這是"提醒"第一次敦促主席先生。
《Unteller》是一部兩年前代言的電影。
導演是雲的好朋友。
等先生談談吧。
好吧，今天。
公平公正地聊聊自我們的家人和觀衆以來一直在觀看和期待的"無名狂熱"。
敞開大門，三個問題：
"無頓的瘋子"到底是什麼？
《無名瘋子》最大的遺憾是什麼？
和。
Sir支援The Nameless的私人利益。
無名狂
01
在月曆年中。
江湖兩大暗殺組織——無名門、唐門。
唐門新師傅被暗殺，兇手指着無名門消失了多年張維然，然後又導緻多年前無名門在吊案中慘遭摧殘。
郭長生，一個有着張不明身份秘密的大盜，被神秘大師白小天俘虜。
江湖浪子，神秘大師，天性多疑的飛镖師，一起踏上了危險的道路。
張偉然是誰？
無名門的真相是什麼？
新舊不滿将如何消退，又有什麼樣的聯系？
以上，是情節集的基礎。
國術和懸疑。
事實上，Sir第一次知道這個故事時，他就知道它注定不會取悅市場。
即使衆籌是第一次，Sir也說過。
國術，早已不複存在。
懸念，除了個别爆裂的口碑流出圈外，其餘的，更多的是小成本的影片堆的試驗場，标準參差不齊。
一幀不美味的主題。
是拼湊，還是權衡？
猶豫不決，很容易滑向一個突出而模糊的電影元素：風格。
這應該是共識
《桀骜不馴的瘋子》以風格刻畫，努力拼搏。
開場長鏡頭，沒有庸俗的思維。
視覺固定，構圖極簡，層層疊疊，門到門，深入遠方。
霧很重，凝固是緻命的。
這就像等待改變發生一樣。
最後，人們出現了。
便攜式燈籠搖晃着，影子搖晃着，直到它們消失在院子深處。
像一股石湧動，沉默了兩秒鐘後，一群人從遠處沖向鏡頭。
緊張的叙事，突然拉了出來。
這是一個幹淨的開場，有懸念，有畫面，有韻律。
下一個鏡頭，開始發出噪音。
我的許多弟子都被堵在門前，像無頭蒼蠅一樣。
混亂繼續渲染懸念和緊張。
此時，将顯示一個背面。
他結束了混亂，人群開始平靜下來，彎下腰屈服。
從靜止到移動，現在到安靜。
不要介紹，甚至不露面，你知道這是你面前的人。
沒有線條，不依賴于任何性能。
兩個固定的長鏡頭，讓畫面中的元素按靜态、動靜、安靜的節奏切換，為後續的血案做足了鋪平的路。
"無名狂熱"想要做什麼。
然而，是用"風格"來講述故事。
風格也成為"無名狂"的命脈。
回到讓我們折磨所有電影的問題
"風格"就足夠了嗎？
拍攝是電影的類型，然後沖到電影院，然後無法繞過聊天：
這始終是一個故事。
《無名瘋子》的核心故事并不複雜。
新的仇怨，舊的不滿，以及突如其來的未知力量。
三方各自堅持這個詞，說出不同的真相。
簡單的了解，是一個"羅森門式"的謎題。
但我很抱歉。
注意它與"羅森門"之間的本質差別。
黑澤明的《羅森之門》是對不同身份視角的回顧，展現了叙述者試圖掩蓋真相的動機和目的。
這就是它的偉大之處，讓觀衆看到人們的虛榮心、懦弱、謊言，觀衆不僅看到了别人，更要從各個角度去看自己。
"你（我）在隐瞞什麼？"
我們隐藏的是我們與生俱來的、不可逾越的人性弱點。
無名之輩呢？
三種視角的真相叙事，确實是一層一層的，有一個三幕的結構。
看起來會很有趣，但你問的問題相比之下顯得蒼白無力：
"這個推理遊戲到底是怎麼回事？"
與前者相反，形式完美地融入了表達中。
《羅森之門》的"無名瘋子"可以說止步于形式。
