赵梦轩《千言万语》明卷纸墨笔故宫博物院收藏
明代嘉湾年间，五门鉴赏家文鹏、温家、王世珍、周天球、王伟登等人虽然仍然名气，但并没有成为书画的新鉴赏权威。随之而来的是北京、嘉兴、松江、惠州等地的鉴赏家，他们开始发挥越来越大的影响力。出于种种原因，他们开始挑战武门鉴赏家的权威。过去，研究人员经常将这种现象与区域文化竞争联系起来，作为文化观念或欣赏概念之间的冲突。不过，通过鉴赏家詹敬峰的身份认同和欣赏活动，我们可以发现，此时的鉴赏家们不仅提出了鉴赏家的新概念，还直接参与了图书和绘画交易活动。这对鉴赏家之间争取言论自由的斗争产生了直接影响。換句話說，無論誰成為新一代的讚賞權威，都將在書籍和繪畫行業中獲得更大的影響力。鉴赏家的地位可能直接影响鉴赏家的经济收入。
最晚在元代，武门地区已经形成了收藏绘画的偏好和欣赏的强烈氛围。明初，吴德文政治上孤立无援，极大地制约了文化发展，包括书画收藏、鉴赏等。因此，明初的鉴赏家主要以朱元璇、朱璧、朱炃、朱镕基、宋琦、姚光孝、谢伟、曾伟、胡光、胡伟、杨世琦、杨荣、杨伟等皇帝、宗室和文医为代表。到明朝中期，武门的绘画收藏极其繁荣，出现了"苏联人认为他们优雅，然后四重奏优雅，俗人，庸俗"的现象。张英文在明朝后期列出的明代鉴赏家名单，显示了吴在书画鉴赏圈中占据的主导地位。但在武门的赏识权威去世后，他的继任者都没有成为新的权威，武门的鉴赏家影响力开始下降。
武门对微作风权威的欣赏和"非武门鉴赏家"的兴起，无疑是明末史上的重要现象。这不仅反映了当时收藏和欣赏活动的繁荣，鉴赏家、收藏家和书画贸易中介机构都非常活跃，也显示了鉴赏品味的变化。北京的韩信勇、刘守玉、郭伟天等人凭借在北京当官的便利，接触到很多内部藏品，形成了对金唐水墨和唐宋绘画品味的尊重，而武门鉴赏家尊重元代和"家乡"艺术的书法和绘画思想形成了明显的对立面。嘉兴的物品元轩依靠雄厚的资金和文鹏，温佳的帮助，已成为重要的鉴赏家，其华丽的收藏吸引了全世界的目光。虽然他的辨别能力稍弱，但他也提出了许多明确的欣赏主张，并开始试图挑战吴门欣赏圈的新一代核心，王世珍和王世玄兄弟（图1）。李志华的收藏也很丰富，与当时很多画家有着密切的联系。他记录了自己书画的大致情况，以及与武门鉴赏家观点的异同，表明他对这个命题并不感兴趣。惠州收藏家王伟宇派嘉兴，在收藏鉴赏活动的同时，对当时的书画书名进行搜集和集结，反映鉴赏家行业已经开始注重总结和总结鉴赏活动的经验。可以说，嘉兴的书籍和绘画收藏，虽然直接受到武门欣赏兴趣的影响，但也是其最直接的挑战者。松江的何良君、顾伟和、顾伟秀等人主要是因为武门鉴赏家的脚步声，他们对元朝人和现朝画家的看法可以说与武门一致。但莫是一条龙，陈吉茹和董其昌等人逐渐开始形成新的欣赏，即在提倡唐宋成名的时代，在身份上强调业余主义。众所周知的"南北父权制"就是对这种欣赏的系统呈现。松江鉴赏家的理论产生了深远的影响，从效果的角度来看，确实取代了武门鉴赏家的权威地位。惠州以王道坤、王道辉、王道洙等人为代表，组成了一批官员、尚佳收藏家和"好人"为主要参与者的收藏组（鉴赏家参与）。他们也直接影响了武门对品味的鉴赏，但在追求唐宋名牌的同时，也直接形成了对武门的挑战。詹敬峰的一些说法反映了该集团的赞赏。同时，惠州还出现了以吴廷、吴志、吴心宇、王月石、吴启珍等人为代表的极具眼光的古董商。他们不仅主导了当时的绘画市场，让北方与北方乃至内屋和民间的书画收藏，能够继续流动，同时在商业活动中与周天球、王伟登、詹景峰、董启昌等人密切接触，大大丰富了鉴赏家的经验。可以说，他们不仅是交易者在交易活动中，更是在与鉴赏家、收藏家的理念上相互影响，在一定程度上，整个欣赏的有趣选择。
图1 围寿司、《苦笋帖》中"项目元亭"明卷纸墨水笔上海博物馆收藏
总之，北京、嘉兴、松江和惠州之间书画鉴赏群，虽然在欣赏兴趣上存在一些差异，但他们都试图突破五门欣赏的框架，开始提出自己的欣赏主张。在这种情况下，鉴赏家之间的争夺权是不可避免的。
一、鉴赏家詹景峰的崛起
詹经风（1528-1602）是贾万时代出现的重要非武门鉴赏家之一，在当时的书画鉴赏界具有很大的影响。惠州县和沪宁丰富的书画收藏为詹京峰提供了基本的视觉知识。40岁以后，他游历了两个北京，而在湖北市，江西南丰曾有过旅行的经历，与王道坤、王道章、王道辉、王世珍、王世轩、姚树清、朱博南、朱多义、于文福、龚、韩信恒、郭逸笛、Talking、刘守友等收藏家有着密切的接触，大大丰富了自己书法绘画作品的经验， 具备成为鉴赏家的基本条件。在此基础上，他逐渐形成了善于传承风格和笔墨特色等方面的方式，开展书画鉴赏，这与武门鉴赏家是一致的。吴冠称李恭麟的《神奇女侠》：
