2021年9月25日、26日，南京唐山尚园岛书屋，是一场名为"纽约归来：美国青年艺术家陈俊宇艺术创作展"展览的拥挤场面。
本次展览的特别之处在于，展厅外是村落、田野、浅湖、山山，展厅内陈列着《纽约之眼》《七宗罪》《难以言喻的痛苦》《链接》等作品，语境和色彩极为独特，突出了作者在西方的四年学习历程。
展览现场。
客观地说，展出的这些作品很难掩盖挥之不去的沉重基调，画面中充满了光束、面孔和变形的图像;
陈俊宇90后出生于南京，4岁开始绘画。南京外国中文学校高中毕业，因为成绩优异，被美国六所顶尖艺术院校同时录取。2020年5月，他毕业于美国排名第一的艺术和设计学院帕森斯设计学院插画系。
虽然也有机会留在美国，但陈俊宇选择回到祖国，开始自己的艺术实践。在过去的一年里，他将自己在绘画和视觉传达领域学到的东西，以及他对东西方艺术创作概念的理解，融入到他的第一个艺术展览的设计中。
陈俊宇向观众介绍他的作品。
发布当天，身材高大、非常英俊的陈俊宇，与观众分享了他们的创作感受。
当时，他穿着黑色长衬衫和长裤，恰到好处地补充了他的艺术气质。
他说，他早期的艺术教育受到梵高的极大影响。后来在日常学习中，逐渐形成了自由思考的空间。
他去美国学习，来到世界时尚之都纽约，星光熠熠的美术馆让他一次又一次地陶醉，和耀眼的红酒和绿色生活，却与它格格不入。潜意识的拒绝，导致他无法接受自我沉沦和失落，身边的一些朋友渐渐远离了他。
在熙熙攘攘的世界艺术中心，他真实而特立独行，终于让自己感到孤独，体验到了无奈和失落感，与人的交流仅限于日常生活。
他开始独自生活，沉下心去学习和创造，找到真实的自己，然后总是在封闭的空间里自言自语。这种状态贯穿了他整个留学生涯，也催生了《纽约之眼》《黑暗时刻》《身份》等现实主义作品。
纽约之眼。
在展厅里描述《纽约之眼》的背景时，他说："当他第一次来到纽约时，镜子的碎片是记忆的分裂，在跳跃的纸上，一个人，一个城市，是对纽约第一年的最好总结，现在他第一次体验到没有人的孤独， 他的眼睛下面隐藏着一种没有人知道的心理状态，并且迷失了。"
在《夜曼哈顿本地人》中，他告诉观众，"曼哈顿的繁荣似乎闪耀着光芒，但在我心中却早已与这种荣耀的浮华擦肩而去。"
作品"独一无二"。
回顾自己四年的留学生涯，心中充满了情感。在《难以言表的痛苦》中，他将人物的剪影与当地的曼哈顿特写镜头相结合，同时融入了讽刺的元素，描绘了明亮光线下隐藏的暗流。随之而来的悲伤情绪，也是我心里无法对别人说的悲伤。
从陈俊宇筹备了一年多的"纽约归来——旅行青年艺术家陈俊宇艺术创作展"中，观众深切感受到一位年轻的中国艺术家经历了鲜血、迷茫和觉醒的时期。
他坚定地回到了家，通往艺术的道路变得更加清晰。
一年来，他创立了"大卫1997艺术工作室"，提出了"紫金山国际艺术家驻留计划"，并成为Ed基金会"鞠荣奎爱国文化发展基金"项目专员，在艺术公益活动中迈出了务实的一步。
贯穿整个《纽约归来》的展览作品中，只有最常见的碳粉、铅笔、亚克力等材料，却产生了独特的审美品味，诠释了作者对世界和生活的理解，探索和探索了人们内心的秘密情感世界。
展厅的一角。摄影：范苏丽
独立艺术家张宁飞认为，陈俊宇是一位年轻艺术家，有着细腻的情感、敏感的洞察力和表达自我的欲望，他用自己留学的经历去探索绘画语言的差异，他的作品展现了他这个时代艺术家难得的成熟。
作为新时代有抱负的年轻艺术家，陈俊宇将专注于人生的价值和使命，同时也想做一些开创性的艺术教育，将世界先进的艺术教育理念和方法融入我们的艺术教育体系，帮助那些对艺术有激情的人。
不可否认，随着物化时代的到来，一些艺术家的理想和激情正在被世俗的流动所淹没。而"纽约归来"的展览，让我们看到年轻艺术家陈俊宇充满激情、希望。
作家/梁平摄影/努华新
校对苏云
来源：紫牛新闻