除了案件本身的神秘性之外，《Untaccompany》幾乎沒有給觀衆留下思考或遐想的空間。
三位主角，郭長生、白小天、王達特海德。
每一個都有象征性的進入，突然的，執着的，騎士精神的。
在碰撞或糾纏之後，很難給出比情節更廣泛的答案。
想要使用形式的力量，但在形式本身。
這是雲叔叔的電影處女作。
有一件事是，他踩了太多有想法的新導演，而且往往陷入了創意陷阱。
02
今年，Sir去内蒙古等地拍攝《無名瘋子》的機會太少了。
當你看到這部電影的那一刻，就沒有異化感了。
因為Sir看得出來，影片有"自己"，也Sir在看片的過程中感覺到，"他期待自己"。
可惜的是，這個"他期待自己"，還沒有成長。
原因何在？
Sir想主觀地猜測（不一定）。
在這裡，讓我們先和你談談
說起前幾年，那些我和雲叔在酒耳裡熱議的傑作和傑作時，Sir覺得在雲中創作的初衷并沒有改變。
他是70年後的一張CD光牒，看着電影《起源》中的年輕人，這是他的背景色。
在他身上拍攝，是一種浪漫、真誠的理想主義實踐，是以總是不能忽視Sir，"無名狂人"在血流中，那令人陶醉的神秘感。
比如，尹先生和雲叔叔在一起有一顆善良的心，黑澤明。
除了《羅森門》的叙事結構，《Untaccompany》還有很多經典元素，一目了然就能辨認出來。
當無名之輩比武裝集會時，圍着窗簾，上司坐在場景中央，組成。
會讓很多人聯想到"混沌"，一個文字展示了老虎的酒英雄場景。
無名的自言自語大師，正面特寫作品的構圖。
這也是Kurzel在關注角色心态時習慣的标志性遊戲風格。
《暗影戰士》
在《無名瘋子》中，也有一些日式劍和劍的電影《蛋》。
《心棍》《生命之劍》《大紮林》《劍豪生死之戰》......
然後呢？
無論文藝如何，對于任何"後來"來說，眼前的主人總是有一種不可抗拒的引力，但必須說，主人也是掩蓋後期創作的最大陰影。
最明顯和還原的圖層。
主角郭長生。
飾演男一号的年輕演員張曉晨飾演郭長生，對古裝劇已經習以為常。
《海之韻雲》的穆雲德、《天國長歌》的赫倫謝
但在《無名瘋子》中，雲叔給他做了一個三船闵郎。
三船這個老演員，也許有年輕人不知道。一句話，說他是黑澤明大部分電影的靈魂，從來都不是太過分的（鐘大丫當然也是一樣的）。
他的劍與劍電影的人物形象與過去的張曉晨截然相反：
放松，放松，隐藏。
Sir在下面放了一張"The Heart Stick"的三艘船照片，你比較一下。
這種美學，無論是否符合當今的審美潮流，Sir都告訴你：
有趣且有意義。
因為這種外觀不僅僅是一種緻敬。
更重要的是，它刺穿了過去或現在，在殺戮的循環中，一種實際的宏偉。
懶惰和廣泛的外觀。
心裡也隐藏着大秘密，大秘密導緻仇恨殺戮——是以，無論是内外的壓力。
它就像一個可以随時釋放的全弓。
但是，為什麼Sir必須穿其他兩件呢？
一個是"羅森門"的強盜藥丸。
一個是波浪人菊花千代的"七武士"。
這是同樣的笑聲。
他們誇張而旺盛的表演風格，有一個比對的人物性格底。
但《無名狂》劇式的嚎叫更像是一場平地跳躍的戰鬥。
或前一句。
當一部電影的表達力較弱時，角色自然會止步于設計，無論設計多麼巧妙，無論角色多麼精确。
他，不可能再遠了。
03
回到開頭。
《無名瘋子》最大的遺憾是什麼？
先生想，不一定是這部電影的制作。
