那個年代，兵荒馬亂，民不聊生，其繪佛像人物，開相奇古，别具一格，堪稱一絕，成為其藝術生涯的另一大亮點。
王步 紅彩無量壽佛圖瓷闆 辛巳年款 1941年制
在這兩年後，還發生了一件讓王步難以忘懷的事情。當時王步閉門五個月，嘔心創作了百件青花瓷，在燒窯過程中全部倒塌，多時心血毀于一旦，41歲的王步口吐鮮血，當場昏厥。
新中國成立後，王步迎來自己藝術事業的巅峰期。 此時的王步進入了國家最高陶瓷研究機構——輕工業部陶瓷研究所進行工作，在這個“新官窯廠”每天所遇皆是最頂尖的陶瓷人才，所享皆是最頂尖的資源，在藝術創作上，他亦有了脫胎換骨的飛躍。
王步 青花釉裡紅天圓地方瓶1959年作 成交價980萬元
1959年舉國“獻禮”熱潮掀起，王步擔任了一件8.9尺尺高柳葉瓶瓷繪任務，他實地采生，數易其稿，連續畫畫近一個星期，最終完成了“鴛鴦戲蓮”青花釉裡紅大瓶的制作。此瓶以酣暢遒勁的寫意手法、“舍形悅影”的視覺效果，成為景德鎮越古騰今的青花巨鴻之之作作品不僅被陶瓷行業專家被評選為甲等優秀獎，而且選送北京，至今還成列在故宮慈甯宮内。
王步藝術巅峰期青花
在王步生命的最後幾年，他又大量繪制了這種渣胎碗，可能這其中有曆史的、政治的原因，或者他希望更多的普通大衆也能用得起他畫的青花瓷。
如今，王步的大面積青花分水和渣胎碗一樣，成了景德鎮的瓷文化遺産，是繪瓷人繞不過去的兩個“坎”，隻不過，一個是最初的啟蒙，一個是最高境界的超越。 郭若虛在《圖畫見聞志》中雲：“竊觀自古奇迹，多是軒冕才賢……人品既已高矣，氣韻不得不高，氣韻既已高矣，生動不得不至。所謂神之又神，而能精焉。”一個真正的大家，定是人品、氣韻皆高，能師古拟今，不斷超越自我的。陶瓷泰鬥耿寶昌先生認為影響中國陶瓷的最重要的藝術家，分别為唐英和王步，足見其評價之高。