“人间烟火气，最抚凡人心”！
《四个春天》中虽只是一些日常的拼凑，但却反映出生活中最真实的状态。
流露出的情感也是不掺一丝杂质，是那么的真切与平静。
也许平淡细腻的镜头下呈现的是爱情和亲情才是最永恒的话题……
期待视野下的期待构建
近几年来，纪录片重回大众视野，大众对纪录片品质的要求越来越高，观众对纪录片的选择也越来越主动，越来越愿意对作品发表自己的观点。
“期待视野”是接受美学的一个重要概念，它指的是受众在观看作品前，已经在主体的心理中形成了一种结构图式，并对作品的艺术手法和思想内涵进行了心理预知。
在欣赏作品时，如果作品符合受众的期望视野，那么观众就会欣然接受，反之就会产生冲突。
(一)角色期待：从细节中折射出家庭的温暖
观众在观看影视作品前，首先要对里面的人物外貌、性格和角色之间的关系有所设想。《四个春天》是一部纪实题材的纪录片，人物在其中扮演了重要的角色，通过叙述，人物形象得以完整地刻画出来，情感得以展现。
在《四个春天》中，父母相互扶持的爱，老人对子女的思念，子女对父母的依赖，是影片最动人的感情基调。爱和温暖，在日常生活中肆意流淌：爸爸拉二胡时，妈妈跟着音乐跳舞，爸爸妈妈给对方染头发，剪头发，二人对五十年前婚礼的细节如数家珍……
看似平淡琐碎的生活里，却洋溢着父母相濡以沫，恩爱有加的夫妻之情。这部电影从2013年春节开始，一直到2016年结束，这4年间，一家三口经历了春节团聚，日常劳作，走亲访友，亲人离世的生离死别。
她的妹妹陆庆伟，第一年春天还有说有笑，第二年春天病得很重，病来得很突然，最后离她而去。
父母对儿女最长存、最深沉的爱便体现在父母与姐姐之间：病房里，母亲拨弄着佛珠默念，父亲无措地搓动双手。细节化的处理让观众感知到父母克制的情绪下是对女儿至深的爱与不舍。
姐姐死后，父母时常到她坟前打扫卫生、栽树种花，已经好久不唱歌跳舞了。
“展现父母诗意的晚年生活”“首部公开上映的家庭影像”，观众凭借这些信息，结合自身的生活经历，已然在观看前就对《四个春天》中的人物与家庭关系产生了心理预想。
随着剧情的展开，观众们看着老人们晚年的生活，感受到了父母间流淌的爱，感受到了父母对孩子的爱。《四个春天》迎合了观众对父母、子女等人物的审美期望，从而顺应了观众在人物塑造上的期待视野。
(二)形式期待：日常生活叙事碎片化
在看电影前，观众会对电影的叙述方式有一定的心理预知。对于一部电影来说，它既能吸引观众的注意力，又能给观众带来惊喜，又能满足观众的审美期待，这对它的叙事方式创新提出了挑战。
日常生活本来就繁杂琐碎，对两位老人晚年生活的记录，也为《四个春天》随意、轻松的叙述奠定了基调。
除了妹妹生病去世的那一段，其他的都是支离破碎的。比如，父母的日常工作，就像生活中的琐碎，没有目的，没有故事，但正是这些琐碎的事情不断重复，才能让观众感受到生活的真实。
目前中国电影市场主要是以商业电影为主，以叙述和戏剧为主的叙事方式，纪录片也有这一趋势。
对于已经看腻了视觉奇观类视频的观众而言，贴近生活的现实题材作品更能满足他们对作品的心理期望：人物是普通人，做的是日常生活中的琐事，展示的是生活化的场景。
《四个春天》就是这样一部作品，它以碎片化的叙述方式，给人一种身临其境的感觉，让人能够更好地感受生活，思考生命的本质。
(三)情感期待：理想家庭的缩影
在生活压力越来越大、网络越来越吵的现代社会中，对原生家庭进行讨伐的现象越来越多，随着生活节奏的加快，亲人之间的距离越来越大，原生家庭原本温暖的内核也渐渐被消磨殆尽，代之以隔阂和冷漠。
在这种焦虑和质疑的时代氛围中，观众对影视作品的选择，往往倾向于用美好的、完美的故事来弥补自己的心理缺憾。
《四个春天》通过对父母的关爱和温暖和谐的家庭关系的描写，展现了一个理想的家庭形象，戳中了人们内心深处最柔软的地方。
电影里，爸爸妈妈的爱充满了生活的每一个细节：爸爸在屋里唱歌，妈妈就在隔壁做家务时无意识地踩着拍子；他们到山上去采些草药，准备过年。
成长于网络环境中的年轻一代，对于各种纷繁复杂的信息都有一种接受不了的感觉，但电影中的陆家父母却将爱情的本来面目展现给了观众，触动了许多人的心灵。这就是父母对孩子的爱。
过完年，短暂回乡的游子又要离去，母亲望着儿子远去的背影，直到看不见了，母亲还站在门外，向远方招手。
这个系列的镜头表现了父母对于在外漂泊的游子的不舍，以及不断回望的游子们对父母的强烈依赖。电影里有团圆的喜悦，也有失去亲人的悲痛。