起初我不知道该做什么，只能在乔的半打印件上才能辨认出来。琦南明白了，决定认为李龙睡笔。而关远周公轩《知雅堂杂钱》云："他丑六二十一，随叔叔来乔中山看画，并列举其眼睛的时候'女孝心'，而当书不完整时，那么就知道龙睡无疑了。琦南真的很了解画家。[15]
作文张明徐《兰鑫邮报》：
来考察笔的含义，疑似是张昌的历史书。谷云："转胖，素食工作瘦，和尘土一样。这本书丰富而古朴，历史不长就不能了。还来品味公书《烟》《婉灵》《春草》等帖子，虽然打结不一样，而且它的美感，其实也是一个纽扣。[16]
可以看出，沈舟可以根据作品的风格来判断这幅画的作者。写作比梳理书怪的风格特征要好。这一切表明，武门鉴赏家善于从作品的笔墨风格直接入手，得出欣赏的结论。詹敬峰在这方面也擅长书画鉴赏家，因而赢得了收藏家的青睐。他曾经与收藏家郭伟分享了苏伟的一段《回话》：
东坡"，一卷"回归圣言"...俞一打开卷子看了两行，"是宝公会洲时间书。母鸡的惊讶："你怎么知道的？"于：惠州没有兔毛，而是以鸡毛为笔，这样转身就不能如期而去，在风骨稍逊一筹的耳朵上，而是用笔法却精工。母鸡的大西装。[18]
从这种叙述中可以看出，无论詹敬风的评价意见是否正确，他从笔墨特征的角度欣赏书画的方法，无疑得到了收藏家的极大认可。因此，詹景峰对自己的欣赏能力相当自信。在书名赵孟轩的《千言万语》中，他说：
赵诚目的本卷《千文》封面沈心元《魏禅纪念碑》。沈书世界难得，俞实表出来了。假命令有精神，什么时候就会被嘲笑，并服务詹圣之公院三百年后也。这卷笔法古古香、圆润典雅，为意志引以为傲的作品。[19]
显然，詹景峰在三百年后以为自己是赵孟轩的知己，对赵孟轩的著作科学起源有了深刻的了解。正是凭借这一特点，他在当时的鉴赏家界获得了广泛的认可，他与许多高级官员、鉴赏家、画家和收藏家的密切联系表明，他已成为当时一流的鉴赏家之一，部分取代了武门鉴赏家的原有地位。
在中国的倡议下，詹景峰结识了惠州族的高级官员、文学界的领袖王道坤，并帮助王道坤欣赏书法和绘画。王家藏了一卷《风景图》，原本以为是一件无钱之作。詹景峰第一次参展作品，就是从笔墨特征的角度为南宋夏贵制作的作品。然后他把这幅画放在阳光下观看，发现在烧焦的树叶上用厚厚的墨水书有查贵的了解，进一步证实了他的观点。显然，詹景峰凭借自己对绘画风格的准确判断，找到了隐藏的作者，充分证明了他们的欣赏水平，这恐怕也无助于王道坤的依赖，而过去帮助慧人欣赏这幅画的往往是武门鉴赏家。因此，虽然詹经峰和王道坤之间经常有诗意和诗意，但由于两人身份的巨大差距，詹景峰与之交流并能获得非常高的礼貌，更多或基于他的鉴赏家的身份。
通过与王道坤的友谊，詹景峰大大拓展了自己的人脉圈。王氏和武门的鉴赏家王世珍在同一名单上，詹敬峰与王世珍的最终交流很可能是由于王道坤的介绍。詹景峰对王世珍的书画收藏的欣赏主张，特别是从风格上看，往往能被王世珍采纳。王世珍曾为《金国之子的重耳之死》交换过一篇墓志铭，并珍惜其中。武门鉴赏家王伟登认为这部作品是北宋李恭麟的真实故事。王世珍让詹景峰看过去的眼睛后，詹敬枫指出，虽然这卷笔法很好，但骨子不够，李公林的绘画表面不是刻意的，而是不是半个涂鸦的地方，它的作品不经意间出现，是李公林最关心的地方。虽然这一卷的表面与李恭麟的作品相似，但其实是宋人林本，仔细观察就能分辨出来。而且，它的树石的画法与通常看到的李恭林不同。显然，詹景峰还是从绘画方法和笔的特点的角度对作品提出了明确的看法。而两人一起辨认的《盛园亭图》记录，一直被视为惠州和武门在文化活动中争斗的典范。詹敬峰 说：
万石的夏天...寺庙僧侣以一块刻有"升天远阁地图"的石头看...吴忠众都认为唐世基，要不然，画法比北宋喜欢，说唐不是，法字不是北宋，唐不如，五代笔也好。一直公开记载庐山："元是五代李主年号，会柜里变成一个僧人要名，再上主升名。"龚世山高兴："那人不过叫吴人用眼睛，现在用眼睛不是我新阿南人呀？""玉山沉默了。[22]
在这个欣赏过程中，詹京峰对自己作品的风格特征的理解更加准确。王世贞凭借深厚的文化素养，在作品内容的判断和对典故的考察上表现出了优势。因此，即便是王世珍这样一位能力敏锐的鉴赏家，也离不开詹景峰的青睐。詹敬峰的鉴赏水平也得到了画家、收藏家、鉴赏家的认可。詹的书名是《澄清庙宇》（故宫博物院藏品）：
容易少用笔的美感在波浪毛上，亲近世界像土梗一样笔直，土匪硬软，不得逃脱。顾氏的论文是以宋为最好，意思是它的世界在彝族附近差异较小，但只有太庆大厦赢了。既然《太清》《玉华》《谭》《袁》书外有"两王法柱"，唯一一个没见过特殊时刻少了，就是这叫"澄清厅"又特殊时刻少，它的波浪发细长优雅，右军插手和岗位又看特别。[23]
题词是收藏家增加藏品价值的重要手段。詹敬峰为藏品题词的能力，也从一个侧面反映出，他在鉴赏界的地位绝不是一般的流动。
