江山代有人才出，各领风骚数百年，就书法而言，每个时代都有灿烂的明星，有中正平和集前人之大成者，也有另辟蹊径，独树一帜者，风格迥异，面貌纷纭，成就了中国书法艺术的百花争艳。元末明初，书法在规范和严谨上达到顶峰，但从另外一个角度看，也是书法的窠臼全面深度的压抑着书法的生命力的时代。在这个时间段，沈度的光彩风华一时无两。
沈度书法
作为站在馆阁体塔尖的沈度，其书法在结字和笔法上都到了增之一分则太长，减之一分则太短的境地。特别是在丑书横行的当代，沈度的书法映入眼帘，让人顿时神清气爽。明代大家董其昌对沈度兄弟的书法推崇备至，称“文(徵明)、祝(允明)二家，一时之标，然欲突过二沈，未能也。” 明朝重臣杨士奇曾以“婉丽飘逸，雍容矩度”八字来概括沈度书法风格的特点。雍容华贵，自然是皇家的气度，难怪明成祖朱棣对沈度的书法赞誉非常，“日侍便殿，凡金版玉册，用之朝廷，藏秘府，颁属国，从命之书”从命之书”，称他为“我朝王羲之”。
作为一种为当朝皇上都偏爱的书风，在科举考试上自然为天下士子所追捧，逐渐地，这种书体发展成为专用于科举考试、制诰奏表，的台阁体。一种书法风格从独特走向泛滥，也是一个从别致走向流俗的过程。被奉为金科玉律的结字和笔法，到了极端就成了一种难以突破的桎梏，馆阁体被后世口诛笔伐，相对于文征明，祝枝山，董其昌，沈度由于背上了馆阁体的枷锁，变得寂寂无名。
在丑书横行的当代，法度成为一种稀缺的范式，沈度的小楷显得那么的珠圆玉润，虽然不必倡导当今的书法应该回归这种馆阁体，但是我们能不能在传统和法度上面有些思考，下些功夫，让我们轻佻，漂浮的书法变得厚重温润。