平劇《野山淚》選段演唱詞：
"Sipi慢闆"聽着第二聲更鼓的聲音，父子倆吃藥沒看到回程。在寂寞的燈上想着很遠的地方，不知道他在沙漠山中安頓在哪裡？
"Sipi原闆"聽着三個更真月光的人安靜下來，突然聽到窗外好像有人忙着走過花蔭下注意，原來是秋風掃過樹葉的聲音。聽着鼓報四越來越凄涼，看到孩子正在睡覺，害怕被風侵襲。
（白色）這個漫長的夜晚，告訴我該等什麼！
（唱歌）我忍不住讓機器冷卻，
"Sipi 26闆"又想去更躁動，多付錢五鼓空房間更冷，确實，唱雞的日子有天亮了。我忍不住在街上問，
"Sippi搖滾樂手"你的父親沒有改變他的家。
程玉秋先生和他的《野山淚》
《野山淚》寫于1929年，上演于1931年，比《春夢》早了六個月，屬于同期主題相似的劇目，編劇也是金仲軒。如果你熟悉程先生的戲劇創作和表演，我們知道這兩部戲不僅是程先生戲劇創作的轉折點，也是程先生藝術精神的升華。從程先生自己的思想變遷中可以看出，也很清楚，在1932年，在香的同一時間，程先生将自己的名字在"倪"改成了"俞"。
該劇主題的轉變并沒有改變以悲劇著稱的程派的特點。一個以痛苦悲劇為根本的改變，也等到《鎖林包》的創作，推回了十年。
然而，《野山淚》徹底改變了傳統歌劇表演的女性悲劇，以大紳士、酷酷、貪官為沖突點，也從富爸爸或喪親的叔叔的平凡世界，卻把人物的命運置于殘酷的社會現實和殘酷的優越統治的背景下。情節通過傳播廣泛的優秀詩歌來更好地建構，這大大增強了悲劇的震撼力。
這種題材的轉化和提升，結合綜合的戲曲技巧，集中演出成派的藝術精神和精髓，成為《野山淚》、《春夢》兩部劇中不竭傳承的重要原因。
程先生年輕時的随意照片
1956年，周恩來提出要制作一部以戲曲藝術為題材的電影，程玉秋當然在其名單中。然而，批判性的《鎖林包》未能成為程玉秋理想的劇本選擇，最終《狂山淚》拍成，成為他留下的唯一完整、全面的藝術銀幕素材。導演是吳祖光，他也拍攝了《梅蘭芳的舞台藝術》和《羅申》。
《沙漠山淚》電影與程玉秋的舞台表演不同，從張福鼎為程的視聽對比可以看出。
1956年3月30日，為電影重新創作的《野山的眼淚》在北方電影演員劇團禮堂排練。根據吳祖光的記憶，這是程玉秋一生中最後一次表演。1958年，程銥媛去世。
趙榮軒先生的《野山之淚》遺産
趙榮軒在《談沙漠山淚<>表現心》一文中對沙漠山淚的研究和表現有一些記錄。
十五六歲那年，趙榮軒先生看過《野山的眼淚》，突然被粉絲們迷住了，學習了，開始學習這部劇。他和他的朋友曾世軍（程派琴，也應該是趙先生的哥哥）一起學習。
在山東藝術學院，熟悉課程的管立清先生對趙榮軒說了很多戲劇，也在某些方面對"野山淚"給予了指導。
1940年，在重慶的趙榮軒寄來信傳授他的技藝，并給他寄來了包括《野山的眼淚》在内的多部話劇。通過學習程先生修改後的劇本，對書信藝術的了解，結合歌聲和身體部分的複習描述，趙榮軒自信地演繹了這部戲。
但現階段，他從未正式演繹過《野山的眼淚》。趙榮軒怕打不端，過時了，對不起沒見過老師，損害了先生的名聲。
照片 趙榮軒先生在平劇《野山的眼淚》中
1946年，趙榮軒正式安排儀式在上海舉行，程先生教了他一些獨特的戲劇，包括《野山的眼淚》。不過，趙榮軒仍然沒有正式演繹該劇，因為師傅的看門人應該留給師傅，避免"與同台劇和老師争奪舞台和觀衆"。1949年左右，程施經常演的戲并不多，《野山淚》就是其中之一。
趙榮軒的官方演出《野山的眼淚》制作于1949年。從那以後，在程先生去世之前，趙先生很少在北京演出這部劇。解放後，在東北時期，趙榮軒隻是放開了自己最愛的表演，也是最努力的《野山淚》。
