前兩天氧叔上網沖浪的時候刷到的這麼一條微網誌，有男攝影師給某微網誌發了一篇投稿，投稿内容是吐槽妹攝（女攝影師）“不懂技術要價還低”，搶走了他們的客源。
評論明顯對這篇投稿感到非常無語，抛去投稿人在話語中對女性同行的滿滿偏見不說，他連自己到底哪技不如人都沒搞懂。
首先，很多網友親身過女攝影師拍攝，如今女攝影師比男攝影師更能爆單，并不是因為她們靠壓價搶客，而是因為女攝影師在拍攝過程中明顯能帶給顧客更好的拍攝感受。
她們更貼心，也願意傾聽顧客的想法，而不是像部分男攝影師一樣，容易沉浸于“構圖光影炫技”中，讓掏錢的顧客變成陪襯。
妹攝：姐妹你的妝有點糊，我們補一下再拍。
部分直男攝影師：我超！我這構圖！這光影！這你還不滿意？
另外，大多女攝影師拍人像不僅僅會包拍攝、後期修圖，連妝造、服裝都能幫得上忙，這一點可能在部分男攝影師看來并不重要，但對衆多女顧客來說反而是“剛需”。
《漢服露腿》
明白顧客的真實需求，細心，耐心，會重視顧客的感受，同時身兼多職，價格合理，這才是妹攝如今在市場上更容易“爆單”的原因。
據網友說，有的知名妹攝就算是要價大幾千也同樣爆單，這是因為人家有核心競争力。
這隻是一個很小很小的網絡事件，不過我倒是是以想到一個大的現象：
在基因上，女性明顯會對美的事物更敏感，但為什麼生活裡的化妝師、攝影師、發型師卻大多是男性呢？
01
看不見女性身影的原因
我在那篇投稿的評論區，看到有網友直接察覺到投稿人這份言論裡暗含的“不公”意味，于是直接點破：“這才感受到這一點來自性别的壓力就不行了嗎？”
這句話似乎能帶來一絲“爽感”，因為這種由性别帶來的先天差距阻礙過女性在部分職業中前進的步伐，而這種“差距”剛好可以淺顯地解答一下，為什麼美業中的“大師”很少會是女性這個問題。
一、客觀原因：體力與精力的差距
大多人了解中的美業從業者隻要“懂美”，就可以不用像普通上班族一樣坐班，時間自由，甚至那些明星級的化妝師、攝影師收費高昂還能身處名利場，看起來甚是輕巧。
因為懂美，能将化妝和藝術融合，植村秀從一個江戶幕府時期的貴族後裔變成了50年代日本第一男性彩妝師，被稱為“潔顔油之父”。
因為懂美，有着敏銳的色彩感覺能力，能打破了韓妝的局限，鄭瑄茉變成了國民明星化妝師，在韓身價人氣暴漲，也創立了自己的品牌。
但僅僅是懂美卻遠遠不夠，精力與體力才是這些人的從業第一道關卡。
首先，因為社會給予了女性過多的家庭責任感，女性因精力不足，時間不允許等原因，就會流失掉很多機會。
“tony”将“理發師”定義成一個男性職業。
《揚子晚報》曾調研過南京的理發店，發現女性理發師隻占總比的5%，其中有一個原因就是：發型師通常工作時間長且不固定，工作強度大，部分女理發師在婚後為了生育和照顧家庭，隻能選擇慢慢轉行。
同樣的時間與家庭的協調問題也會在化妝師身上出現。
大多稍有名氣和圈子的化妝師雖然不用坐班，但也沒有安定的居所，且工作時間極其不穩定，他們需要跟随藝人24h四處奔波。
除此之外，他們還要将一切的“工具”“服裝”考慮周到與清楚，這就又走到了第二道坎跟前，體力。
有的化妝師必要時需要随身攜帶幾十公斤的“工具箱”，箱内從面紙指甲油到消腫按摩儀要萬物具備。
他們必須保證自己是個移動的化妝間，保證服務對象在任何場合的任何需求。
而基因決定，男性在體力這一層上确實會強于女性，面對高負荷的工作強度和體力考驗，男性明顯具備更好的優勢。
我記得之前有一個女攝影師鄧璐爆火，就是因為她不僅作品優質，還能打破女性的體力限制，成為中國首位女性斯坦尼康攝影師。
這個标簽是什麼概念呢？
斯坦尼康是一種攝影機穩定器，斯坦尼康+攝影機有60斤重，而斯坦尼康攝影師通常需要一整天都負重60斤，甚至還要進行奔跑，在鄧璐以前，國内的斯坦尼康攝影師基本都是男性。
為了能夠穩定娴熟地操作非常重的斯坦尼康，鄧璐幾乎把所有私人時間花在訓練體力上，為了在客觀條件上與男性平齊，女性從業者要在私下裡付出更多更多。
二、主觀偏見
邁過兩個客觀因素，美業最初誕生時的“價值”，也會讓女性從業者承受不少主觀的偏見。