此外，詹景丰还与一批大型收藏家密切接触，并为其收藏活动提供顾问，更清楚地证明了詹霆锋一流鉴赏家的身份。例如，有七段苏元的《春邮的话》藏品被收藏家韩信恒藏起来出售。詹景峰指出，虽然这是宋人，但不是苏维真的，但弥补《春邮报》的残余也有一定的价值。因此，建议韩信能能把这七段歌人书部分，在《春邮报》全卷之后。这样不会让后来的观众把添加的部分误认为是苏薇的原作。韩世听从了他的建议。詹景峰还与收藏家交流鉴赏家意见，在给收藏家郭伟迪的一封信中说：
周文瞬间《宝贝剧图》真，有徽庙称，这个称号可以欣赏。五代画的情境现在极为流行，而庸俗的作品来形容它，然后就变成了废弃，真的可恨的也。但花石刻，似乎没有长久的天赋，只有人物的心境是疲惫不堪，这样名字也能别针。与脚下收藏的《玉兔》《玻璃殿堂》《神君》三幅世界图片相比。[25]
詹景峰以为自己看过一幅五代周文泉的《宝贝剧图》，虽然不能与郭文瑜的三部作品集相提并论，但也是一部好作。
作为新一代鉴赏家，詹敬峰虽然在很大程度上继承了武门鉴赏家的方法，但为了进一步扩大自己的鉴赏圈，成为更具影响力的鉴赏家，他肯定会将武门鉴赏家作为最直接的挑战对象。为了在欣赏领域获得更多的发言权，有必要尽量减少以前这群权威的影响。
二、挑战武门鉴赏家的权威
当然，声音的改变不是一次性的。在詹敬峰等非武门鉴赏家逐渐兴起的时代，武门鉴赏家在鉴赏家界仍然占有相当的地位。詹敬峰曾经说过：
同时，第一条推文是胡成、黄志轩、何元朗、第二条顾玉秀、于鹤、王博辉、莫廷涵、沈一千。[26]
显然，他还是不能完全忽视武门鉴赏家的存在，甚至在某些时候也不得不依靠他们。詹景峰最初在赏析圈藏了一件颇有名的丁武兰亭的作品，他邀请了郭笛、王世珍、温佳、程英奎、李敏琪、顾建谦、王道轩、乔玉静、王世轩、龚、周天球（图2）、朱道君、莫云清、沈明臣、王道坤、乔伟、黄琦、孙琦
、张伟、赵玉贤、陈文蜡烛、朱世禄、李彦谦等人为他们的跋涉而行。其中有武门鉴赏家，他们称赞这部作品是海中罕见的稀有珍宝。可以看出，当时武门鉴赏家在书和绘画鉴赏圈中，其影响还是不容小觑的。
图2 《宋图鼎武兰亭序列》中《周天球问题跋涉》书中的纸墨笔故宫博物院收藏
因此，以詹敬风为代表的非武门鉴赏家，如果想在赏识圈中取得更高的地位，获得更大的话语权，势必会挑战之前的权威，而最直接的方式就是提出不同的品味——首先，直接反对武门鉴赏家推广元代的绘画思想， 转而追求唐宋画的"古意"。王世珍的感叹反映了一些武门鉴赏家的喜好。他说：
近日，吴氏的儿女竞相寻找胜国赵承志、黄子九、王淑明、于元珍的画作，几幅让宋人无处可住，俞呥哽哿。"[27]
由此可见，弘扬元画的想法在当时武门的赏识圈颇为流行。詹景峰在回应这一观点时说：
沈一谦品味并赋予品味古画的含义："元不如南宋好，南宋不如北宋，北宋不如五代，五代不如唐。"对标题："书汉也是，盖笔法不容易，所谓刻板印象也是。"[28]
显然，詹景峰认为唐宋画远远超出袁世代画。因此，当他欣赏自己的工作时，他经常表达这种偏好。在提到《竹子人图》的文集时，他指出，元代的乌镇和明代的詹仲和、夏伟都出身于同一种绘画方法，但吴震和詹忠和失去了杂草，而夏维则过于严谨。也就是说，虽然这三者都是元明时期画竹子的每个人，但很难达到宋代的同一水平。当他看到王世珍收藏的《宋人画书》28页和《宋人花鸟书》24页时，展景峰在山水画家的书上胸前，可以详细描述每种画法的特点，但有些花鸟对家庭了解不多。因此，他指出，《宋人花鸟书》中的一些画家技术极为娴熟，作品极为精彩，但可惜的是，具有如此精湛的绘画技巧的画家，在绘画史上却没能看到他们。反过来，他以为，这本书中的本能和画家几乎无法与陆璧一个人相提并论。这一切，都清晰地反映了詹敬峰和武门鉴赏家们的不同观点。当时，高智晟还谈到了：
今天的评论家们，对宋人画，不重，独特的元画，对宋乔的太多和神是不够的。但是，宋人的画不是未来人能创造的殿堂，元人的画敢并驾吗？而袁氏的黄大法不是夏丽源流，而王淑雯也用了董凡家法则，钱玉章是变色的黄琦，盛子赵是刘松年的遗产......[31]
这种说法也表明了武门鉴赏家过分强调元代绘画的不赞成。后来松江鉴赏家董其昌，在元朝的四足后记下，也明明对晋唐两位宋代名家要尊敬，对武门的态度毫无兴趣。由此可见，对武门欣赏的颠覆和挑战，是继任鉴赏家们的共同选择，其目的是试图获得他们掌握的欣赏权。而王世珍、韩信勇、郭伟天等收藏家配合实际购房活动，体现了詹经峰、高纬和董其昌等非武门鉴赏家的想法，在当时确实产生了相当大的影响力。
其次，詹敬峰也明确反对武门鉴赏家对国家画家偏好的反击：
不过，穿高画也是在古色古香，不落入外行人手中。吴仲是一个特殊的尚神石田，而抛弃文字的方式就错了，这时吴人画的习惯，非一般的理论，也是它的修行。（图3）
图3 大进春玉图明轴 原色 291.3×171.5cm 台北故宫博物院收藏
