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AI时代的茱莉小姐,以及一帮复旦毕业生的剧场梦

1933年雨夜的老农舍有点危险。在微型剧院的二楼,"嘿朱莉"是1楼。

导演徐家佳、制片人哈贝、舞台监制李世奇、演员于正东、刘光云都是复旦大学毕业生,编剧中任何一个还在复旦大学学习。这是他们第一次走出象牙塔,通过商业表演向观众展示他们的作品。1月15日至18日连续五场演出。

《嘿,朱莉》原本是2019年从复旦剧团毕业的。有人讨论如何改编瑞典剧作家奥古斯特·斯特林堡(August Stellingburg)的《朱莉小姐》(Miss Julie)。原著讲述了贵族朱莉小姐对一个黑人女仆的爱情故事。有人打开了他们的大脑,建议他们可以改变一点科幻和未来主义。导演徐佳佳想到了人工智能,因为该剧的女仆克里斯汀"有点AI的味道"。

AI时代的茱莉小姐,以及一帮复旦毕业生的剧场梦

徐家佳把剧本交给复旦剧院的嫂子,可以改编。任何读过《父亲与朱莉小姐》的人都觉得斯特林堡作品中的人物很苦涩,尤其是女性,很难找到。但重读剧本开始伤害朱莉,尤其是当她反复要求命令时。她想,想着,朱莉,如果她活在今天,她会想成为人工智能,不是吗?"要成为人工智能,你只需要服从'命令',而不是质疑命令背后的含义。所以,朱莉小姐的故事有了新的背景。

复旦大学毕业后,徐家佳进入上海戏剧学院导演系。她从小就接触戏剧,小时候在小屏幕上学习表演,并在高中时参加了一个戏剧俱乐部。在复旦剧团,她开始当演员,到了社交时代,终于指导了自己的第一部校园剧作品《Soft》。

"当导演比你想象的更难,也比你想象的更有趣。"你永远无法将你的想法100%传达给观众,"徐说。戏剧是一门综合性的艺术,需要很多人的努力。每个人的想法都不一样,如何达成共识?自己的想法在传递的过程中,会有信息的丢失,会有信息叠加,有自己意想不到的惊喜出现。"

《嘿,朱莉》在复旦上演时反响很好。当时许家佳刚从该剧毕业一年,想尝试自己做点什么,于是和复旦剧团的合伙人哈贝、李世琪一起张璐,想让这部剧从校园走向市场。

"我曾经在学校做过戏剧,观众都是大学生,他们非常宽容,"她说。我不知道外面的观众是什么样子的,我不知道他们喜欢或不喜欢什么。"

《嘿朱莉》(Hey Julie)的制片人哈伯(Haber)一开始的想法是做生意,有无数人跑来跑去"建议"。原因是这个行业很困难,特别是对于资源贫乏的新来者来说。此外,一部剧能否成功存在很多不确定性和风险。

但哈伯觉得:"既然你考虑了一下,那就去做吧。即使只是爬行,即使失败了,也没关系,就像"交学费"一样。"

AI时代的茱莉小姐,以及一帮复旦毕业生的剧场梦

ForHabee面临的第一个问题是:钱从哪里来?

租一个排练室需要钱和熟人来资助。制作道具和服装需要钱,并从其他朋友那里筹集资金。

为了省钱,我们绞尽脑汁地利用周围一切可用的资源:舞美、服务,是舞台监督李世琪在剧中对学生的帮助。音乐由哈伯本人创作。宣传片的制作也得到了朋友的支持。

这样的戏,制作成本在20万元左右,最终只花了6.7万元。

演出前一个月,原来谈同一场地,突然不做演出,只能暂时找个新地方。最后,它被转移到1933年的微型剧院,重新安排并重新编程。

至于演员的专业和业余混搭,在排练中也遇到过"不在一个频道"的情况。于正通和刘光云是复旦剧团的合伙人,而饰演朱莉小姐的陆琦正在拓宽戏路,寻求突破和转型。他们对演出的理解,对演出细节的处理,都曾有过各种分歧。

在首映开始之前,许家佳心中一直没有底气。"演出时我在控制台上,我真的很紧张,我看着观众的反应。朱莉小姐长长的独白吓坏了观众。幸运的是,每个人都非常认真地对待它。笑了几声,大家都笑了起来,石头的心就落了下来。"

刚走出校园,拥抱戏剧的梦想 徐佳佳既有焦虑,又期待。她想在自己的作品中被"看到",但她也知道这条路不是那么容易。"未来,我希望能多接触不同的群体,当演员是件好事,当助理导演更好,要有更多的经验。同时,保持一种创造的状态,一场戏要做。

《嘿,朱莉》有五部剧,票房的一半,所以结果都对哈伯很满意。因为"嘿朱莉",他们走出象牙塔筹集资金,制造,批准,宣布,出售门票......了解商业节目的方方面面。对于哈伯来说,这些经历是最宝贵的。

在首映之夜结束时,哈伯走上舞台,宣读了一长串的感谢名单,手上还有一张纸。似乎没有他们中的任何一个人的帮助,这个夜晚都不会成真。

专栏编辑:李俊娜 文字编辑:张伟 图片编辑:苏伟

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