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胡歌+吴磊,票房惨败!电视咖难撑大银幕?

胡歌+吴磊,票房惨败!电视咖难撑大银幕?

2453万。

这是截至9月21日早上,电影《不虚此行》上映11天的票房数据。如果知道这是一部由胡歌+吴磊联袂主演的片子(豆瓣评分7.2,也不算低),会吃惊于它的票房为何如此惨淡。

他们两位,作为绝对的“顶流”,一举一动都可以引发热搜无数,但电影票房号召力却如此孱弱。

因为他们是所谓的“电视咖”?

胡歌+吴磊,票房惨败!电视咖难撑大银幕?

|胡歌吴磊扛不起票房?

对于胡歌与吴磊这一对“搭档”,大多数观众的印象应该还停留在《琅琊榜》,甚至更早的《少年杨家将》这些古装剧,两人的角色要么是一主一仆,要么是吴磊扮演童年时的“胡歌”。 

胡歌参演的电影不多,主演的就更少了,让人印象最深的也就是2019年的《南方车站的聚会》,有两亿票房,豆瓣评分7.4。但要分析这部电影票房还不错的主因,很可能有导演刁亦男的影响——2013年的《白日焰火》获得柏林电影节金熊奖,票房也大为成功,让他名列国内影迷必看导演之一。

相比电视剧,电影会更看重导演影响力。

至于胡歌主演、陈可辛执导那部《独自·上场》,经历一番波折后,据说已过审,但档期还在未定之天。 

而比胡歌小17岁,同样出生于上海的吴磊,也把事业重心放在电视剧上,主演的电影中最“知名”的,应该是那部和《封神》有着不解之缘的《阿修罗》。2018年7月14日公映,第二天22点宣布撤档,至今未有下文……累积票房4984万,豆瓣评分三分整。 

胡歌+吴磊,票房惨败!电视咖难撑大银幕?

2006年8月29日,胡歌从横店片场赶往上海途中在沪杭高速嘉兴路段遭遇车祸 ,同行的女助理张冕经抢救无效死亡。胡歌经过六个半小时的抢救,脖子及右眼缝合100多针,接受右眼角植皮手术,至今眼睑处还有疤痕,在大银幕上更是明显。 

事故一年后的6月22日,胡歌在北京宣布复出,除了继续拍电视剧外,也开始转换跑道。2013年出演了赖声川导演的八小时话剧《如梦之梦》内地首版,扮演青年五号病人。

《如梦之梦》的核心情节,甚至结构,都跟最近胡歌与吴磊合作的电影《不虚此行》有相通的地方,相信也是曾在车祸中大难不死的胡歌,愿意参与思索和挖掘的人生命题。 

《不虚此行》的导演刘伽茵,是典型的学院派,曾于2005年以《牛皮》一片获得柏林国际电影节的费比西奖,上一部导演长片是14年前的《牛皮2》,而《不虚此行》也获誉多多。在今年的上海国际电影节获得最佳导演奖,胡歌和《第八个嫌疑人》的大鹏,同获最佳男演员奖。

两部片都有文艺气质,还同时在9月9日上映,《不》《第》的豆瓣评分目前分别为7.2和6.3,票房则相差了十倍多。《不虚此行》只有两千多万,AI票房预测也过不了三千万。 

胡歌在上海宣传此片时说:“我们也需要票房,我们要让更多人看到如今中国电影该有的样子,如果你们热爱艺术,希望多多支持。”此番言论,被网友评论有卖惨之嫌,但也看出他的票房焦虑。

8月份,胡歌在微博说自己想“退圈”五年,还说“我尽量 我尽量 我尽量保持冷静 我对不起好多人 我希望对得起这短暂的一生”。这番话,除了表现出他在私下里也是个性情中人外,也有明显为电影造势的意图,不过,网友特别是粉丝担忧的却是他的精神状况。

所以,这个“退圈”疑云,非但没有拉抬电影票房,事实上,还模糊了焦点。皆因如今的电影市场,观众们越来越注重情绪共鸣,非靠出些主角新闻的“传统炒作套路”能达成。

胡歌+吴磊,票房惨败!电视咖难撑大银幕?

|成片难以打动普通观众 

《不虚此行》的结构,其实类似于冯小刚最早的《甲方乙方》,就是以一个主角串联起相关的多个故事,只是《不》并非喜剧。虽然拿生死来开玩笑,早就是黑色喜剧的标配,但刘伽茵显然不是这类导演。 

