如果說蓋·裡奇在告别商業電影類型之後，回歸拿手的黑色電影片的佳作紀錄裡，《紳士們》毫無疑問絕對應該記上一筆。
盡管仔細一看就能明白，其實蓋·裡奇從沒跳脫過去《兩杆大煙槍》的叙事結構。隻是故事的叙事角度從江湖底層混混，變成道上上司高層的俯視角度罷了。
故事起始于一場看起來像是成功的刺殺事件，并通過幫派二當家與一位私家偵探的對話，勾勒出了一個私家偵探自以為阿倫·平克頓上身的形象，以及阿倫·平克頓視角的過程推演假想。之中内容有真有假，随着故事的推演，其實最終仍是蓋·裡奇一貫的江湖世界。每個人都在命運之中打轉，生死定數無一意外。
或許是因為看習慣了休·格蘭特在《BJ單身日記》的壞男人演出，其實我個人對于休·格蘭特的角色沒有太多的驚喜感，但是對于蓋·裡奇賦予這角色的一些行事準則乃至于故事推演的爆點，我還是有感受到蓋·裡奇的功力。
但要說看完的感想，也就是感受到蓋·裡奇收斂起過去強烈的黑色幽默與荒謬感，多了殘酷與無情韻味，心理上蠻複雜的。
看到蓋·裡奇收斂起過去作品在部分橋段的玩興，在叙事上邁向穩重以及演員的氣場撐起一部片。盡管對白流露的，是我們熟悉的那道英式幽默……
另一方面，這片本質上仍是《兩杆大煙槍》、《偷拐搶騙》，甚至是《搖滾黑幫》的一貫模式，引導觀衆進入當局者迷的叙事性。同時輔以創作上不太成功的《轉輪手槍》那套劇本的殘酷感，并且改進了叙事的複雜問題。
這使得情節上更為通順流暢，而整部片就是仰賴着我們已經約定俗成，已然習慣的馬修·麥康納那一貫的銀幕形象。以此為基礎的前提，我們慣性的被動接受着一位黑道帝王與副手，怎樣面對一個退出江湖前夕來臨的風暴并化解危機的故事……
雖然不想承認，但我個人真的覺得這片比起《搖滾黑幫》至少還保留了一點小幽默與生路的慈悲，《紳士們》在黑色幽默的背後貫穿的，是貨真價實的江湖裡社會的殘酷，以及别惹上不該沾的人事物的警示，特别是當局者不清楚對手底牌的時候。
片中幾位主要型男角色絕非隻有顔值的衣架子，休·格蘭特的穩定輸出以及馬修·麥康納的喜怒無常的黑街帝王形象撐起了整部作品；至于查理·漢納姆作為與休·格蘭特對手戲的被動答腔者，在表現上比較像是漸入佳境的诠釋，而非一位掌握全局等待事情落幕的操盤者，這部分比較是本片值得一提的缺點。
至于片中有沒有保留蓋·裡奇一貫的『你知道有人死了，但導演故意不讓你看到過程隻留結果』的叙事趣味？有，但當你發現這些事情其實都是會真實發生在世界各地任何角落的時候，這點對于黑色幽默緻意的笑意，反而會變成發自内心的恐懼。
是得，一如《轉輪手槍》的殘暴感，《紳士們》在這種黑社會的殘暴與恐懼氛圍的表現上，全然延伸了這股『看不到更讓人感受印象深刻』的精神。
特别是某角色接近故事尾聲時，得知自己做了什麼事之後的慘叫聲，那絕對不是一個讓人能夠徹底開懷大笑的笑點，而是一個貨真價實的殘酷惡意。
最後，片中設定亞洲幫派分子闖入英國幫會的地盤，進而造成馬修·麥康納采取殘暴手段的報複行為，而這段劇情還涉及了美國合法商人介入其中的橋段，不禁讓我猜想，是否因為目前全球反中的浪潮情緒的影響，《紳士們》所散發的反華情緒與反美情緒，是我看過蓋·裡奇電影最重的一次。
然即便如此，本片仍是走回蓋·裡奇出道首部作品《兩杆大煙槍》應有水準的作品。