事实上，詹敬风对明代武门画家的蔑视，甚至尖锐的批评，显然与他的古鉴观念是一致的。武门鉴赏家尊重袁人，武门画家也是袁人的多元师傅。詹敬峰仰慕唐宋画家，势必照顾在院子里继承画风的"当代"浙江画家。而且，元明时期是文画取得长足进步的时代，武门鉴赏家因其作品的文艺风格而备受尊敬。但在詹景峰看来，身份不应该作为判断艺术家身高的决定性因素。他的绘画目的和绘画作品，在近千件作品的记录中可见一斑，其中专业画家的作品占有相当大的比例。他经常称赞这样的作品：
珠都监督当天，以直径两尺长的画像，定为两大卷，书两宋人，全部完好无损。今天一个在员工，一个在我的两个儿子尹。给，得仔细阅读，千宝也是。每十八卷，尹书在马上远几卷优秀。这本书是夏瑜独有的，那么马的缺马远。（图4）
图4 马元美石西 照片 南宋《彩色书》 26.7×28.6cm 故宫博物院
詹敬峰强调，专业画家可以同时达到文人画家所追求的优雅，文人的业余绘画也可能因为涂鸦而形成浅薄的作品。成功的绘画可以利用专业画家和文人画家的优势，并将它们整合在一起，形成"两者兼而有之"或"双重"的外观。因此，在詹敬峰看来，过于片面追求文画风格的武门欣赏缺乏对绘画史的全面了解。总之，詹经峰在这三个方面的命题都表现出了刻意和武门欣赏的与人保持距离的欲望。
当然，鉴赏力的差异很难有高分，而且似乎太容易受到主观好恶的影响。因此，非武门鉴赏家挑战武门权威的另一个主要方式是攻击他的鉴赏水平。詹敬峰 说：
对过去的欣赏，如宋惠寺、袁昭承志，国代文本要不精致。然而，看到徽庙标题刘成挂着这经的真、必经，被质疑的右军"思想柱"听起来是真实的故事，赏识也难。[36]
詹景峰看了王伟的《思想柱》，这部作品也有赵孟轩的题目跋涉，记载在元大德两年（1298年），赵梦轩、邓文元、郭天熙等人聚在一起观看这部作品，并称其为神。接下来是一系列书面问题，非常感谢。然而，面对前人的观点，詹京丰却打破了这一点，将其打造成下一个真正一流的"中国双钩补书"，从而感叹对书的欣赏和绘画的辨别真实性不易，明显否定了对文本的欣赏标准。更直接地说，在给浙江鉴赏家孙伟的一封信中，他说：
虽然温氏父子都擅长书名，但看到它的铭文写出古墨，真假，也就是赵成志也有穷人的共同点，很难知道欣赏。[38]
显然，詹先生对温先生的赞赏程度表示担忧。而对于后世的鉴赏家来说，他并不羞于说出这样的话：
文台历史模仿吴忠贵《渔乐图》卷...他的孙子和于章玉邦，带着官方的董月，作为礼物，也属于他教父的理解，为了清楚起见。而吴忠路人，往往被怀疑是儿子郎的杰作。余静武林、邦翔一举摆出，笑着吴嘉宾无法辨认，而从俞的辨识来看，将证明怀疑者......这卷游戏三味、不工作、不统一、笔的放纵，往往像在外面一样，是真实疑惑的故事。[39]
这说明詹经峰对文本之后的鉴赏家们无法分辨出朱朗的文字和正文非常惊讶，然后温家等人的欣赏程度也颇为挑剔：
严禄恭黄轩书《朱菊川》，文虎成以为是好产品，要读五遍，是动不动。[40]
詹经峰以所见所闻来判断武门鉴赏家鉴赏家的鉴赏水平，但与温家互动更密切的鉴赏家何良军指出，温家宝对他人的评价往往夹杂在人情之中：
衡山善于画画，特别长于鉴别，这里吴忠收藏书法画居家，有书画和画为估价师先生，虽然对象，先生会："这还真。人们问为什么，余先生："凡是画画的买家一定不止一个家，这个人穷又卖东西，还是等着这个火来，如果我不发表声明，全家人都会被困住，我想取当下的名字，让人被困住， 我怎么能忍受。"同时还有一幅假先生的画，先生要求标题。先生方便书与它，稍微没有难度。虽然喆先生不是一个虚假的职位，但吴国人民依靠的是活着的所有人。[41]
据何良军介绍，文政知道要鉴定的作品不属实，但还是给鉴证人给鉴别者一个肯定的结论，是其不愿揭露造假者的一种善意行为。郭伟在讨论文明的各种"双胞胎"作品时，也明确表示，他的弟子可以"轻松使用文家山，不依赖特定的粉末"，温家山对这种笔的假冒"不采取抵制态度"。可以看出，鉴定意见中可能存在许多遗漏甚至虚假陈述，这些都不是空洞的。或许我们可以说，伴随着对文本的权威性地位的坚定，要寻求他的主体，对书和画的鉴别、评价、欣赏一定是相当多的，而文本要么是情感方面的阻碍，要么是确实未能识别出赝品，其欣赏意见可能不正确。而越多的人寻求自己的鉴定，他不严谨甚至错误的评价意见，必然会传播得越快，影响自然越大。从这个角度来看，詹京峰对武门鉴赏家的质疑应该是有一定根据的。沈德福的例子也在一定程度上支持了詹经峰的观点：
漳州博忠芳买下了宋拓，不顾重价钱。有吴人鲁姓，取泉州最好的这幅重刻版画，稍多一点其波浪画，用很薄的旧纸翼，装有法金、伪版朱仲轩收藏印刷，以示美国尊敬。初读的喜悦是很，无法确定，质量的公众时间，打了节日的赞，以为只有一眼就能看到。周的忠心耿耿的家族，也分不清它的真假！第二次公开到三百金，然后陆晟同事争先恐后地揭开，第二次公开和公开的瑕疵，不回来给人看。[43]