葛优不管演什么,都有自己的节奏,说对白都很慢,比通常的冷幽默还要冷一些。而《不》中的胡歌,只能说是比葛优更慢更冷,而且不单是他,《不》中几乎所有的角色,表现出来的状态都慢都冷,似乎这才是新中产阶级的气质和情感标配。

片中没有通常中国式葬礼的那种锣鼓喧天,哭天抢地,任何情感的外露,好像都是一种失礼,甚至罪过。 

于是,对普通中国观众而言,观看《不虚此行》的体验,不但跟现实生活中的丧事葬仪有明显区别,而且从影像风格上来说,更接近于北欧那种高冷禁欲式的电影,或者是很另类的悲观主义科幻片。比如乔治·卢卡斯最早的长片作品《500年后 THX 1138》,和他后来观众粉丝向的《星球大战》系列,就像身处完全不同的另一个宇宙。

这也说明,一位职业导演不是只能拍出一种风格的电影,而是完全可以冰火两重天。 

话说回来,跟现实保持距离,创造一种自成系统的个人风格,这完全不是问题,不管是不是喜剧,都是如此。但一般来说,编导应该在其中为观众设置一个缓冲,但《不虚此行》导演刘伽因似乎压根没有这样的考虑。

胡歌饰演的角色在片中始终跟观众保持着一段冰冷的距离,同时又那么容易被片中的角色所雇佣和接受。他看起来更像是一个堕落到凡间的天使,或者其它什么超现实角色,而不只是一个清冷的凡人。 

胡歌+吴磊,票房惨败!电视咖难撑大银幕?

写悼词当然不是一个超现实,甚至科幻的设置,古已有之,比如挽联。

哲学家金岳霖曾为林徽因写过挽联:“一身诗意千寻瀑,万古人间四月天。”让“人间四月天”5个字誉满天下。袁世凯死前,据说也曾自拟挽联:“为日本去一大敌,看中国再造共和。”而筹安六君子之一的杨度,挽袁世凯的联是这么写的:“共和误民国,民国误共和?百世而后,再平是狱。君宪负明公,明公负君宪?九泉之下,三复斯言。 ”

也就是说,之前的挽联和悼词,不管逝者有没有名,是美名还是恶名,一般都是由关系亲近,知根知底的人所写,还跟绝句类似,字数不会太多,讲究精妙,意味深长。发展到后来,特别是报刊等公共媒体的兴起,讣告报道及专栏,也成了版面中不可或缺的部分。 

而《不》中胡歌所演的悼词写手,跟上面提到的都不太一样,一来都是针对普通人的,二来,他跟逝者生前几乎都不认识。而这一“新兴”行业都快成了殡仪馆服务项目中的一环,甚至会让人联想起“代人哭丧”的特色服务。而且这一行竞争看似门槛很低,但竞争一点都不激烈,他很轻松地就成了头部写手,慢慢悠悠的保持着自己的江湖地位。

要命的是,虽然他从电影开始到结束,一直在聊一直在写,但到最后,都没有一篇完整的悼文被具体呈现出来。 

原因应该也很简单,他悼词写得再好,你都很容易想象,追悼会上由家属甚至是由“胡歌”本人读出来时的场景,再深情都没用,只会一下子被打回“现实”的原形,而把之前为了写悼词而聊时的氛围,以及酝酿过程中的“诗意”,都给消磨殆尽。 

胡歌+吴磊,票房惨败!电视咖难撑大银幕?

|和同类型优秀电影的差距

同为终极关怀的题材,《不虚此行》难免会拿来跟2009年奥斯卡最佳外语片《入殓师》相比较,后者着力刻画的就是仪式感本身,而这在《不虚此行》中几乎是完全缺失的。

更让《不虚此行》不堪的是——《入殓师》成片12年后引进,4K修复版于2021年在中国公映,票房还有六千多万,是《不》的两倍多。 

《入》中本木雅弘所扮演的男主角,原本是拉大提琴的,但乐队解散后,不得不回到故乡,阴差阳错地当上了入殓师学徒,还是唯一的,这行的竞争确实不够激烈。经历了考验肠胃的学习过程,克服了自身,以及妻子和朋友的偏见后,他从充满仪式感的一连串手部动作,肌肤之亲,以及逝者亲属的感谢中,真正体悟到了这份特殊行业的责任和意义,并亲手解开了和他父亲之间一个迟到的心结。 

