《死之棘》，是一部描写婚姻生活的日本电影。影片一开始，丈夫敏雄正在劝阻有自杀念头的妻子，而妻子美穗则对他出轨的行为狠狠指责。
对她来说，丈夫就是她的一切，自己“把整个身心都献给了丈夫，却遭到了这样的背叛”。丈夫出轨了，意味着自己的人生完了，可以去死了。
她一遍遍地回忆丈夫出轨的细节，时而自哀自怜，时而愤怒发疯:
“你给她买的内裤是什么颜色？我也好想穿上那么多色彩的内裤呢。”
“可是你送给过我什么呢？我好羡慕她，哪怕你只送过一包烟给我也好啊。”
她不断质问，似乎想要否定甚至扭转这些事实，但结果只让她痛苦崩溃。美穗的容貌其实非常动人，但因为嫉妒产生痛苦而失控发疯，导致她的面容变得扭曲了。
镜头后移，两个熟睡的孩子出现在画面中，在可爱的孩子衬托之下，更凸显了两夫妻之间，这种拧巴的关系的无尽悲哀。
为了防止妻子“自杀或杀死情人”，敏雄跟情人分手并回归家庭。
美穗不相信丈夫真心回归，敏雄上班后，美穗偷偷跟踪他，发现他提前一小时下班愤怒不已，责问他是不是要去找“那个女人”？
敏雄解释说，提前下班是因为早早做好了工作，自己就是要回家的。她不相信的话，可以设定一个路线，每天下班之后，自己都会从那儿过，她也从相同的方向来接他，这样他们就不会错过了。
美穗听到后，开心地笑了，笑容明媚而惊悚。
不上班的时候，敏雄和美穗形影不离，一起买菜，一起去别人家做客。美穗随意支配敏雄，敏雄机械而木讷地按照她的指示来做，美穗笑得很开心。
不在人前时，他们又会回复到那种冷漠僵硬的状态，连在一起吃东西的场景，看上去也像一部恐怖片。
影片中，美穗的人设接近于神经病，行为总是很极端。在她的认知中，没有“离婚”这个选项——要么丈夫回归，要么去死。
观影的人很多都评论说:“既然都已经这么痛苦了，那为什么不离婚？”
要知道，这部电影拍摄于1990年，原著《死的荆棘》则写于1960年。六十年前的日本，和2021年的中国，无论社会风气还是思想认知，都存在巨大差异。用现在的眼光去评判过去的人，未免太不实际。
日本历来也是一个厌女系思想国家，男权主义盛行。从男权的角度来看，女人不是和自己一样的平等的人，只是一个为服务自己而存在的“它者”。
美穗也正好对应了当时男权思维，她只会从男人的角度看待自己，男人觉得她有价值，她便活了，男人不爱她，她便死了。由于自身的局限，她很难跳出固有思维去思考自身。
另一方面，之所以如此依赖这个评价体系，是因为她没有稳定的自我价值感，于是，她把全部自我扑在男人身上，当这个男人离开她时，便是把她生存下去的动力抽走了，她立马变得干瘪起来。
在婴幼儿时期，孩子通过父母给的反馈来确认自我，当他们给予孩子肯定，孩子就形成了基本良好的自我感觉。慢慢地，这个美好的形象内化到孩子内心，便成为了孩子自我的一部分，不会因为父母消失而使这份美好的感觉消散。
当孩子长大后，也会正面地看待自己，不会因为别人的否定而轻易怀疑自己的价值。
假如童年时期没得到足够的肯定，那么，孩子的内心便会形成“黑洞”，长大之后，为了逃避这种空虚感与匮乏感，他会抓取外界事物来进行填补。女孩子的话，最常抓取的就是男人，而被抓取的男人常常会想逃离，便会激起女孩子的被抛弃创伤。
所以，越是缺爱的女孩，就越会碰到渣男。但是，当创伤被渣男触动的那一刻，也是疗愈自己的契机，直面自己的痛苦，说不定会找到新的自我。