大卫·格里菲斯（D.W.格里菲斯，1875年1月22日-1948年7月23日），出生于美国肯塔基州，是美国导演、编剧、制片人、演员、艺术总监，被誉为"美国电影之父"。
大卫·格里菲斯
他提升了电影的表演技巧，是第一个使用特写镜头的导演。他是电影史上杰出的创新者，被认为为早期电影的发展做出了巨大贡献。他最伟大的日子是二十年代的沉默时期。最著名的作品包括《一个国家的诞生》和《一起聚会》。
埃德温·博特（Edwin Bott）和大卫·格里菲斯（David Griffiths）都是世界电影史上最好的电影制作人之一。但格里菲斯比博特更有艺术性。
博特率先使用电影叙事来讲故事，并试图处理电影时间和空间的问题。他的《美国消防员的一生》和《火车残骸》都是知名电影。然而，在博特的艺术创作中，更多的是长镜头定位拍摄，很少在特写镜头中使用场景切换，也很少使用镜头剪切来表达故事。博特的《火车战车》中的一个场景是叙事部分，其中大部分是全景和长期的。优点是，它给了观众一种从上帝的角度来看待故事的方式。但是缺乏场景变化会导致长时间观看后疲劳。
火车抢劫案照片
与博特相比，大卫·格里菲斯的创新之处在于，他意识到镜头不仅仅是一个故事的发展，而是可以在一个场景、一个故事、一个叙事，甚至一部电影中表达出来。在《派对与同一》中，格里菲斯直接剪掉了镜头的大片，将小镜头插入其中，在单个场景中来回切换，让观众的情绪在导演的位置上表现出来。对于博特来说，镜头是叙事的主体，而在格里菲斯中，场景是未使用的场景插入的组合，不仅可以与叙事相结合，还可以与情感相结合。这也是博特和格里菲斯之间最重要的区别，也是格里菲斯艺术的体现，格里菲斯更关心的是以情感为主体的镜头表达，强调电影的情感价值，因此，让电影叙事显得更具艺术性。
格里菲斯是博特艺术创作技巧的进一步发展，他用胶片镜头来表达情感，使影片不仅能用于叙事，还能用于实现艺术。复杂叙事模式和多条线索的平行交集，使电影艺术更加发达。