2019北京麦田音乐节压力轴场移交给东川纯。
"女孩"和"女孩"...在一个小时的表演中，东川纯粹在萝莉和Rough之间切换，并用尽全力重新铭刻代表。
她嘶哑地唱着。而现场的气氛，也在她噼啪作响的摇滚乐声中，变成了一个栩栩如生的小世界，燃烧到极致。
许多观众在推特上写道："58岁的Tokawa Chun，为2019年麦田音乐节最具爆发力的一幕做出了贡献。
对于她的出现，粉丝们都感到惊讶，毕竟"没人知道周杰伦，但很少有人能理解纯洁"。
她不是新一代的话题流量，也不是一张年轻的面孔，不被组织者普遍青睐。但这位年长的"摇滚少女"被公认为前卫音乐的祖先，从他站在舞台上的那一刻起，就代表着一个时代，一个不靠花拳绣腿的时代。
请来东川纯净，是麦田音乐节向大师致敬，但事实上，在此之前，有一位主办方已经成功邀请了这位音乐珍品，并聚集了更多的大师——即2018年5月，深圳华侨城创意文化园举办了第五届明日音乐节。
一
主人
这是Tokawa首次在中国亮相，也是她的首次海外演出。那天，"57岁依然是玫瑰色的女孩。尽管她的腰部太难站立，但她一遍又一遍地挥舞着手臂，一如既往地传达了她的信仰。
那天，舞台上的所有音乐家都不年轻，最年长的Blurt主唱/萨克斯手Ted Milton74岁，68岁以下三人，Greyfield265岁，Pierre Bastien64岁。
一些媒体评论了这个阵容："基本上所有的音乐家都有1970年代的印记：要么出生在那个时代，要么活跃在那个时代。他们都看到了那个时代的伟大想象力和活力。"
能聚集到这群人，海外华人城市是不可或缺的。如果说上述那群音乐家是先锋音乐大师，那么华侨银行就是文化艺术大师，文化艺术引力场规划大师。
明日音乐节由深圳华侨城创意文化园主办，始于2014年，每年5月在园区举行。这个音乐节与其他音乐节的不同之处在于，它遵循"艺术节"的路线，艺术的前瞻性和创造力是音乐选择的重要标准。这不仅仅是一个音乐节，它是一个多节目，包括表演，讲座，纪录片放映，它被称为音乐和艺术节。
在首届明日音乐节上，欧洲摇滚乐队L'ENFANCE ROUGE的创始人Francois R. Cambuzat发表了关于"西方现场先锋音乐"的演讲。
在第三届明日音乐节上，华侨银行邀请了来自德国的faUSt乐队。作为德国前卫摇滚的先驱，乐队在20世纪70年代几乎重新定义了流行音乐，并创造了一种欧洲特有的艺术形式，当时除了现场表演外，该市还为他们设置了纪录片放映。
今年，华侨城创意文化园作为2019年世博会分馆，与"G. Tune Un.Framed"是一系列以"裱框"为主题的艺术文化活动，第六届明日节作为亮点正式亮相。该活动汇集了来自四个国家的八组前卫音乐家/艺术家，其中包括德国前卫女音乐家Gudrun Gut，她被英国领先的当代音乐杂志Wire描述为"一位'才华横溢的业余爱好者'，电子流行音乐的开场白，以及领导柏林新音乐界超过30年的女性。
除了"明日音乐节"，华侨银行还举办了八届OCT-LOFT国际爵士音乐节。在两周的时间里，来自世界各地的顶级爵士乐队飞往深圳，在那里他们可以找到适合自己的比赛，从路人到初学者爵士乐迷，再到专业爵士乐迷。每年这些材料都会被汇编成一本书，作为OCT-LOFT国际爵士音乐节展览书出版。
专业、开拓、多元、多元，这些已成为海外华人城市举办的几大音乐节的特色和不可复制的场所，从中还可以看到华侨城市在文化艺术事业中的专业性和独特性。
二
大师文化艺术闭环
华侨银行对文化艺术的投资不仅仅是一些线下活动，而是一种产业封闭——从创意策划到地板执行，从太空载体到表达形式。
上述两个音乐节的主会场B10 live位于华侨城创意文化园的Oct-LOFT。这是深圳华侨城创意文化园共同策划的音乐艺术空间，由艺术家滕飞和独立音乐策划师涂飞共同策划，在艺术机构框架内规划和运营，已成为深圳最重要的独立音乐地标。而它位于华侨城创意文化园区，也是华侨城市早期创造精神的落地产业之一。
2000年前后，华侨城东部工业区大量工厂迁出，2004年，华侨银行创造性地提出将工业区改造成LOFT创意产业园，并逐步引进各种创意产业机构。2005年1月，八角当代艺术中心开业，2006年5月，华侨城创意文化公园正式挂牌，2007年5月，它开始成为深圳文化博览会的分支机构之一。
经过15年的设计、改造和运营，园区已驻地300多家机构，持续举办100余场公共艺术活动，包括独立动漫双年展、壁画节、爵士音乐节、OCT-LOFT创意节、举重艺术电影展、民俗音乐周、舞蹈剧场、T街创意市场等，已成为华南地区最具特色的创意文化园区。