首屆國劇演出時，趙榮軒先生憑借《野山的眼淚》獲獎;1959年，成文傑逝世一周年，趙榮軒先生演唱了《野山的眼淚》;而1978年以後，他又恢複了老戲的演出，趙先生的第一場演出也是《野山的眼淚》。
一直以來，《野山淚》都是趙先生最引人注目的劇情片。
趙榮軒的舞台表演和敬師程其丘也不同，無論是場景的剪裁、編曲的順序，還是着裝的細節、歌聲。這些變化也得到了程秋秋的證明。趙先生第一次演《野性》時，程先生看到演出時說："有些小地方雖然我不一樣，但還不錯，人物的感受出來了，歌聲和身體部位還是有規律的。"
1993年，趙榮軒以《野山淚》教張福鼎，并以張福鼎為閉門弟子。
張福鼎繼承《野山的眼淚》
張凡定多麼佩服趙榮軒，他跳過了。
在北京同志劇團期間，在李文敏的教學報告演出中，張凡定終于有機會看到心中的偶像。機器不能丢啊，先一起拍照，她馬上收拾好戲服，搬了一把帶椅子的大廳椅子，恭敬地請先生坐下，站在後面......我暫時找不到這張照片。
後來，終于有機會崇拜老師了。
趙榮軒雖然答應了老師的敬拜，但沒有立即舉行儀式，首先從學習演奏開始。他的教學方式是以《野山淚》為戲本，以戲劇為依據，通過教《野山淚》一出戲，全面傳授程派藝術。趙榮軒對張福鼎的要求是"以身作則，三個"。
是以，《野山淚》是趙榮軒先生、張先生正式崇拜的一部劇作。通過《野山淚》的教導，将兩個五十多歲的男人的差別打上了不解之緣。我想，趙榮軒先生也是在這部劇的教授，看中張鳳頂的藝術潛能，之前決心為弟子關門。
三個月後，《野山淚》即将下學，張福鼎正式敬拜趙榮軒先生，時間是1993年7月10日。
趙榮軒先生的晚年是他身體的展示
後來，趙榮軒先生在自己的文章中寫道，他為什麼關門：
雖然她（火丁）年紀輕輕，但沒有一個普通的小女兒崇尚浮華舒适的習慣，願意為藝術而努力，而聲音、天賦更好。
......
火災發生後，我沒有再服用。
火丁很吃力，經常到山西，往返幾十裡到我家尋求建議。1994年秋，她舉辦了一場特别演出，精選了《野山淚》、《鎖林包》和《文基歸漢》，并因有興趣申請梅花獎而廣受好評。在平劇風格的微中，很多人他很辛苦，很少讓她年輕時無動于衷，下定決心要做果子，這是很難得到的。
譴責。1996年2月18日，趙榮軒先生去世。
趙榮軒（左）與張鳳定
2006年，張以《野山的眼淚》和《白蛇》舉辦了紀念趙榮軒逝世10周年的特别演出。在追悼會上，她說：
趙榮軒先生不僅是平劇的傑出大師，也是受人尊敬的長者，也是博古通的學者。
作為先生先生的弟子，我有幸聆聽了他老人的教誨，欣賞老師的教誨，欣賞老師的藝術生活，是我的榮幸，也是我一生為平劇藝術事業、為推廣程派藝術的重要支點。
今天，為了紀念這位老師，我們舉行了一場特别的表演，以紀念老師趙榮軒先生逝世十周年。曲目是"野山的眼淚"和"白蛇"。《野山淚》是老師長期演繹的經典戲劇，而《白蛇》是我運用程派藝術特色的戲劇。選擇這兩部戲，一是繼承老師的藝術精神，二是在老師精神的指導下豐富程派戲劇和程派藝術的表演領域。
我想，是用天上的精神安慰老師，也感謝對平劇藝術的熱愛，關心幫助我的觀衆朋友。
趙榮軒在教火鼎戲，不僅教她唱歌規則、動作規範，更重要的是懂得魅力，做到"神一樣"。張福鼎在繼承成派藝術可以去梨園，是她體會到了程派的藝術魅力，在表演上實作了"神一樣"。這顯然與趙榮軒的良好教學方法無關。
張的《野山淚》在很多地方幾乎和趙榮軒先生的一模一樣，在小地方略有不同。在外表上，張福鼎更"漂亮"，而程先生和趙榮軒先生則趨向于"真實"。