任建辉的演出史和粤剧的地位是学者们关注的焦点，他们客观肯定了任建辉的艺术，深入探讨了任建辉在20世纪50年代香港粤剧中的影响，以及她在香港粤剧史上的地位。
台湾东吴大学历史系教授黄兆强先生在主旨演讲《暗光：推进任建辉研究的时间意义》中指出，发展任建辉的研究和艺术精神，对粤剧具有启示意义，也有助于促进和深化跨学科交流， 例如那些介于学术界和文化界之间，以及促进艺术。
中国美术学院戏曲研究所副研究员张静博士和中国美术学院戏剧研究所研究员毛晓宇博士分别担任舞台搭档陈彦农（1919-2002）和合著者徐如玉（190）8-1952），唐昇（1919-1957）间接但深刻地反映了建辉表演过程的不同阶段， 也隐约成为建辉艺术成功的原因——更多帮助！
张静博士关于任建辉与陈彦农在澳门合作的演讲主要是在1943年9月至11月的"金声剧团"期间，以及1944年10月应瀛璨和谭岚清车展之后的"新声剧院公司"时期。从两人合作的剧、角色、其他合作者以及澳门粤剧表演生态等方面的分析可以看出，任建辉作为小武侠出身，陈彦农作为女武功元，但当时合作的重点主要在文剧上， 而合作的意义在于同一阶段自己艺术事业的崛起，与其他坚实的合作伙伴相结合，支持长寿类新声乐团，并推动新声乐团的稳定发展，促进自身的艺术发展。使它占据了粤剧发展史上重要的一页。
毛晓宇博士在《从徐如举到唐迪生——两位剧作家与任白的合作与成就》讲座中，探讨了剧作家徐如玉在20世纪40年代后期为"新声剧团"创作的剧本，其中情节紧凑，人物独特，音乐运用流畅，语言幽默， 剧场效果好，是任建辉在澳门和广州粤剧成功演出的重要人物之一。演出的"新声团"著名戏剧有《晨妻暮光》（1947年）和《红楼梦》（1945年）等，让任建辉从香港、澳门地区声名鹊起。随后，任建辉和白雪仙组成了"西安凤鸣剧团"，达到了他们艺术生涯的巅峰，当时著名编剧唐迪生担任该剧导演，从排练到公开演出严格认真，推出了一系列好剧，他们重视剧本创作，成熟的文学剧本创作是成功的重要因素之一。
厦门集美大学副教授、主要从事中国戏曲对外交流研究的康海灵博士在论文《任建辉在海外粤剧传播史上的地位》中指出，任建辉的戏剧实践和艺术理念不仅对香港粤剧的发展产生了非凡的影响， 同时也加速了粤剧艺术的跨国、跨区域文化交流，推动粤剧艺术进入其他国家的华人生活。更是因为任建辉演出的粤剧电影数量惊人，产量大，让新、马、澳、美等地的粤剧从业者和观众被指定为建辉演出的典范。
香港大学中文学院原教授、研讨会主席黄兆涵教授，不仅肯定了任建辉那一代粤剧大师的地位，也提出了一个新的视角——戏曲大师。这源于任建辉对粉丝的影响。