沈德福一方面直接指出，有人施了王世珍兄弟的好伪造现象，另一方面也指出，文中悟文鉴赏家周天球的眼力相当差，经仔细伪造后无法辨别出假冒商品。而詹敬峰和项元轩的对话，更直接地反映了非武门鉴赏家对吴门欣赏水平的否定：
项目不仅仅是："今天谁有眼睛？王的第二美人是瞎子，顾锏的第二位世界观众，魏文的眼睛，然后死了很久。"今天有两只眼睛的人，就是用两只眼睛来称呼我。而我古旭回答说："四海九大洲这么宽，世界如人，去世界看不到世界的圣人，吴见天眼就见世界。项目因为字样："今天眼睛下面只有耳朵。俞笑道："眼神自诩好，就是去不忍心说自己独一无二的眼神，也不敢说人没有眼光。"[44]
在四年的时间里（1576年），詹景峰在前往北京英士的路上，走在路上观察嘉兴的项元轩藏品。谈话最有可能发生在两个男人的互动中。可以说，无论这段对话是否真实，也无论两人是否真的是目击者，这段对话都可以看作是非武门鉴赏家试图挑战武门权威的直接例子。詹敬风在《东图轩》中的记录就是对此的最好诠释。同样，浙江鉴赏家孙伟的《书画迷航》也直接针对武门鉴赏家王世珍的鉴赏家对文笔的看法。孙中山的话要么进一步回应王世珍的观点，要么指出它的疏漏，要么提出一个完全违背其评价的观点，显然是要与之竞争。王世珍是继文明之后的武门赏识圈领袖，而这一指责也暗示着其权威可能仅限于武门地区。可以说，挑战武门的欣赏水平已经是一种普遍现象。
另一方面，似乎武门鉴赏家直接参与书画贸易，从根本上动摇了他们在鉴赏家圈子里的权威地位。詹敬峰曾记录过，温正明家有一个外苏"自我叙事岗位"广为人知。罗文龙，阎县人，因为曾在阎县当过助手，试图买下这个献给燕燕的名牌，于是他要求吴县人黄积水和常州人徐元重新找值，两个人把这件物品的价值定为一千块钱。交易后，作为手掌的人的黄，徐两个人也从卖家那里得到了一百金作为奖励。后来，詹景峰对吴忠来说，想借用这个"自我叙事的帖子"，但已经不知道该往何方走。十多年后，詹和常州画家沈硕不小心谈起这件事，沈硕指出，这是"吴人真的假装假后价，到真私不看跟人"，是骗人的典型案例。沈硕本人擅长临沂，高泴涵甚至认为自己是假厂家。由于他活跃在武门的伪圈子里，所以在理解这些事件时，这种说法可能是相当可信的。嘉兴的李志华记录了学生王雅斌直接参与绘画和绘画仿冒品的识别能力：
在著名的珠小海寺，较少从王玉石雅宾参观，因为有光盘书房。盖亚斌走出文衡山先生的门，在古里颇为醒目，每一个破烂都要搬来弥补，让朱晟为之。朱碧关上房间静静地坐着，猜接着写，真是令人眼花缭乱。在一瞬间，他使自己成为一个卖家，一个于佳的漂浮者，特别是通过他的欺骗。有苏族人要背负，内外三百英里，都在神的触手可及之内。[48]
沈德福也明确表示，武门鉴赏家王伟登和张凤仪直接参与绘画贸易。这些都表明，武门估价师、画家和古董商在从绘画和绘画中牟取虚假利润的商业活动中存在着共谋关系。从这个角度来看，这些批判的声音并不是一种不存在的诽谤的非武门鉴赏家。除了李志华所说的"近代苏联画画，充满假邪"，江少书说"吴仲轩古都签约卖名人钱"，看来武门鉴赏家参与甚至牵头造假画的贸易活动，几乎成了当时的共识。在这样的舆论环境下，所谓对权威地位的欣赏，势必是不可持续的。
三、鉴赏家交易中介的身份
传统上，非武门鉴赏家对武门鉴赏家构成的挑战主要是由区域文化竞争引起的。但事实上，新兴的非武门鉴赏家和他们的鉴赏家与武门有着交流、复杂的关系，欣赏也更多的是相似之处，不能简单地以地域为标准来做简单的区分。换句话说，明朝鉴赏家之间的激烈争论不仅仅是一个思想问题。通过对詹敬峰身份的分析，笔者认为，话语权的争夺与明代中后期书画收藏的高度商业化直接相关。
在明朝初期，政府继承了大量元宁政府、官职和官员收藏的画画，成为此时藏书画的中心，王室、高级文化军官甚至内部监督是此时画画欣赏活动的主体。他们从事书籍和绘画欣赏活动，主要关注的是作品的教育意义和象征意义，尚未看到这群人参与书籍和绘画交易。而在明朝中期，除了吴光、卢烽、杜木等文学博士鉴赏家外，吴门的神舟、文正明、朱云明等文人画家逐渐掌握了对世界话语的欣赏，并直接参与到书画交易中，鉴赏家与书画市场开始成为复杂的关系。谢世辰在《省邮政》中已经开始为他人的图书和绘画购买活动提供参考，不仅关系到作品的艺术水准，还提到了交易的好价钱：
对 Ishida 屏障的承诺。进入眼睛。它的笔刷学习董元和和尚巨无霸。景奇一谷.但问题是。对于流行的期刊。是的，可憎的。它的绘画为此目的而受损。低于五到两个的价格可供购买。如果你想要更多。您不必这样做。[52]
在给《世界村》的信中，温家宝还对画作的优劣进行了评价，并提出了价格建议：
这三幅画都不错，而且《斯诺登》特别精彩，中木《教女地图》也相当可观，当以好价钱买的时候。昨天马文轩看的《云山》，价格可以一两个以上，两个或两个之间，以后这个就不用接受了。[53]