有父母之间的彼此相爱与陪伴，父母与儿女之间深沉的爱。对于观众而言，《四个春天》中的悲欢离合勾画出了他们印象中真实的生活，也描绘出了他们所向往的理想家庭的模样。
在召唤结构中的艺术表现力
观众在观看影视作品时，会被作品“召唤”，代入先前的期望与观看时的感受，并在作品中设置“空白”，从而获得一种独特的审美认知与审美体验。
对于影视作品而言，既要满足观众的审美期望，又要否定观众原有的期待视野，给观众留下合适的空白，让他们自己去填补，激发他们的好奇与想象，使他们获得创作体验，从而让影视作品得到好的反响。
(一)回望故乡，激发情感认同
“情感不仅是审美的原动力，同时也是一种特殊的情感状态。”美与情是分不开的，影视作品是以内容为导向的，能引起受众的心理共鸣与情感认同的。
虽然纪录片是真实的，但是对于观众来说，它仍属于导演营造的“虚拟世界”，与观众的心理存在着一定的距离。
这种距离会影响移情效果，电影的叙述方式可以极大地拉近观众和电影的距离，使观众能真正地融入到电影中，亲身感受到电影中的情绪流动，从而产生感情上的认同。
《四个春天》导演以旁观者的视角，用真实的画面与细节来反映父母普通而平实的生活，书写了四个春天里一家人的悲欢离合。
这既是一种生命的记录，也是陆庆屹表达他对父母、对故乡的感情。透过影像，他完成了对父母和故乡的回望，这也是影片的共鸣之处。
现在“空巢老人”的现象很普遍，影片中陆家三个子女并不与父母生活在一起，因此春节团圆就成了家庭的头等大事。
父母灰头土脸地熏制腊肠，准备年夜饭，以欢欣又郑重的姿态迎接每一位短暂归家的游子，而在陆庆屹的镜头中，父母上山采药、养花喂鱼、写毛笔字、拨弄乐器、唱歌跳舞。导演随意而散乱地记录着的父母的生活，正是很多游子最容易忽视，却在失去后又会追悔莫及的。
导演从陆家的父母身上，看到了自己的亲人，从而对电影中表达的对父母的爱和感激产生了共鸣。
父母安好，游子归家，人与自然和谐共存，这是许多人内心深处对家和故乡隐藏的渴望，而《四个春天》恰恰展现了他们心目中的故乡，观众因此而产生了情感上的认同和心理上的归属感。
(二)苦难处理冷静克制，制造“空白”
随着社会媒体的发展，受众有了一个更加广阔的言论发表平台，他们不再是被动地接受信息，而更多的是发挥主观能动性，在获取信息的基础上，发表独立的观点，弥补影视作品的不足。
《四个春天》最具戏剧性的一幕就是姐姐的病死，但是导演对此却表现出了一种极端的冷静和克制。
电影里没有提到姐姐的病情，也没有任何治疗的画面。病房里，年迈的父母陪在女儿的身边，一脸的无助和担忧。母亲坐在床边，手里把玩着佛珠，嘴里念念有词。姐姐因病呻吟，父母温柔地安慰她。
在保护家庭隐私的同时，由于叙述不完整而出现的空白，也为观众提供了更大的想象空间。透过细微的镜头呈现，观众可以体会到姐姐的痛楚，也可以体会到父母沉默下的担忧。
姐姐病逝，导演所呈现的葬礼画面中，没有出现情绪起伏很大的激烈场面，有的只是沉默的父母、吟唱着悲戚哀乐的同乡。
姐姐去世后，父母再也不唱歌跳舞，原本轻松的家庭气氛，也变得压抑起来。至亲的突然离世带给家人的悲痛是巨大的，但是导演并没有使用任何冲突的镜头来呈现，而是让观众从父母沉默的情绪和生活状态的变化中，细细体会苦难带给这个家庭的悲哀。
“召唤结构”理论认为，在影像文本所提供的可能空间范围内，观者能够想象出其中不明确的部分与未显示的信息，并积极参与到视频文本的解读与再创造之中，形成自己对影像文本的理解。
《四个春天》的人物情感并未完全诉诸于语言与画面，而是以一种冷静、克制的情感处理方式，建构了一种情感“召唤结构”。
它为观众营造了一种想象空间，允许观众用自己的思想来填补电影中的空白，从而更好地引导观众进入角色的内心世界，感悟影片中所要传达的感情。
在纪录片的叙述中，情感是一种表现形式。电影的情感表达，能引导观众走进人物的内心世界，获得深层的情感认同与审美体验。
《四个春天》以简单、原始的家庭生活为例，向观众展示了父母之爱、家庭温暖、故土回忆，顺应了观众的期望视野，引起了观众的感情共鸣。同时，恰当的叙述留白，也能使观众深入到人物的内心世界中去，主动地进行“再创作”。
人性与情感的表达是纪录片永恒的叙事主题，《四个春天》给我们的启示与经验就在于：既要重视叙述，又要注意情感的交流，要为观众营造一个开放、自由的对话空间。