在人们的记忆中，对辛弃病的一个重要标签是南宋著名的爱国名言，但他最初的志向不是成为名词人，而是成为国家将领的卫兵。
辛放弃了一生的疾病，孜孜不倦的追求事业是"八百里下热，梦回吹角营"的军事生涯，但实际上，他的鲜血、野心挥之不去，只能在"认识我，两三个儿子"的情境中徘徊。
正是因为辛放弃了疾病，经历了这样一段心灵和人生足迹的旅程，所以他才会求助于笔端，他的梦想、野心、骄傲、洞察力、人生感叹融入到文字中，从而进而成就了他的文学之路，也让他的文字在文字领域大放异彩。
"丑陋的奴隶蜀波山路在中墙"是辛放弃疾病并被弹劾并留在湖中生活时说的一句话。在湖边生活时，他沿着渤山路徘徊，但无意欣赏当地的风景。路面颠簸，国日不行，他什么也做不了，一腔悲哀无法派出，于是他在渤山路的一堵墙上写下了这样一句话：
少年不知道悲伤是什么感觉，喜欢进入下一个层次。爱上地板。说一个词，为给出一个新词而感到难过。
现在知道了所有的味道，想说还是休息。想说还是休息。但它很凉爽，秋天。
这是一个悲伤的词来表示仇恨，这个词让人掉落笔却不是说悲伤，不是说悲伤，而是说"不知道悲伤"，打开一个悲伤的词奠定了整个悲伤的基调。开头两句话，给一般的用意是：人年轻的时候不懂悲伤的味道，喜欢抬头看。
写这话的时候，辛弃了病是住在江西饶带湖上的新家，他闲置着博山，高瞻远瞩。随着湖面的风光，渤山的风景如画如画，正如辛弃病所写的另一句话，是"我看青山更迷人，青山看我该有"的美丽风景。
为什么人们说，十几岁的时候不懂得悲伤的味道，喜欢上去高望？就辛本人的经历而言，年轻时，他充满野心，一心一意地以恢复伟大的事业为目标，并且充满信心，不知道担心是什么感觉。
这里所谓"少年"，其实是指青年，青年是古人给青年人取名的。如果是一个卷入世界的年轻人，毫不奇怪他不知道担心，但从被遗弃的疾病的生活轨迹来看，他十几岁时就生活在痛苦之中，过早地意识到了生活的印记和时代的苦涩。
辛在早年的生活里就放弃了病，在家乡城市度过。他出生时，北宋早已成为过去，历史时空早已进入南宋，故乡不属于南宋。辛从青年时代就放弃了疾病，参加了耿京的家乡叛军，他勇于做出很多战争努力。
叛军战败后，辛昇用血洞弃心，去了南宋，他积极主张恢复事业，但没想到，临安一解除武装，就被派往江阴军做签字，协助地方官员处理政务。他一次又一次地将自己的观点上传到南宋，但南宋廷廷在现状下，辛弃病的想法不被接受，昕弃病也被提倡并送去背靠背镇压。
可以看出，像辛这样的爱国人士抛弃了疾病，面对各种世界事务和现实的焦虑，他并没有无动于衷，视而不见。"不知道担心"这个词只是人们体验到的词的味道并不深刻，并不是所有的悲伤。
在主战派系和主派系这段时间里，疾病的命运也在时代上下潮流。新芬党是一个意志坚定的主力战斗群，有时他有机会展示自己的才华，展示自己的才华。但只要他有一点优点，契约就会用各种借口，甚至诬陷，就会把病从重要岗位上抛弃。无奈之下，辛弃了病害，不得不回到江西饶带湖新家，过着无所事事的生活。
即使在闲暇期间，辛弃病总是关心国事，每当有坏消息，字总是担心国事，这让他思考起来很辛苦，所以难免做到"爱更上一层楼"，一种图书的经营风格少年。