到Theawan的时代，鉴赏家并不满足于提供建议，而是直接参与了书籍和绘画贸易。前面提到的吴门鉴赏家，如温鹏、黄积水、徐元福、张凤仪、王伟登都参与其中。而更像詹景峰，既不藏书丰富，也不具备经济实力的鉴赏家，只能依靠自己对鉴赏家声音的把握和熟悉的画画市场，作为中介介入图书和绘画交易。比如詹景峰和沈春福一起去北京轻城，看唐伯虎小"风景图"，乌镇小"水墨盘"。詹景峰帮助沈某买下了这两件作品。在另一个场合，詹敬峰向韩信恒提供了有关市场出现的重要信息，从而促成了一笔交易的完成：
张长石《万菱邮报》真...原名华东金沙的相邻陵墓。华死的朱瑜是个买房者。十三年的历法，要在光之城里听到，用韩国人献酒的话。韩立催人要求，帮忙献酒，在金鱼书钱回家，砸二十金。[55]
显然，除了收藏家认可的升值水平外，及早了解市场来源信息是詹景峰能够充当交易中介的重要条件。回顾文献，不难发现，詹景峰对于绘画市场形势高度关注。他熟悉画绘在野外的操作，作品很多：在光市上看到唐人"马图"，赵千里"美飞图"，郭曦《雪景溪山书》，马源《山》《竹鹤扇》《莲湖》在《燕城》中我看过赵梦轩的《兰亭十三征》等作品，《燕城》等作品， 而在北京城市庙市，我看到了钱的《美女瓜图》等作品。有研究表明，在《晚霞》等交易场所，售出的画作大多不上，买家不会在这些地方花大价钱。但明初的王伟曾说过他的朋友徐树君在金陵城买下《再映》。明朝中期还提到，他住在北京的时候，在光市上买了王伟的《七月邮报》，之后有赵孟轩、邱渊、乔玉成、刘澍、周、班一志、龚、朱云明、沈舟等人。文正明后来把这个带到了武门，一时鉴赏家纷纷称赞过。由此可见，明代的城庙、光市场等场所一直是画画等古物的重要交易场所，全市卖画画、画品质量不低，市场也是中间商获取图书和绘画交易信息的重要场所。同时，詹景峰对于作品的收藏（不仅仅是知名收藏家）都有更详细的记录：
孙太古的《沙上卧龙地图》...韩索兰热躲了起来。[59]
赵诚的《水乡地图》一卷，唐诚信纸...王峰经常躲藏起来。[60]
马城门学生周红友元沈藏宋沱月洲石的《黄阁》极好，纸墨古色古香，笔的细微不失，也有奇特之物。[61]
在《东土轩评论》中，绝大多数人都有诸如"全留子大家藏起来""在吴氏"、"现在到吴水"、"现在为沈宗波"、"在彝县卖古董吴的地方"《燕都归家》《我县玉三会是"所有汉京的老家收藏""景口的东西"这样的信息，他听到这样的消息也记录了下来：
二十件古代图画书，足以和汉一起躲起来。还有《西义国横志》20余卷，有两卷宋代、五代和唐代，其中最好的是八九卷耳朵。徐公子博上云，毗邻的凌秦都玉有二十卷，还有片状的绿色，讨厌也没见过。[62]
这表明他有相当多的供应信息，并且能够在他的书籍和绘画交易活动中帮助自己。也许这就是为什么他有机会获得有关收藏家出售他的作品的更多信息，这显然是作为交易经纪人必不可少的。他曾经提到过张某的一部《罗汉卷》，在《武林》中是一个绅士的房子，正是因为"它卖的欲望"。王某的另一卷《雨川雪景》也是由于收藏家胡家"想卖"，自己能"看"。詹景峰只是一个小小的收藏，而且购买的作品价格极低，可以说他购买收藏画的经济实力不强，甚至经常因为小费和债务。这些高古董作品价格昂贵，至少在几十金左右，不是詹景峰买得起的。收藏家要求他们看看他们试图出售的收藏品，也许希望找到买家。正如詹景峰曾经看过一张赵薇的《白鹰图》，虽然他想要它，但口袋里却很害羞。此后不久，他告诉收藏家郭一迪，郭一迪获得了六枚黄金的作品。此外，作为交易的参与者，詹景峰也关注画画的流通：
顾渝忠《汉溪夜宴地图》一长卷...要看国朝独娟、唐屿和有一张照片...唐本老为同样的武伯生藏，然后给客人。同年，杜本为王壁部的世界征集，再送给瓢客。顾本现在担任方文福的职位。[66]
刘公宝子大章僧的画作《观石图》...原来从朱成国出来，进入国内出来严格划分，合适不知道从哪里去。[67]
张的三卷真相...原来顾某的云层之间，现在在物品元元。[68]
显然，詹景峰已经掌握了藏品的来源和收藏的去向。了解作品的流通，不仅是参与书画中介活动的基础，而且对配套作品的真实性也具有重要意义。来自明确来源和重要收藏家的作品显然更可靠。因此，为了给作品提供法律鉴定，詹经峰也经常引用，引用《玄与画谱》《云烟过眼帘》《天水冰山》等书，以证明一部作品在有序流传中，为其欣赏的观点提供支持。此外，为了准确把握画画的价格，詹景峰还煞费苦心地记录了作品的交易价格：
第18卷学士...他的人拿着韩国节日酒馆三十金，因为那天要看。[69]
赵诚目的用纸仿唐"人马"一小...Henzhi以十金币买下了它。[70]
王萌的竹石地图二...一瞬间，我还是同一个王子实心，要价三十六金。[71]
