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作者｜朱力克
过去一年，线下演出的兴旺正在以肉眼可见的势态爆发。
从年初的复苏，到年中的赛道细化，再到年尾不断被刷新的行业数据，各大艺人的巡演给举办地带去了丰厚的文旅收益，也不断触发霸榜热搜，将热度从线下延续到线上。
B站上，音乐现场类的投稿总量同比增长了189%之多，线下乐迷投稿人数则实现了翻番。视频类别也多种多样，演出现场、后台探班、跨界互动……不一而足。从Alan Walker、陈奕迅、陶喆，到李宇春、华晨宇、汪苏泷等各大演唱会，从迷笛、草莓到虾米等各大音乐节，B站全年深度合作的音乐现场活动超过1100场。
这一数字来自刚刚发布的《2023年B站音乐生态报告》。报告显示，2023年超过1.52亿人在B站观看音乐类视频，音乐类视频播放量达到573亿次，其中24岁以下人群占比达到57.64%。
音乐现场类视频只是一部分，一直以年轻化、多元化著称的B站，正成为直观了解当下年轻人音乐消费心态的一扇窗口。
视频乐评，用专业整顿行业
UP主@麦田农夫 恐怕自己也没想到，他的一条鉴定假唱的视频把五月天推上了风口浪尖。视频内容被媒体大量引用，其他博主也跟进分析，各资讯平台一度被五月天相关话题占据半壁江山。
有趣的是，近年来音乐圈的很多话题，都是视频博主们催化的，比如“神曲抄袭”和“乌梅子酱”。B站则成了此类内容发酵的阵地，根据《2023年B站音乐生态报告》，B站乐评盘点类内容总投稿量同比增长超200%。
相比传统的文字乐评，视频不仅需要扎实的知识储备，视觉呈现上也需要花很多功夫。同时，这类过于垂直、专业的内容也需要有对应的受众来支持。但这种奇妙的氛围偏偏在B站实现了。
譬如UP主@古登堡爵士 的《为什么说周杰伦22年前的专辑<范特西>，是一张划时代的神作？》，视频近50分钟，文案长达万字，居然也获得了高达384万的播放量。视频可以用数分钟的时间，把《爱在西元前》intro的旋律、配器、音色选择、意境一一解析，这种细致、深度的内容在尊重专业性的B站往往大受追捧。
可以发现，许多视频乐评人本身就是音乐人，他们不厌其烦地和网友分享音乐中种种美好细节，用通俗的用词转述种种音乐术语，动不动还可以亲自弹琴示范，真正做到了有趣又有料。
事实证明，年轻人并不是不爱学习，只是需要用足够的专业精神让他们信服。
这种氛围甚至吸引了国外乐评人入驻。UP主@JKAI杰凯 作为国外声乐老师回顾了陶喆的职业生涯，得到国内乐迷的高度认可：“每个评论都不是空泛的感受，而是真正说在点上。”
在B站音乐区成长起来的乐评新星，显著呈现出个性鲜明、无惧权威的内容特质，往往成为点醒音乐行业乱象的带路人。
像00后UP主@阿张RayZhang，他发布的一条视频怒批“被低能采样毁掉的网易云中文说唱TOP50榜单”，指出在这50首歌里，有22首歌曲采用了同样采样手法、编排、公式的歌曲，并抛出了“中文说唱为什么一直被瞧不起，原因在这”的论点。而更大快人心的是，这支视频发酵后不久，各大音乐平台随即开始调整此类榜单的上榜规则，堪称2023年末华语音乐圈的一桩美事。
原创新人，个性和创意兼备
B站能形成独特、专业的音乐氛围，与浓厚的社区属性密不可分。长期的积累，让大批懂内容、愿分享的年轻人聚集在这里，找到知音，也建立了B站内容上最大的护城河。
根据《2023年B站音乐生态报告》，过去一年里，音乐区超166万UP主发布超2000万音乐视频，百万爆款视频超3800条，最高播放1600万。
除了翻唱等二创视频，UP主往往也按耐不住表达欲，尝试起音乐创作。B站原创音乐最大的特色就是，你永远猜不到UP主还能整什么活儿。
UP主@小少焱的 就用一首《上下五千年》，把从盘古开天辟地起的重要历史事件和人物，浓缩进了4分49秒的歌曲里，文字版MV还有歌词典故的详细注释。这条视频播放量高达1047.1万，历史专业的网友听了都表示“起了一身鸡皮疙瘩”。
从技巧上来说，这类歌曲可能稍显稚嫩，但胜在创意的天马行空和表达上的不拘一格，让人耳目一新。
《2023年B站音乐生态报告》显示，B站音乐人当年入驻规模增长43.6%，原创音乐发布数量超55万。B站也有意发掘和扶持这些原创新人中的可塑之才，培养他们走向更大的舞台。
UP主@NS-邓艺菲SuperA 早在高中时，就因为把Doja Cat的《Say So》重新填词并拍摄校园MV而破圈。进入大学后，她用一首歌吐槽了喜欢用“扣6”敷衍回复的前男友，再次走红，更让她从B站“新世代音乐人计划·女生季”中脱颖而出，先后获得索尼音乐单曲发行、B站跨年晚会表演、百大UP主“年度原创音乐”等头部资源与荣誉。
邓艺菲
近年来，B站不断从UP主互动中发现崭露头角的音乐人，并帮助他们完成从素人到音乐人的蜕变。让人欣慰的是，这些扶持原创音乐的企划在2024年仍将延续。
音乐生态，帮助好内容破圈
B站专业活跃的创作生态，也反过来促成音乐人更愿意在这里分享音乐作品。越来越多一线艺人选择B站作为新歌、巡演的宣传阵地。
2023年，包括陶喆、吴青峰在内的一批音乐大咖，都在新歌宣发的关键节点，选择了和B站音乐区头部UP主@HOPICO 做独家对谈。
早年电台DJ的经历，使连续两届入选百大UP主的@HOPICO能深入作品细节，带动音乐人的共鸣和分享欲，在和吴青峰对谈时，他就提到《……千与千寻》一曲中合作的手风琴手佐藤芳明是稚名林檎的御用乐手。吴青峰也分享道，在大段的弦乐之后，手风琴的加入让这首歌突然有了变化，更有滑翔、跳跃的感觉。在对谈陶喆时，两人聊起新歌的唱作细节，陶喆分享自己如何换三个不同的鼓手演奏，只为了选择最符合的音色和节奏。正如被反复刷的那条弹幕所言：这个知音很专业。
B站更大的优势在于，音乐区是整体内容生态的一部分。音乐和不同领域创意的碰撞和互动，不但更容易实现内容传播，也能展示音乐人和作品多样的侧面。
时尚生活UP主@塑料叉FOKU、美食UP主@盗月社食遇记 和影视文化UP主@狂阿弥 就先后在2023年收到华晨宇、李宇春和陈奕迅的跨界邀约，为他们的巡演和专辑发行扩大影响力。
根据《2023年B站音乐生态报告》，一年内有超1500名全球明星歌手入驻B站，320余位明星歌手一年涨粉超过10W，新歌MV上线近3W首。
在数字化时代，音乐有沦为BGM的趋势。陶喆也惋惜，之前一张专辑会有liner notes（唱片内页），大家会关注歌曲的背景和故事，但现在这些都消失了。相比而言，B站不仅是个流量渠道，不仅意味着传播和商业价值，还有对深度内容的消化和理解能力。
无论是乐评人的专业剖析，还是原创新人或成熟音乐人的作品分享，都能找到有共鸣的受众，这恐怕是B站存在对行业最大的意义。
-全文完-