美業中，最賺錢的人是顧客認為最有美的說服力的人，那麼什麼樣的人才能讓顧客覺得“有說服力”？
因為顧客大多是求美的女性，是以在研究這一問題時，大家開始将目光聚焦到女性求美的“目的”上。
自古，社會觀念将“女性求美”都歸結為“讨好異性”。
不知道你們記不記得很小的時候電視上播過的那種祛斑和減肥的廣告，廣告拍的像連續劇一樣：
一個家庭主婦發現老公因為她身材走樣臉上長斑對她日漸冷漠，家庭主婦心灰意冷找到了這個“神藥”，恢複了年輕的漂亮容顔和身材：“老公又重新愛上我了(*^▽^*)！！！”。
原諒我找不到那個廣告了
當時他們認為“女性為了男性而美”，是以在為美做出判斷時，男性擁有更多話語權，男性身份也“似乎”擁有更多說服力。
漸漸地，當這種意識被默許，人們也會認為，由一位異性理發師告訴你你這個發型美不美，或者主宰你的發型，才能讓你覺得“這筆錢沒有白花”。
而一位女發型師，她過去很大程度上會因為缺少這種異性的視角而不被顧客信任和選擇；女攝影師也會被認為不夠“專業”、“看着就不懂參數和技術”。
但這一切被冠名的“先天差距”就都可以成為阻止女性前進的理由嗎？就都難以改變嗎？
02
美的行業中，女性同樣擁有優勢
比較開心的是，那隻是過去的偏見，和過去的價值了。
現在的美業廣告，已經從“讓老公重新愛上你”變成了“把自己當作藝術品”和“你自己才是你自己的奢侈品”。（扒自朋友圈某微商廣告）
家門口理發店的tony開始逐漸幹不過lilly，随便翻一翻約拍的文章，大家也都隻是想求妹攝，而不是找一個“體力、精力、說服力”三力絕佳的“男攝影師”。
為什麼？
因為我們知道“美”不必讓他人審視。
因為更具“美的敏性”的女性從業者具有感受美的先天優勢，她們能體會同性對美的需求，也能給予屬于同性的安全感。
敏性是什麼，是能敏銳地與他人的審美共通，體會他人在意的細枝末節。
女理發師會懂得女性對頭發的看重，知道“剪短一點”到底是多短？知道你隻想燙個頭，就不會用所謂的“專業知識”和“從業眼光”勸說你再染個色。
女攝影師會知道，比起光影、構圖這些東西，大多普通的女性顧客其實僅僅是想讓自己看起來再好看那麼一點，希望攝影師能記錄下自己美好的樣子。
女攝影師@亦卷古月拍攝女明星也一點不怯場，她的鏡頭能捕捉到女明星不一樣的美，也能将同樣的美給予普通女孩，這才是求美女孩最初的目的。
源自@亦卷古月微網誌
因為自己也在其中，也曾因美而不安，是以她們擁有敏性并與你共通。
她們知道你在乎因汗水斑駁的妝容，在乎你想呈現的最美角度，甚至知道為你p圖的時候也将胳膊p白，而不是這個構圖最perfect的狀态。
而在用敏性溫暖你之餘，女攝影師同樣可以專業，同樣細膩，同樣有“技”可炫，也會講故事。
攝影師Celia D.Luna将環保與母性融入，地球、大地、母親密不可分，這是身為女性才能有的視角和傾訴欲。
白俄羅斯的Ilona Bankevich的作品中更是帶着女性才能體會到的氛圍美與朦胧美感，沒有肉欲、情色，不造作且視角平和，美本來就隻應當是一種感受，而不是某種标杆。
03
審美早該各取所長
其實作在我認為，所謂的先天差距早已被縮短，在衆多美的行業裡，一定會有更多的女性角色嶄露頭角。
比如攝影，随着手機高相素、數位單反普及、參數進步空間開始有限，攝影技術好壞不再取決于“能不能拿得起沉重的器材”。
衆多女性也開始逃出家庭的單方面束縛，不願做犧牲式的付出，大家都知道要教育男性應對家庭抱有同樣的責任，在體力與精力這一點上，男性早已不存在先天優勢。
在美的說服力上，女性求美也不再為“讨好異性”而行動，懂“我喜歡的美”，并能給予“我要的美”的人才更受歡迎，男性也不再具有最佳話語權，目前的一切都是技藝上的公平競争。（你不會，姐會）
ps：技藝好壞不受性别限制，願意傾聽，擁有敏性的男性從業者同樣也可以做到女性的細膩。
會量身定制的tony才是好tony
當差距被縮短，我們不會再期望現狀倒過來，讓審美再次回到由某一類人完全掌控的狀态。
我們隻希望，在美的行業裡，所有人都能發揮出自己的長處，将美描繪出不同圖案。