但是我心里没有忧虑，怎么说悲伤呢？词曲作者用"爱更上一层楼，爱到楼上"这样传统的"上行"主题来引发诗歌，在悲伤的情况下没有真实的感受，不情愿地说出一句悲伤的话，写下一些悲伤的感情。
在中国古典文学作品中，高期望、高悬、高表达是一个由来已久的传统，古人借用的更多是表达感情，或者表达内心的忧虑。比如王伟在《楼下》中说，"邓氏大厦要环顾四周，聊一天就卖东西担心"。杜甫的《楼上》中也有"高楼附近的花朵伤害了客人的心，万芳要来此是多么困难"的诗句。
相反，"爱到一个新的层次"这个词是罪被抛弃的词。"爱到一个新的层次"，重复了两句话，不仅意思强调，节奏也起到了节奏节奏的作用。
"给新词说忧虑"，这个词人以自嘲的语气写出一种耐人寻味的现象：没有文学积累，没有生活经验，缺乏沉重的现实积累和真情的人，总是喜欢写摘录，把文字雕琢，堆积修辞当成一回事，所以做假，而在没有情感经验的写作中，以感伤为根基， 调和，无病呻吟和其他文学弊病。
这个词的上半部分，专注于对自己童年的记忆，不知道悲伤。前者"爱情更上一层楼"，同一句话构成了因果复合句子，意味着作者年轻时不明白什么是悲伤，所以喜欢上楼去享受。后者"爱情更上一层楼"，而接下来的"为新词强言忧"变成了一种因果关系，即因为爱情高楼而引发诗意，当时"不知道悲伤的味道"，也不愿说出一些悲伤的话。
使用堆叠句子，将两种不同的情感联系在一起，也为下一块薄薄的欲望做足了，为文本铺平了道路。
下一部电影的第一句话，"现在知道了忧虑的味道"和电影的第一句话形成了鲜明的对比。"人"这个词的形象也从衣着鲜艳的年轻人过渡到尝过世界的中年，这个词的含义也从"不知道悲伤的味道"变成了"知道悲伤的味道"。
随着时间的流逝，这个词不仅增加了年龄、生活经验、心境历程、认知水平也发生了很大的变化，而这些之间又有多少痛苦，不为人知的难以言表的悲伤？
随着"人"这个词的变老和体验的加深，"人"这个词对"悲伤"这个词有了深刻的体验，甚至有一种悲伤的味道。辛放弃了早年的远大抱负，也消失在历史的洪流中，在人生的起起落中，他血流成腔，激情之腔也枯竭，他满是悲伤却无处可言。
更重要的是，放弃这个国家悲伤状态的情绪不能直接说出来，所以他转向天气。从字面上看，虽然"凉爽秋"这句话似乎很清楚，但充满了悲伤，因为国家担心，无意享受美丽，所以他写下了字里行间笼罩在悲伤中的话语。
辛放弃了病，男性天赋稍显无法采用，他无法实现自己的成功，渴望挽回事业。因为罪抛弃了疾病，被讨论并派去仇恨和战斗。在南渡之后的四十多年里，他在家无所事事，没有任何职位，前后二十多年。
这样的人生经历对于辛弃病，真的是千味在心里，却不知道从哪里开始，但一口却是千里，真的是"不断切，也乱七八糟"。"我不知道从哪里开始，但我不能说出来。很难说，最好不要说出来。
所以男一词反复叹息"想说也休息"，人的心态也从少年时代从"爱到上层"到今天的"对上层的恐惧"，通过字里行间的感情，这样的心境渗透了多少英雄无用的悲伤和垮台啊。
实现自己愿望的梦想在现实世界中无法实现，实现自己抱负的机会也没有抓住。"人半生悲伤"这个词不仅不知道从哪里开始，而且不知道怎么说，也不懂得说清楚，懂得，所以男人在面对渤山路的秋风光时，不禁发出一声长长的叹息"但天凉好秋"。
