《乘风2024》主题曲《无色花》的MV，都看了吗？！
明人不说暗话！
镜头一给到陈丽君！
我的眼睛噌一下就亮了！
救命！她好甜！嘎嘎心动！
去年是我的老公姐，今年我直接：
嗨！老婆！
没想到皮囊之下是更美的皮囊！
也许不是绝美，但绝对甜美，剧场里帅气潇洒，舞台上软萌清甜，反差感真的让人惊艳！
我本是女娇娥
又不是男儿郎
2024年央视春晚的舞台上，戏曲《百花争艳》节目中《梁山伯与祝英台》的选段，由陈丽君饰演梁山伯。
这是陈丽君在浙江小百花越剧团就职的第11年，也是她学习越剧的第19年。登上春晚舞台的半年前，她和搭档李云霄凭借新国风环境式越剧《新龙门客栈》在网络上走红。
明朝中叶，宦官专权，东厂总督曹少钦杀害兵部尚书杨宇轩，并追杀其后代以诱捕杨宇轩旧部周淮安。
侠女邱莫言救出杨家遗孤，女扮男装一路逃至边关沙漠，在龙门客栈内与周淮安会合。客栈老板娘金镶玉专以美貌作诱，杀人越货，但不想竟为英俊潇洒的周淮安动了真心。
朝廷的通缉令已至龙门，边关千户奉命查案，东厂高手乔装伺机，绝色美人时真时假。暗流涌动，一触即发……
陈丽君、李云霄所饰演的贾廷和金镶玉，并非故事中第一主角，却因为配合默契，张力满满而收获了超高人气。
尤其是陈丽君，衣冠楚楚持扇而立，既有翩翩公子的温柔多情，又有诡诈阴狠的奸邪冷酷，真把这个角色演出了“玉面修罗”的味道。
一举一动完美诠释风流倜傥，一言一行精准表现浪荡轻浮。这才是符合爱情小说里邪魅一笑令人心动、明知危险却忍不住要靠近的“厂草”。
当然，不只《新龙门》，2013年的毕业大戏《步步惊心》、19年的《何文秀》、20年的《白兔记、23年的《葬花吟》。在陈丽君身上，尹派小生表演潇洒、音色柔美、情感细腻的特点发挥的淋漓尽致。
所谓“台上一分钟，台下十年功”。这样的表现自然不是全靠天赋运气，更不可能一蹴而就。
看着生活中气质乖巧甜美的陈丽君，很难将她与台上那些英气逼人的男性角色连接起来，似乎明明花旦才更接近真实的她。陈丽君出生于“越剧之乡”嵊州，从小对越剧耳濡目染，13岁初学时，的确也是工花旦。
然而考入小百花班时，老师却建议她改学小生。已经学了3年花旦的陈丽君一开始并不愿意，小生和花旦是完全不同的两套技术，从零开始的过程必然痛苦。
两次建议无果之后，老师们第三次直接替她决定学小生——要是确实不适合再换回去。
结果，正式学小生的陈丽君真的找到了更适合自己的方向。
邪魅狂拽
但不油不腻
剑眉星目，面若刀削，一把折扇拦腰截断老板娘金镶玉的去路。
风情万种的金镶玉接过折扇的同时，贾廷也接过她柔软的腰肢，一勾一提，单手环住，在那几尺舞台上衣袂翩飞。
豪不夸张的说，她俩去年真的在我手机里转了半个月！！！
没有偶像剧前后左右环绕式的打光、没有丰富又刁钻的奇特机位，但这一瞬间的暧昧氛围感，我知道，内娱这帮导演和演员，是真的一辈子都学不会了！！！
被美色迷了眼，试图理性分析一下为什么陈丽君的贾廷，可以在潇洒帅气的同时，完全不油腻。
首先是硬件。
陈丽君本人当然不算顶级大美女，不上妆的时候，也完全看不出有什么男性特征。但一旦勒上头，一双剑眉直飞入鬓，一双丹凤眼，看谁都含情。
尤其是鼻子，舞台妆足够浓，可以让她的鼻子更挺也更直，弱化了大鼻头的存在感，让整个五官立体感十足。
再加上她身材高挑，手大脚大，女扮男装才不违和。
其次是，不要像现实中的男的。
女小生是越剧的传统，而大多数“女演男”都更好诠释出话本中俊秀气质的原因，原因大概是简单直接的——女性更懂女性的理想型。
在贾廷之前，陈丽君饰演的大多是儒雅书生、翩翩公子，也很符合观众对于越剧的普遍印象，清俊而温柔。
之所以会有男人显得油腻，是因为他们太知道自己是男人，太想要散发所谓“男性魅力”，才更容易显得刻意。
而女人之所以能吸引女人，是因为她们太知道女人讨厌什么样的男人，太知道怎么去规避可能会引起不适的行为。
俗话说得好，男的还是纸的好，老公还是女的好。
传统、传承
发展、变革
陈丽君的老师茅威涛，是尹派的优秀传人之一，她的表演风格细腻传神，具有很强的艺术感染力，曾在李亚鹏版《笑傲江湖》中饰演东方不败，雌雄莫辨，不男不女。
戏曲演员去演电视剧，似乎都有点降维打击的感觉。远有何赛飞、成龙、陶慧敏、何晴，近有斓曦、李沁、李依晓、郑业成，在同年龄段的演员里，演技都是可圈可点的。
做演员尚且算是转行，跑去浪姐跳女团舞？不被人质疑才奇怪。
传统戏曲，只要沾上现代流量，似乎就是原罪。
如今提起戏，黄梅戏就是韩再芬、豫剧就是，小香玉、京剧李胜素、张火丁，翻来覆去仍是这批老演员。
还有很多地方小剧种，甚至找不出代言人了。这种情况下，能偶尔冒出来一两个年轻的名字，实属不易。
京剧版《白龙马》、摇滚版《铡美案》、镜歌版《武家坡》，年轻人其实想了很多办法接近戏曲，但基本都被拒绝接受。
戏曲向来是这样，活着的永远不如死了的好，创新的永远不如传统的好。
我们从前会有那么多戏曲大师，大抵都是日子不好过，学不出头就活不下去。天赋异禀固然重要，但也少不了挨打受累，被人戳着脊梁骨骂“戏子无义”。
而现在这样的年代，可以选择的路太多，如此吃苦遭罪又收获无几的职业，扪心自问，你愿意去学吗？你愿意自己的孩子去学吗？
就算下定决心去学，又真的能吃得了这个苦、忍得了清贫，受得住籍籍无名吗？
去年，何赛飞老师在节目上痛批行业内幕，为基层演员鸣不平：
晋剧演员张军波的《清风亭》非常精彩，
他在台上的表演算得上光芒万丈，
但实际上每月工资只有1500元，一直都是个临时工。
妻子和3个孩子留在老家，有时一个月才能回去一次，
演戏之余还要跑网约车、送外卖补贴家用，
发着39度高烧打着点滴还在舞台上坚持表演，
爱人几次半开玩笑地称要和他离婚。
主持人白燕升在介绍他的情况时，忍不住哽咽：
“我们老说戏曲的未来在青年，光喊口号有什么用，我们需要有人为这样优秀的演员保驾护航，年轻演员才有出路，戏曲才有出路啊！”
何赛飞也直言，自己去演影视剧，就是因为在剧团里无戏可演。
戏曲演员为什么不能有流量？为什么不能赚钱？为什么非得受累不讨好？
最现实的问题就是，唱戏，就不挣钱。陈丽君选择浪姐，为名也好，为利也罢，无可厚非。
你想让马儿跑，总得让马儿吃饱。