而这些缘起、波折,以及男主角的转变,在《不虚此行》中不是被完全省略,就是一笔带过的,没有正面表现“胡歌”从编剧转变为悼词写手的过程,过程中对这行的认识,也没有什么波折或转变,最终还是回到编剧的部分,也只是为了笔下一个长期只有姓氏的虚构角色,取了个完整的名字。 

也就是说,《不》中原本是焦点的逝者,却一直没有进入镜头中,男主角从未跟TA们有任何的“交流”,而只是在和周边的活人进行着访谈。虽然“死者也是会说话的”,通常只存在于推理探案故事中,但《不》中的“胡歌”就相当于一个安乐椅神探,根本不到现场,只是在“舒适圈”里听相关人员的闲言碎语,甚至是八卦消息,到最后破案也不是关键,而是神探终于在安乐椅上织出了一件一直没能成形的针织衫。

这几乎也是内地学院派、文艺片编导的通病,视“戏剧性”为粪土,而把闷骚的“自我表达”奉为至高无上。

但《入殓师》情节上的起承转合,包括最后由给陌生人入殓,到为至亲之人送终,这样回归到原点的戏剧化处理,也丝毫没有折损它的艺术价值,以及观众缘,这两者之间并非鱼和熊掌不可兼得。

类似的还有2013年获得威尼斯电影节地平线单元最佳导演的《寂静人生 Still Life》,男主角的工作是为孤单死去的逝者寻找相关亲人,但后来他不仅被裁员,还孤独死去……也是在现实与戏剧中找到平衡。

胡歌+吴磊,票房惨败!电视咖难撑大银幕?

《入殓师》剧照。

|票房差和电视咖有关系吗?

尽管有影视圈鄙视链的调侃,但演员就是演员,我们认为,不分影、视的区别。

演技决定一切。

比如,现如今美剧的地位越来越高,好莱坞的电影咖们也纷纷“下凡”,顺便也掌握更多的话语权。

华语娱乐圈的情况要更“复杂”些,绝大多数都是横跨影视两界,就跟烟酒不分家似的,没有为了某一样就放弃另一样的“行规”。毕竟,连“先天电影咖”章子怡(一出道就是演张艺谋的电影)都拍过剧集了。

早年的香港影视圈更是如此,现在我们熟知的巨星级别如周润发、周星驰、刘德华、梁朝伟等人,无不是从电视剧“转行”到电影圈。周润发最好的作品里,电视剧《上海滩》应该占有一席之地。

但从电视台转型到电影圈,势必有一番挣扎。

周润发起初也是如此,一直是票房毒药……直到《英雄本色》才让发哥真正成为一个有票房号召力的电影咖。

有些演员一辈子都等不来自己的《英雄本色》,像是郑少秋在电视界一直是棵常青树,但在电影方面却始终没什么代表作。

贾玲这样的“综艺咖”,相比电影咖、电视咖更是“等而下之”,却也凭借《你好!李焕英》奠定女导演最高票房的地位。

互联网时代,电视都朝不保夕,“电视咖”一词也要成为历史了。与《不虚此行》打对台的《第八个嫌疑人》主演大鹏,就从没拍过电视剧,但他拍过网络短剧《屌丝男士》。

他的起点,当然比电视咖、综艺更加不如。但得益于网感好,大鹏拍出了《煎饼侠》,就此在电影圈立足。

很多时候,时也命也。就像一位互联网大佬所言,成功靠的是“一命二运三风水”。

影视圈尤其如此。

如果非要掰扯一个电视咖往电影圈转型不成功的原因,其中一大理由是:观众习惯了“免费”在电视里看到你,就很不情愿掏钱买票来看。

当然,现在是网剧时代,视频平台纷纷以收费会员为盈利模式,也很难免费看到“电视咖”了。但胡歌目前的剧,都是登陆卫视的,勉强适用上述理由。

老实说,《不虚此行》品质不算差,属于及格线以上的作品,只是高冷的气质,不对普通观众胃口罢了,所以票房才惨淡。

说到底,“电视咖”不是最关键的,还得看作品本身,而胡歌接下来如果不退圈的话,他需要等到属于自己的那部《英雄本色》。

撰稿 | 李翼

策划 | 文娱春秋编辑部

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