今年早些時候在南韓上映的喜劇電影《極限事業》起初并未被業界重視，但沒想到這部電影會成為南韓電影史上票房最高的電影，總票房收入近1370億韓元。在投資回報率方面，這部電影的成本隻有95億韓元的14倍，即使在好喜劇陣營中也是佼佼者。
"極限職業"圖檔來自網絡
值得一提的是，《極限職業》是一部小成本的反擊，原劇本來自2015年《中韓故事共同發展項目》，該項目也被觀衆稱為"一兩個鏡頭"——中韓制作團隊在各自本土改編和拍攝的基礎上，共同設定劇本和結構。《極限職業》對應的國産是《龍蝦刑警》，但後者自去年夏天上映以來一直保持着良好的狀态。
龍蝦警察。圖檔來自網絡
其實，合作劇本很優秀，但它隻是大小不一的粗糙房間，而正是局部改編的"裝修"差異，已經成為"極緻占領"制勝的法寶。
《極限職業》講述了一個警察小隊在炸雞店老闆和員工的假象下出售炸雞以抓捕毒販的故事。其基本設定混合了"小人物鹹魚翻車"、"群戲怪異"等常見喜劇元素，輔以動作、飛車等技術，紛紛運用了水，以吸引一定數量的視覺要求的觀衆。但老梗犬開花結果，依靠的是電影中無處不在的錯位和對比。
從某種程度上說，喜劇是對有意義的東西進行結構重組，以颠覆性的方式，達到意想不到的結果。在颠覆的過程中，觀衆對故事情境的感覺既熟悉又陌生，是以錯位和對比是最重要的笑點和張力源泉，錯位和對比程度越高，戲劇效果越強。
與《極緻事業》相反，警隊的威嚴和驕傲變成了一張笑臉給顧客的生意人，前一秒還是拿着槍在雞腿上擦面包，帶着死亡的心情給毒販送炸雞卻撲上空了，想監視毒販卻誤打誤撞上了炸雞店，進了網紅店......出乎意料的合理劇情讓人們看到了一個光明的、環形連接配接的水進入劇情的發展更是令人印象深刻。不僅如此，每個橋段基本保持了10-15分鐘的節奏，在笑點密度和劇情資訊的最大可能保證下，還能繼續保持觀衆的新鮮感，編劇做引子梳理，橋段充滿"改造"的力量就可以看出來了。
如果說營造一種錯位和對比鮮明的氛圍是《極限職業》的叙事優勢，那麼另一個亮點，即台詞，是電影成像成功的另一個關鍵因素。文字和聲音是拓展電影形象空間的重要形式，就喜劇電影而言，台詞尤其能渲染故事情境，表達人物，在創造歡笑、講解電影核心方面起到獨特的審美功能。很多糟糕的喜劇電影台詞都是實體的和無神論的，而《極限職業》的台詞則平衡了品味和深度與精确度。
一方面，《極緻事業》通過台詞成功塑造了一群不同背景但在體制内壓抑的警察，進而通過口中人物甩掉了自己身份的包袱，讓人物和文字的聲音相得益彰。劉成龍飾演的隊長糾纏于同伴比較和家庭關系，從他口中為"求職晉升"和"夫妻方式在一起"的台詞，在合理但同時也能引起觀衆的共鳴;
另一方面，《極限事業》的台詞有效貫徹了"趣味"、"有品位"、"刺痛"的喜劇精神，包裝品質不庸俗，有一種高水準喜劇感鮮為人知。比如影片一開始就由警隊各成員對警察職業操守的讨論，就像一檔小脫口秀，既包括了努力工作的意願，也包括了對事業發展現實的接受和奮鬥，也引發了觀衆對社會環境的深入思考，在充滿歡樂的笑聲和時代背後的幽默感中， 添加有價值的批評。這種台詞處理方式優于中國喜劇電影，後者仍然依靠"地圖槍"和"性别差異"來擺脫低級包袱。
雖然《極緻事業》在一些橋段的邏輯銜接上仍有瑕疵，但它尊重類型片的規律，更尊重觀衆的審美品味，整體上不僅僅是一部優秀的工業喜劇作品。它能成為票房冠軍當然是幸運的一環，但其本土制作展現了專業精神和用心，仍然值得國産喜劇電影借鑒和學習。
沈□ （影評人）
新京報編輯吳龍珍校對盧愛英