众所周知，汪峰曾在多档音乐类节目里担任导师，最著名的莫过于《中国好声音》系列，招牌的“转身”即认可选手的环节设计也成为了汪峰的个人标签。
有认可的学员，自然也就有不认可的“学员”。作为音乐界前辈和评委导师，对各类歌手的点评自然成为他的习惯。曾经就有这么一位汪峰老师眼中的“学员”被他这样评价过……
他就是刀郎，事情起源于2010年，音乐风浪榜十年盛典会上，作为评委会主席的那英，态度决绝地批判刀郎的歌曲：“刀郎的歌没有音乐性，没有审美感，我拒绝他成为十佳歌手。”
汪峰也紧跟其后补刀：“刀郎的出现，是中国流行音乐的悲哀。”并直言不讳：“我不认为刀郎是一个好歌手，也不认为他是一个好词作者。我认为他只是一个会抓住时机、会利用网络平台、会迎合大众心理的商人。他的歌曲没有任何的艺术价值，只是一种低级的娱乐。他的歌词没有任何的深度和内涵，只是一些肤浅的感情表达。他的旋律没有任何的创新和突破，只是一些老套的模式和公式。他的声音没有任何的特色和魅力，只是一种平淡的嗓音。他不配被称为一个音乐人，更不配被称为一个艺术家。”
汪峰老师不愧是老师，点评的如此犀利有水平！
转眼13年过去了，刀郎带着他的新专辑《山歌寥哉》重回大众的视野，其中新歌《罗刹海市》引发网友关注和热议。这首新歌，被网友解读成"歌词一口气内涵了那英、汪峰、高晓松、杨坤四位娱乐圈明星"。
然而，事实的真相是
这首歌的歌词内容与以往刀郎的歌曲有所不同，更加隐晦和富有深度。该歌曲的歌词取材于蒲松龄小说《聊斋志异》中的一篇同名故事《罗刹海市》，以虚无缥缈的国家罗刹国为背景，讲述了一个关于美丑不分、黑白颠倒的故事。歌曲中的歌词“每一日蹲窝里把蛋来卧，老粉嘴多半辈儿以为自己是只鸡，那马户不知道他是一头驴，那又鸟不知道他是一只鸡”，
被一些人认为是在内涵某些音乐人；
不过，也有一些人认为这首歌的歌词富有深度和隐喻，表达了对现实社会的讽刺和反思；
然而，还有些人认为，这首歌的歌词太过晦涩，需要有一定的文化素养才能理解，曲高和寡。
但是，这并不影响这首歌曲的艺术价值和音乐性。刀郎通过这首歌曲展现了自己对音乐的探索和创新，也为人们提供了一种新的音乐体验和思考。总的来说，刀郎新歌《罗刹海市》的歌词引发的热议，反映了当今社会人们对音乐作品接受度的广博，对音乐多元化的需求和审美取向。
时隔13年，汪峰再点评
近日，汪峰对刀郎新专辑风波做出了回应，并和大家聊起了刀郎的新专辑《山歌寥哉》，他表示："音乐从来就应该是音乐本身，而不是是非……"
在视频开头，汪峰否认了对刀郎有任何的偏见，或者觉得与他有什么高下之分，并表示在这二十年中刀郎除了做音乐外，没有传出过其他的消息，就这一点自己对他十分尊重。
在辟谣完网上的传言后，汪峰对于刀郎的整张专辑做出了详细和专业的分析，视频时长 20 多分钟。由此可见，汪峰老师还是把自己放在前辈导师的位置上， 居高临下评价参赛学员一般优越的侃侃而谈！
谈到里面自己最喜欢的歌曲并不是最火爆的《罗刹海市》，而是《未来的底片》，除此之外，他还喜欢《花妖》《镜听》《路南柯》，并夸赞刀郎在这张专辑中完美结合了中西方音乐的特点。如果是百分制的话，自己会给他打 93 分！看到这里阿戒实在是忍不住了，汪峰老师到底是哪里来的自信觉得他有资格给刀郎打分！好为人师是病，得治。
汪峰表示，对于这张专辑不要上纲上线，不要去赋予太多道德的东西，如果刀郎的作品有让人去思考，这就是创作者给我们最大的益处，不要把一件事歪曲变性质。 阿戒对此想说，一万个人的心里有一万个哈姆雷特，音乐本身就赋予着道德和思考，大众有权利以主观意愿去解读一首音乐作品的意义。
最后，汪峰还强调，今天所谈论的不是解释，只是提醒大家去尊重一个好的音乐，去尊重一个好的音乐家，不要把纯粹的东西强加一些东西。汪峰称还有一些更专业的知识没有和大家分享，如果刀郎能看到这段视频，相信他会知道自己是懂他的音乐的。
汪峰老师，你不会觉得刀郎会因为你为他“转身”而激动不已，甚至感激涕零吧？醒醒吧！你可以躲在你的舒适圈里一直吃着学院派的红利，自视甚高，瞧不起草根阶级出身的音乐人。你可以在一个又一个充满黑幕的真人秀舞台里，当着你的评委导师，但是对于刀郎而言，你认可也好，不认可也好，你的点评评分没有任何价值，代表不了大众的声音。你这一次迟来的“转身”只能淹没在各大媒体平台对刀郎争相报道的巨浪里！