每经记者：温梦华 每经编辑：杜毅
“大家好，我是松重丰，我有微博了，不是假的。”伴随着这句中文介绍，松重丰调皮的摆出了鬼脸。
第九届北京国际电影节期间，已经播出第七季的热门日剧《孤独的美食家》中五郎的扮演者松重丰出席开幕式，并开通了微博，仅仅两天，微博粉丝数超10万。
聚光灯下，因“吃美食”走红的松重丰，独自默默整整吃了七季，跨时七年。
但在迎来人生的高光时刻之前，这位话剧演员出身的“大叔”，在30多年的演艺生涯中却大多数时候都扮演“非主角”的角色：他时而是严肃的警探、时而是唯唯诺诺却挡风遮雨的背影；亦或是扑克脸的管家……直到49岁才第一次担当主演，56岁完成首次电影主演。
“因为《孤独的美食家》我成名了，今天更是带着自己的电影作品来参加北影节，对我来讲是之前做梦都没想到的。我自己比较随缘，没有故意要去设置一个什么样的目标，我很珍惜缘分。”在接受每经记者专访中，松重丰坦言道。
56岁才首次主演电影
坐在每经记者对面的他，一头花白的头发，戴着黑框眼镜，高高瘦瘦，虽然已经56岁，但是一点都不影响大叔的帅气和亲切感。
图片来源：每经记者 宋红 摄
参演过100多部影视剧的松重丰，这次带来了《匹田先生，恭喜你太太怀孕了！》，这是他首次担任主演的电影作品。
“在我心中主演和配角是没有差别的，虽然做演员30多年来大部分饰演的都是配角。但这次作为主演，在角色方面并没有特别大的差别。不过在行程安排上，和剧组成员一起相处的时间更长、交流更多。”面对主演的身份，松重丰轻松地说道。
在此次主演电影作品之前，作为日本知名实力派演员，松重丰的作品主要集中于电视剧领域，曾出演过《HERO》《血色星期一》《唐吉坷德》《深夜食堂》等一系列知名剧集，多以严肃冷静的形象被观众所记住。
不过，虽然因《孤独的美食家》走红，但在此之前，松重丰的事业始终起起伏伏。
高中时代沉迷朋克摇滚的松重丰，最初理想是成为一名影视行业的幕后制作业，却被舞台剧的精彩表演所打动，决定走上演艺之路。1982年松重丰考入明治大学文学部演剧系，大学毕业后，加入了蜷川幸雄的剧团，三年后退出，中断了演员道路，成为了一名普通职员，工作数年才回归了荧屏。
在和每经记者的交谈中，松重丰也坦然承认对于演员这一职业有过迷茫。“我到底能不能作为演员一直走下去，到30多岁的时候我都没有想明白，我是靠着对演员的热衷程度和执着程度走过来的。”
五十而知天命，对于松重丰来说，演员的光彩正在日益彰显开来。不过大叔的生活却颇显“佛系”，对于之后的打算，松重丰直言自己比较随缘，没有故意要去设置一个什么样的目标，“我很珍惜缘分”。
演员是一份孤独的工作
“特别好奇五郎还吃的下去吗？”采访前，一位粉丝曾兴奋的向每经记者说道。
2018年最后一天，东京电视台短剧《孤独的美食家除夕SP》播出，那个吃了整整七季、叫五郎的男人又接连不停地吃了一部电影的时长。
看过的人都知道，《孤独的美食家》并非传统意义上的日剧，几乎是一档彻头彻尾的美食番组。不仅在日本，在国内同样有着一大帮热爱围观五郎吃香喝辣的忠实观众。该剧豆瓣评分9.3分。
图片来源：豆瓣
事实上，在刚刚接到这部剧剧本时，松重丰不免怀疑：“一个大叔到点找饭店吃饭，然后一个人吃完，这样的片子谁看？”但没想到，这档放在24点播出的剧集受到了越来越多的热度。
“整个剧有的部分是真的在吃，也有少部分是演出来的。在真假之间观众对这部剧有了更多的关注和好奇。大家可以关注下，在看的时候可能你会有新的发现。”
在一顿顿的美食中，这部剧已经做到了第7季，且每一季的豆瓣评分都在8.5分以上。
“第一次听到要拍续集时我是非常惊讶的，也有一定的不安，因为并不是拍了续集就一定会一直长久地走下去。”如何让观众在每一次的续集中都有新的发现和新鲜感，是松重丰索要思考和突破的问题，也是续集的基础。
剧中五郎美食家的身份之所以让人喜爱，并不简单源于一道道佳肴风味怡人。而是从“孤独”切题，真正展示着一种自如和体面的生活态度。这样一个每天吃吃吃的大叔，他一个人不在乎外界的声音、不在乎别人的眼光，只是专注眼前的美食，一人食的乐趣在他身上充分的体现出来了。
关于“孤独”，松重丰有着自己的理解，在他看来，孤独也是拥有正能量的。在一定程度上，演员这份职业，和孤独有着很多相通之处。
“演员这个职业不属于任何企业和组织，被电视剧、电影、话剧剧组叫去表演，与其他演员处好关系固然重要，但归根结底还是一个孤独的工作。但我不讨厌这份孤独，孤独不等于寂寞，是一个人所拥有的自由和独立。”
在日本不能当着演员讨论片酬
此次主演的这部影片，讲述不孕不育的男主角和妻子积极备孕的故事，影片中松重丰饰演的是一位不孕不育的男主人公，影片在本届北影节期间提前进行了展映。
“想要通过影视化的手法将这种比较沉重的话题通过阳光幽默的手法呈现出来。不至于太说教，也不至于太轻佻，希望有更多的观众了解这个群体。”影片导演表示。
在与每经记者的交谈中，电影制片人介绍了该影片背后的投入。在日本，一部影片的成本分为两部分，一部分是影片纯粹的制作成本，一部分是影片的胶片印刷费用和宣传费用。
“这部影片两部分成本加起来一共是1.5亿日币。这在日本相对来说是属于比较低的制作体量。在日本高成本的影片大概是3~5亿日币的成本投入。”
关于票房，据悉电影制作费用2倍的票房收入对影片来说是最保守的。“如果不能达不到2倍的话，影片收不回成本，所以目前影片票房保守估计是3亿日币。”制片人给出这样数字。
不同于国内的影视行业，每经记者也十分好奇日本影视行业中演员片酬是怎样的情况。现场，谈起这个话题，松重丰开玩笑称要把自己的耳朵捂起来，制片人笑着解释道：“在日本，在有演员的情况下，是不能谈论成本、片酬的。”
“所有人的出场费都是根据影片预算计算。”制片人举例，例如同一个咖位的明星，在预算高的剧组可以拿到1000万日币的片酬，但如果他去了一个预算低的剧组，100万的片酬他也接。“不仅仅演员的片酬是这样的，导演、摄像等其他工作人员的薪资水准也都是这样，根据总预算来框定的。”
相比近年来，国内演员凭借自身优势成立自己的工作室、影视公司逐渐参与影视剧投资，日本则很少出现这种情况，导演告诉每经记者：“在日本，明星自己开工作室这种情况基本没有。”制片人也十分同意导演的观点，在他看来，做电影和开饭馆是一样的高风险，“大家还是会以制作委员会的方式抱团取暖”。
从演员的角度出发，松重丰也坦言“自己投资做电影在我这里是不可能发生的”。在他看来，被挖掘对于一个演员来说是一件非常光荣的事情。“作为演员，不是我想演什么，而是有人来发掘我，告诉我可以挑战某个角色。”
（文中未标明来源图片均由第九届北京国际电影节主办方提供）
每日经济新闻