深圳华侨城创意文化园的成功改造，为中国工业区改造提供了成功的城市更新模式，也成为华侨城的一张名片。
华侨银行开始计划在深圳以外地区复制这种模式。
目前，华侨银行已在吴哥窟启动了中柬文化创意园项目，将"中国创意"与"柬埔寨元素"相结合，利用VI、VR等高科技技术，全方位展示和再现柬埔寨悠久的文化、风俗、人文和历史历史。未来，该项目将成为中柬文化交流的新平台，也将打造中华文化"走出去"、"融入"的新模式。
图为深圳华侨城创意文化园的一角
三
世界级的文化旅行体验模式
基于对独特性和世界性的文化和艺术理解，华侨银行一直在旅游业发展。
早在30年前，华侨银行就萌生了建设"文化旅游"的理念，打造了中国第一个主题公园"美丽中国"，80个体现中国历史和中华文明的微缩景观，创造了"一步步走进历史，一日游中国"的神话，成为中国旅游史上的"里程碑"。
两年后，同样以中国传统文化为基础的中国民俗文化村开业，24个村庄，56个风俗，集中国民间艺术、民俗风情和民族建筑特色于一体。
到1994年，华侨银行开始关注世界文化，而今年深圳世界之窗的开启，是一代人了解外部世界的第一站。
图片：深圳华侨城度假区摄影/欧阳勇
随着消费水平的提升，以及旅游旅游的普及，远离景点的参观，还不足以让游客反复沉浸其中。1998年，华侨银行首个跑马地主题公园在深圳成立并运营，成功从观光旅游产品转型为以参与体验为重点的旅游新产品。
10年4"开路级代表级"明星产品成功打造，让前期探索海外华侨城上"文旅"的滋味甜蜜，但在房地产的"黄金时代"，这样的甜，不足以让海外华人城市"从文字中抛弃"。当时，华侨城市，go是"旅游与房地产"的创业模式，即通过旅游与房地产的互动，与旅游扩大社会影响，用房地产收入养活旅游，进而实现业绩。
然而，2015年，在成立之年，在对行业未来形势的判断中，华侨城市集团在"旅游与地产"创业模式的基础上，提出了"文化、旅游、新型城镇化"的创新发展模式。
此后，华侨集团开始聚焦"中国文化产业领跑者、中国新型城镇化领军人物、中国全区旅游示范者"的战略定位，通过产业"文化化"和文化"产业化"，形成了新型城镇化、区域旅游、文化创意产业、生产平台、科技与工业园区、城市综合体开发与运营， 主题酒店开发与运营、智能化管理输出等业务板块。
图片：深圳华侨城洲际酒店 摄影/欧阳勇
四
"文化+"正常化背后的稳健收入
新战略确立后，华侨银行集团对文化产业相关业务的投资不断增加，资产逐年增加，汇聚成一艘"文化+"航母：
先后在粤港澳、京津冀、长三角、武汉及华中、西安西部、云南、海南等50多个城市开展新型城镇化项目，打造了包括南昌象湖、北京门头沟矿塘镇项目、郑州27区、中原文化旅游项目等世界级城市滨水文化旅游胜地， 天津京杭大运河（西清）文化旅游项目、北京十三陵明文化旅游综合体等
它建设和运营管理着50多家酒店，产品涵盖白金五星级，主要五星级，四星级，精品酒店，公寓酒店和经济型酒店。
它还拥有一千多个专业剧院和表演场所30多个，近3000名演职人员，累计引进各类原创表演艺术节目70多个（领域），累计接待观众超过1亿人，为全国最大的文化表演艺术团体。
目前，华侨城的旅游产品，从静态迷你、互动体验、生态度假、城市娱乐到建在文化旅游产业上的特色小镇和美丽村落，实现了产品从单一形态向混合形态的演进，强化了集群优势。近日，全球领先的主题公园研究机构主题娱乐协会（TEA）与第三方旅游行业研究咨询公司AECOM联合发布了《2018年全球主题公园报告》。
报告显示，华侨城市集团以4935万游客跻身全球四大主题公园集团之列，仅次于国际三大巨头迪士尼集团、梅林集团和环球影城集团。
2018年，华侨银行集团对文化产业的投资已占集团整体投资的60%以上，文化产业总收入也占集团营收的一半以上。仅看其上市平台华侨城A的数据，其2018年营收481.42亿元，房地产业务营收280.45亿元，占公司营收的58.25%;这两项业务的总收入在国内住房公司中排名第20位。其中，旅游综合业务毛利率达到46.34%，远高于房地产企业平均水平。
这一数据，在业内人士看来是必然收获的结果，"具有文化个性，有独特的优势和独特的市场。当一家公司要把文化旅游推向企业战略的高度时，它必须有比其他同行更深的决心，同时也迫使它必须走得更义。
就像我们一开始提到的大师们，只有有了"愤怒的生活"的投入，才能赢得世界级的成就和尊重，而文化作为海外华侨城市的生命，经过30多年的探索，将继续引领文化融合之路。