"图像的隐喻"
- 黄启友、王一初、燕超、曾志琴四大展
艺术总监
给绅士
展览执行
陈伟 / 田硕
展览时间
2020.12.06-2021.02.06
展览场地
深圳市福田区深工业UPtown LOFT镇 LC526
海汉艺术空间
"Synecdoche一词来自希腊语，通常是指本体论与借用从属关系之间的关系，无论是通过部分替换整体，还是通过整体，或材料，由构成的事物。自亚里士多德的修辞学开始以来，多年来，隐喻的艺术技巧逐渐蔓延到语言学的使用中，延伸到艺术创作的不同类别或形式。
本次展览中的四位艺术家，虽然他们的作品有着截然不同的外观和不同的机会，但当他们放在一起时，我们可以清楚地感知到一种修辞上的共性——图像景观和图像符号对历史文化和现实情况的影响。
在当下的艺术圈里，黄启友就像是斯文的现代素养，他对过去流行的那些作品有着高度的警觉性。他写的"风景"不仅是他一路逃离城市的哲学的结果，也是他一心一意地潜入自然和古人的产物。面对古人，他曾经说过要"上山，想找路绕过山顶到达山顶"。因此，黄启友的"背山"构成的比喻是："溪山"峰后"醉醺醺"、"俯仰观"烂了。
"日落1"黄启友布艺25x30cm 2019©图片由艺术家和海涵艺术空间提供
王一初对景观的偏爱是始至终，她发现了东方景观与西方景观共存的基因。近十年来，她从立体主义学派的技术语言入手，以平面、几何形状、色彩表现，以"弱化意象的象征功能的倾向"，她的山水画逐渐成为"静物画"。在她的新作品中，悬浮的、脱离的"标准化形式"符号也成为观众需要依靠想象力才能看穿的本体。
"图像六"王一初纸基彩色35×35cm 2020©艺术家和海汉艺术空间提供的图片
燕超作品中有两个核心诉求：一是艺术家凭借墨水和墨水在纸上的渗透力不能完全可控，使画面具有斑驳的效果，从而干扰了观众对原始图像的观看，从而衍生出一种新的观看方式;重新编辑的图像，无论是图像的形状还是场景的内容，都是对艺术家创作理念和行为本身的引用。
"好棋"闫燕超级纸墨复合材料145x135cm 2018©图片由艺术家和海涵艺术空间提供
曾志琴的新作是一次印证，证实了他走出了超现实的叙事体系，转向了水墨媒介的"品质"探索。他写下了那些"生锈"的山脉，瀑布，明月......它们都具有形容词般的属性，当它们交织在一起时，一方面塑造了自然景观独特的审美气质，另一方面，它们构建了一个虚拟的神秘世界。前者是隐喻，后者是隐喻。
《竹林中的两幅》曾志琴原创色彩与金箔78x78cm 2020©艺术家和海涵艺术空间提供的图像
有趣的是，当四位艺术家的作品在展厅中一起展出时，物品和图像是自由和修辞的，仿佛解开了一个巨大的迷宫的奥秘，吸引着观众从一个景观到另一个景观，从一个岔路口到另一个岔路口，在不断的偏差中探索迷人的宫殿之谜， 也许这就是展览中的作品，是创作者对观众的参考。