一部敬業的電影，與創作者一起願意正視評價，後悔後悔，不錯。
《無題狂飙》的拍攝周期為46天，雲叔為此準備了600多天。
這兩年前半年，雲叔叔經常借用Sir公司的一間辦公室，一個小夥伴路過，看到緊閉的門，總以為裡面沒人。
但有時最近下班的人發現房間的燈亮了，一推，裡面有人。
随着時間的流逝，房間從四面白牆變成了這樣的牆。
都是畫，幾百幅。後來還不足以投寄，在收取費用之前。
這是雲叔叔自己做的副鏡頭。
這不是工作邀請。
這是雲的私有心髒。
他私心裡想的，就是要做最大的力氣，拍攝時沒有雜質，純粹是自己類型的膠片。
事實上。
作為電影早期階段的投資者，Sir覺得。
這部電影目前的收視率并不可惜。
真正遺憾的是，我們沒有取得一項成就。
這并不全是慣例，但它是其中的一部分
《未被盯上的瘋子》沒有及時登上大銀幕。
兩年前，《Untone》與4，475名朋友達成協定，我們将制作一部大銀幕電影。
從影片中可以看出，雲叔叔打算把所有重要的玩法都鎖在大銀幕的架構裡。
在演出之前，我們真的必須做所有事情。
做好充分的準備。
拍攝更多。
幾個後期剪輯（張藝凡和馬修·拉克羅，兩位業内頂級編輯，轉過身來）。
積極參展 -
海南島國際電影節、北京國際電影節、上海國際電影節相繼舉辦。
還入圍了香港電影節、平遙電影節。
唯一的事情，多麼困難，就是卡住了。
這是節目的時間。
因為疫情爆發。
從最初的2020年版本，到固定的6月29日，再到固定的9月25日......
時間是最大的問題。
最後，在來自各方的壓力下，《無名狂》是不得已，隻能暫停大螢幕，選擇網絡線上。
請注意，它處于暫停狀态。
這一次，尹叔叔和Sir需要向當時慷慨解囊的4，475名"粉絲制片人"以及繼續關注"無名瘋子"的朋友表達他們最偉大，最内疚和最真實的道歉。
你的名字，應該是第一次出現在螢幕上。
"無标題狂熱"的結尾有4，475個"粉絲制作人"的名字
不要灰心。
我們還沒有死。
《未經考驗的瘋子》仍在影院上映。
暫定于明年春天舉行。
如果需要，Sir将在節目播出的關鍵城市，邀請一起衆籌的朋友和另一個大螢幕熱門。
（假以時日，我也會邀請雲叔叔出現）
這是一部風格明顯的電影。
但它的風格和故事的巨大分歧，那種血與無力交織在一起，也确實讓人噓聲。
是以。
最後，或不可避免地談論私人。
這是Sir在通路内蒙古雲影場時拍攝的照片。
在照片中，他其實是一個不洗澡、不睡覺、不聞一切的人。
内蒙古電影現場參觀班照片
當時。
Sir終于親身證明了一個問題
制作一部電影的過程是如此困難和凄美（折磨自己，在唯一的财産中還押）。
但反過來想。
這不是這部電影的魅力所在。
一種難以形容的沖動。
在"無名狂熱"中，我們對所有評估持開放态度。
不認識圈子，不認識愛情，不認識人。
這不是新導演（或影評人出身的導演）的原罪。
右。
這是一部模仿一部電影的電影，結果并不令人滿意。
但更多的電影，更多的雲彩，更多的中國新導演仍在路上。
坦率地說，下次，主席先生将支援它，我希望你将繼續支援它。
不要點燃閃電。
隻要支援那些真誠冒險的人。
我知道觀衆是個傻瓜。
我不會把觀衆當傻瓜。
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編輯助理：破壞阿姨