吴道子的《观音72化身》卷...原来陆文宇的公益品，燕国时属于燕氏，燕氏败为国兄朱伟，朱死家奴被偷走，卖给顾伟90金币。[72]
薛松的书《回归道》...另一卷"真草"...《去天府》这本书...还有《心之书》这本书...用旧的"黄苑"墨水，"黄苑"小画一纸轴购买，共捐赠75枚黄金。[73]
我扬尚书屋旧收藏水墨卷，原右军闽，第二本杜子梅线书，第二版蔡俊木，苏子珍，第二解乡绅，解几千字，都是真。只有右侧柱子是双钩填充。今天在子口王泰学了7000，转售与新安吴中涵西苑，180金币。[74]
甚至，詹敬峰也会详细记录兴趣变化带来的市场波动：
以短篇小条带的历史，是这个朝代的第一个。但是，当泰族的历史进入早年生活时，吴人也无法知道。并以独特的酷炫好，遇到太过历史的绘画，所有买家。见封面Hulu，购买此用途。就是目前价格持平，很多黄金，少不过三四个五个钱耳朵。给好十几年，吴人好后，再三年，我的新人好，三年人越好，价格就挂李。[75]。
明代时期，詹敬风等鉴赏家，专门记录了书画作品的流通量和交易量，包括文家、张丑、吴婷。除了欣赏之外，他们都有与书籍和绘画行业中介相同的身份。此前提到，詹景峰曾记录过，某县人罗文龙买下了献给严燕的"自我叙事帖"，武门鉴赏家黄积水、徐元福在本次交易活动中获得了百金，说明有影响力的鉴赏家参与画画交易，可以依靠自己欣赏的影响力获得经济回报。由于对尚佳行为的普遍蔑视，这样的记录在文献中极为罕见，被忽视。显然，鉴赏家自己更愿意突出文人或鉴赏家的形象。
残差理论
研究表明，在明朝中后期，明朝中后期涉及书画贸易的中介，除了专业的古董商外，主要是装饰师和牙匠。但事实上，以詹经风为代表的鉴赏家，似乎在图书和绘画交易活动中起着更重要的中介作用。前者只有容易获得收藏家和收藏品的信息，最多可以为收藏家提供一些装饰等服务。虽然有相关文献记录，他们的鉴赏能力给出了很好的评价，但毕竟很难与鉴赏家相提并论。詹景峰等鉴赏家不仅对上述交易信息了如指掌，而且凭借自己在鉴赏家的声音，进一步影响了收藏家的购买和趣味性选择。因此，更容易理解为什么既是贸易中介，甚至从中获利的鉴赏家，却不遗余力地攻击以前的鉴赏当局。这不仅基于地理或欣赏差异，而且与经济利益直接相关。在欣赏圈获得话语权无疑会大大提高他们在书画交易中的作用，争论的概念其实是受经济因素的影响。
注释
明朝早期的武门鉴赏家在很小的范围内也有一定的发言权。永乐年代，要被使用恒是吴人，他擅长绘画，而且能欣赏，已经能够为皇帝提供鉴定建议，但这不是主流现象。见《徐伟：明画报》，《安兰：绘画史系列四》主编，河南大学出版社2015年版，第1542页。
顾彦武：《招远志》第八卷，抄本清晰。
"古人和现在的鉴赏家都知道这一点，古人也知道他们正在测试什么......周贤旺， 宁贤旺， 徐有珍， 李英轩， 沈洲， 吴光， 杜木， 朱云明， 陆澍， 石健， 黄林， 王伟， 王艳轩， 马宇， 陈健， 朱淑丽， 卢沈， 文正明， 文鹏， 文佳， 徐玉清， 王佩， 陈伟， 顾定芳， 王艳玲， 黄积水， 王世珍， 王世轩， 向元轩， 卢慧毅.（张颖文：《秘藏》黄炳红、邓石编：《艺术系列》第八辑第一辑，浙江人民美术出版社2013年版，页码：227-228）
关于武门画派衰落和鉴赏兴趣的分析，见黄鹏：《吴人眼：明代苏州书画集》，上海绘画出版社，2015年，第271-273页;蔡春珈：武门画派的衰落？——《龙婉以来的一种基调的讨论》，《艺术作品》，2019年第6期。
虽然韩信恒来自苏州，但他的藏书和绘画收藏活动主要集中在北京。
关于武门欣赏特征的研究，见《武门之眼：明代苏州书画集》，第358-363页。
在冯承洙的《神龙本兰亭令》（故宫博物院藏品）中，冯成洙被误认为是唐忠宗，在跋涉"苦涩的笋柱"（上海博物馆藏品）中，错误地隐藏了书法家的维辛性格，与另一位僧人的韦素利宾混杂在一起，进一步误以为书人的心思是玄玄的弟子。这一切表明，他在书的身份考核上并不严格，缺乏相关知识。
关于项元轩的绘画作品集的研究，见《封国》：《与古人：项元轩画集研究》，中国美术学院出版社2013年版;郑银树："项元轩绘画的收藏与艺术"，（台北）文世哲出版社，1984年版;沈红梅："书卷收藏研究，元玄书集"，国家图书馆出版社2012年版。
关于李志华的书籍和绘画收藏的研究，见万木春："味噌水中的闲置者：万历年末嘉兴的绘画世界"，中国美术学院出版社2008年版。
董其昌与松江的绘画收藏研究，见闫晓军："宇宙关心手：董其昌画禅室的艺术鉴赏活动"，浙江大学出版社2015年版;
关于詹经峰欣赏的研究，见郭怀宇：什么是眼睛——詹敬峰的书画欣赏活动与概念，中央美术学院2018年博士论文。
对于明代嘉万的惠州书画收藏组的趣味性问题，见张长虹："品鉴与管理——晚清清徽商艺术赞助研究"，北京大学出版社2010年版;郭怀宇："什么是眼——詹景峰的书画鉴赏活动及其理念。