"秋天"，在中国古代文学中是一个具有悲哀内涵的词，古代文盲传统中悲伤的秋天来自宋瑜的"悲伤的秋天气也！小瑟的草和树摇晃着，腐烂了"，"开始了，一根头发失控了。如曹瑜的《燕歌线》中的"秋风小瑟凉爽的天气，草木摇摆为霜冻"，杜甫《高处走高》中的《百万里悲伤的秋天常客，百年病慲徉》中独处舞台。这些诗，用秋天的话语悲伤，在秋天表达出来，都受到来世的尊重。
辛放弃了疾病继承了悲伤秋天的文化观念，这个词人不说悲伤，而是关心他的应答器左右的天气，而是一个"秋天"这个词恰到好处地揭示了人们的悲伤。
罪摒弃了"忧虑"的病态，表达含蓄而不隐藏，说"悲伤"却不平淡，不是简单的哭泣和发泄，而是情感沉淀后诗意的表达。这个词的含义似乎是一个让人放松的词，其实是郁闷的，但在表达中蕴含着，魅力延伸。
这是隐含的好处，虽然一直"知道味道的忧虑"但"想说还是休息"，只是说天气因为秋天的到来，变得寒冷，不需要一遍又一遍地说话，一个"做"字，其实已经让这句话的悲伤情绪体现得淋漓尽致。
根据这个词的情感语境，把文字放到最关键的地方，看来心中应该充满情感的话语才会充满情感，发泄内心深处的感情。但辛某却不出所料地用一个形容天气的词结束了整个字，这是一个独特的，关于他的一个，表面似乎微不足道，其实是一个大手匠心。
在第一个词中，辛放弃了对比技术的使用，突出了"悲伤"词的渲染，作为贯穿整篇文章的线索。辛从年轻无忧无虑的话语中抛弃了病，说了悲伤写，也表达了中年人无所不知忧虑却又不能说悲伤的感受。
这种前后的变化在比较上更体现了诗人的深深悲哀，虽然想说还是休息，但已经把心中的悲伤和托盘拉了出来。文字如真诚而委婉，肤浅、聪明新颖，不失意，读起来令人回味。
诗歌是情感的升华，而不是直截了当的表达。因此，作为悲伤的情绪之一，在表达上也会有不同的形式，直截了当也可以，自然也可以，内隐也可以，也可以，内隐表达在意义上更深远，更值得人们回味。
辛放弃了疾病，很清楚这一点，所以这个词的情感表达含蓄，简洁的语言却使悲伤的表现充分，让人每读一读都能体验到诗人的悲伤，也让人沉浸在文字中创造的悲伤情境中。
作为一个成熟的词曲作者，辛放弃了疾病，他知道如何更好地表达自己的感受。这种"丑陋的奴隶"，即使言语人皆知，也能依靠艺术技巧不说出来悲伤，也能使作品充满感伤。
辛弃病具有极好的控制语言的能力，他善于"写成一个词"，他能把诗歌、文字、散文、民间口语等语言形式融入到文字中，都是成语，看不到雕刻的痕迹，所以辛放弃了文字的观念高，不庸俗，独一无二。
清末，学者刘希寨在《艺术总局》中评价辛弃病："古籍的科学，彝语一旦用，就会流行起来。"这不是一个精确，适当的评估。
我是一首小诗，好字一起读，好作品一起读。辛放弃了这个词的疾病，告诉人们，这个词让人经历了人生的起起伏伏，心灵历程，整个词以"悲伤"为抒情线索，情感是一首歌又三声叹息。
所以这个词的情感氛围笼罩在一种想说、想休息的悲伤之中，而人这个词显然想说悲伤，却不直接说出来。因为不管是不是说了，都不再重要了，重要的是，这种悲伤已经存在于字里行里，感染了读者的心灵。整个字只有短短的八句话，却包含着两种截然不同的悲伤，可以说是缺纸，读人的感觉。