詹景峰，字东地图，编号。白月山人、中岳山人、龙客、天银生、天银子。"醉茶俱乐部"这个名字。1528年5月12日生于嘉靖七年，1930年9月22日去世，享年75岁。惠州首府沪宁县佟村。长清新年（1567年）。曾任江西省南丰市教师、湖北省麻城印都市教师、南京翰林书院孔牧、南京部部长、四川宝宁教师、广西平乐府等，因病去世。
关于詹经峰的绘画和绘画经历的描述，见《郭怀瑜：詹经风对董其昌的影响分析——明末绘画的鉴赏》，故宫博物院学报，2019年第11期。
吴光：《家藏》第48卷，《千鼎四藏书》，吉林出版集团有限公司，2005年版，第447页。
于凤青，赵阳点画学校："书与画书名"第一卷，上海书画出版社2020年版，第65页。
文字也善于从规则体系的方面欣赏书法和绘画作品，这是对以前方法的继承。
[18] [20] [21] [22] [24] [29] [30] [33] [34] [37] [39] [40] [44] [46] [54] [55] [59] [60] [61] [62] [63] [64] [65] [66] [67] [68] [69] [70] [71] [72] [73] [74] 詹经峰，刘九璇标点符号，刘凯，"东地图宣，詹的小争论（绘画部分），"上海绘画出版社，2020年，第35页，第103页， 第170页，第161页，第135页，第85页，第168页，第107页，第29页，第19页，第223页，第198页，第231页，第24-25页，第66页，第31，32页，第153页，第132页，第73页，第29页，第124页，第113页，第147页，第148页，第25页，第26页，第44页，第45页，第94页，第27页，第91页， 第51页，第98页，第59页，第60页，第84页，第223页。
故宫博物院主编：《赵孟璇画全集》第二卷，安徽美术出版社，故宫出版社2017年版，第126页。
故宫博物院主编：宋拓澄清馆，2010年版紫禁城出版社，第76-77页。
詹景峰：《与郭逸帝》《剩余都铎王朝》第九卷，明抄本。
[26] 詹经峰：《简氏小论战》第42卷，《图书馆四书丛书》第112分卷，南京图书馆藏品《明万历》影印本，齐鲁书俱乐部1995年版，第575、573-574页。
王世珍：《泸州庐山人四稿》第137卷，文元阁四书。关于武门鉴赏家对元代绘画的鉴赏，见《吴门之眼：明代苏州画画集》，第360-362页。
詹经峰：《简的性原因》第40卷，《图书馆四书丛书》第112期，第552页。
高伟：《严闲笔记》，黄炳红，邓石，《艺术系列》第三辑第十辑，浙江人民美术出版社2013年版，第185-186页。
关于詹敬风古代欣赏概念的影响，见《詹敬风对董其昌的影响——关于明代中后期绘画欣赏》的解读。
郭怀宇："詹经风对董启昌的影响——以及明代中后期画画欣赏的分析"。
詹景峰：《与孙伟》《剩余沱藏》第四卷，明抄本。
何良军：《四友在聪》第15卷，上海古籍出版社2012年版，第95-96页。
郭伟琪："停止云模型：文正明与16世纪武门风格规范的假说"，2012年版，中国美术学院出版社，第143页。
[43] 沈德福：在《人造》一书下，1959年版《中国图书局》，第656页，第655页。
詹景峰还指出，松江鉴赏家董其昌以五十金的价格将伪王孟《花溪钓鱼藏图》卖给了黄开贤，也批评董其昌作为鉴赏家的公众信任，但詹敬峰当时面临的主要竞争对手是武门鉴赏家，所以挑战主要针对武门鉴赏家（东土玄， 詹的小论述（绘画部分），第219页）。
高泶涵：《河滨告别：明代早期中期绘画（1368-1580）》，夏春梅等译本，王景轩等修订版，《生平，阅读》，新之三联书店2009年版，第272-274页。
[48] 李志华：《品味水的日记》，《陆复生：中国画全集》第3卷，上海书画出版社，1993年，第1117页，第1230页。
蒋少树：《沉默诗史》第7卷，清康熙观镌刻。
徐邦达：《古画名画》3、故宫博物院主编：《徐邦达藏书》七，紫禁城出版社2006年版，第1022页。
周道珍：《散文集》，上海古代出版社2014年版，第1430页。
[56] 叶康宁：《优雅之善——明代绘画的消费》，2017年版，第92期，第103-114页。
王伟：《旅行重屏地图》《王文忠收藏》第17卷，文远阁四本图书馆书。
《武晟：大风景》，《中国书画书》第8卷，上海书画出版社，1994年版，第141页。
虽然袁宇、李志华、顾裘德也记录了藏品中的购买价格，但根据目前的研究，他们主要是收藏家，很少出售藏品，也很少关注别人购买画品的价格，这表明他们似乎没有贸易中间人的身份。
作者：故宫博物院
新媒体编辑：白色过白
本文原载于《文学研究2021》第一期，由负责编辑王伟