金爵奖的光环背后，他们还有这些话想说
第25届上海国际电影节正式落下帷幕！按照惯例，继前晚的金爵奖颁奖典礼后，荣获最佳影片、最佳导演、评委会大奖、最佳纪录片、最佳动画片五项大奖的影片，昨天又在上海影城成功举行最后一轮放映，现场座无虚席。
这届金爵奖的获奖名单大家都已然知晓，最受瞩目的无疑是最佳男主角的颁奖结果，胡歌和大鹏同时斩获金爵奖影帝，一时成为热门话题。日本电影《658公里，阳子的旅途》强势登顶，囊获最佳影片、最佳女主角、最佳编剧三项大奖，则着实让我们出乎意料。对很多影迷而言，或许最大的遗憾是舒淇没拿影后。
借此，我们不妨再来回顾一下这届金爵奖的颁奖典礼。除激动和致谢之外，领奖台上的获奖者们还说了些什么。
日本电影《658公里、阳子的旅途》惊喜拿下分量最重的一尊金爵奖杯，导演熊切和嘉说自己“此刻如在梦中”。这部电影用充满创意的方式探索以往常见的公路片，揭开当今日本风土人情的画卷，并且让观众们目睹女主角发现自我的过程。
除人物刻画之外，熊切和嘉导演还说，自己对聚焦社会议题也有兴趣，“人到中年，还非常‘宅’，可能真的是现代社会一种常见的现象，我想反映这种现象。”
对导演来说，这次在上影节获得金爵奖最佳影片，是一次多重的圆梦之旅。20年前，他曾经和菊地凛子在电影《空之穴》里有过合作，“后来一直和她说，什么时候再合作，这话一说就是20年，今天，所有梦想都已实现，只能说，像在梦中！”
西班牙电影《遗迹的声音》非常特别，黑白片的形式引起观众的强烈兴趣。获奖后，导演玛尔塔·拉拉纳说：“我来自遥远的西班牙，能够把这样一部讲述西班牙传统文化传承的作品带到亚洲首映，还获得大奖，我感到非常荣幸。”
她还表示，自己正致力于记录和传承西班牙北部口述传说的传统文化，“它是人类重要的文化遗传，我希望用电影表达传统与现代价值观之间的交流碰撞，来引起观众的思考。未来，我将继续致力于保护传统文化方面的作品开发。”
影片《不虚此行》则是一部关于聆听、关于叙述的电影，讲述的是一位失意的编剧闻善改写悼词，在五段真情委托后，收获前行希望的故事。刘伽茵导演自如地调动起所有电影元素，为观众呈现了真实可信的空间和人物。导演刘伽茵说，创作出这部作品相当不容易，“我很多年没有创作了”，为此她也特别感谢了包括胡歌在内“众多优秀的人的支持”。
她说，这部电影能获奖，“可能是因为电影本身的真诚，以及题材的特性。”主演和这个故事之间的特殊关联，让这个剧组都非常认真地想要讲好这个故事。“我已经不知道怎么去分辨哪个是胡歌，哪个是闻善。胡歌的呈现是那么地细腻，我觉得他的表演已经超越了我的剧本，甚至超出了我的想象。所以，我觉得这是一次完美的、也是非常独特的创作。”
在接受电影《不虚此行》的主演邀约前，胡歌曾经有过长时间的犹豫，“一直以来，作为一个演员，我在表演中都有一个‘障碍’，就是过于理性，直到我读到这个剧本，我特别感谢刘伽茵导演帮我成功迈过了这个坎儿。”
胡歌在拍戏的过程中真切地感悟到“当一个演员真正爱上一个角色时，他就能够把自己完全调动起来，这也是我最深刻的表演体验。没有闻善这个角色，我想我今天不会获得这个荣誉。”
获得金爵奖最佳男演员后，胡歌也对家人提出了“要求”：“我想此时此刻他们应该都正在看直播。可能他们还不能够第一时间看到这部影片。我希望等到这部电影上映的时候，他们能和所有的观众一起走进影院来支持这部电影。”
在电影《第八个嫌疑人》中呈现颠覆表演的大鹏，在现实中也经历过堪称颠覆的人生转折。十几年前，他作为记者参与上海国际电影节的报道，随后他成功转型为电影人。2018年，他导演的《缝纫机乐队》曾入围上影节当时的亚洲新人奖；时隔两年，他导演的新作《吉祥如意》又入围金爵奖。如今，他在导演和演员的身份切换上，相当自如。
按大鹏的话说，自己其实是个很自卑的人，拍电影的同行又特别优秀，“所以这个奖项对我的肯定，非常非常重要，将鼓励我继续坚持，继续努力，不断突破和改变。”
他在《第八个嫌疑人》中的表演，被评价为“彻底撕掉了喜剧的标签”。对此他表示：“我始终觉得标签其实是好事，因为它能够非常浓缩地、很简单地告诉你，这个人是什么样子的，观众对你是有什么期待的，所以我没有考虑过要撕掉任何标签。我希望我能被不停贴标签，接下来我导演的《热烈》，又会让我再有一个导演标签——我也希望，这些标签会带来更多惊喜。”
菊地凛子在影片《658公里、阳子的旅途》当中，非常出色地演绎中年女性的“成长”。她在映后表示，自己接这个角色，一是想跟熊切和嘉导演时隔20年再合作，二是“作为年过40的中年女演员，片中角色阳子的心理，与我多少也有些相似——我们会面对一些困境，体验到事业上的困难。”
把自己重新定位为“新人演员”后，她忘我地投入其中。获得金爵奖最佳女演员，便是她付出之后的收获。她表示：“我第一次来上海，先前确实没想到会获得大奖。”她的丈夫染谷将太曾经跟陈凯歌合作过《妖猫传》，她本人也是“从小都看着中国电影长大的”。被问及未来是否会和中国导演合作，她表示：“我目前还不会讲中文，从现在开始，我就开始学中文！”
影片《658公里、阳子的旅途》讲述一位中年“宅女”勇敢走向自己新的人生的故事。“这个剧本有一个真实的原型，”编剧室井孝介说，16年前，自己母亲遭遇一场事故，“在去医院的这段路上，我想到非常多以前和妈妈之间发生过的事，以及我往后将会在生活中遭遇哪些事。后来我就想，能不能把这段经历制作成剧本。最终，在大家的支持下，有了这部电影的剧本。”
影片《遗迹的声音》的电影画面，在上海首映时让很多影迷都颇为着迷。摄影师将所有纯美与痛苦都和谐地展现在影片的画面之中。人物的镜头和当地风景的拍摄手法极具创意，观众如身临其境。黑白电影的拍摄手法，也引起了大家对需要传承的传统和传统逐渐消失背后原因的思考。
玛尔塔·拉拉纳导演透露，没能来上海的摄影指导托尼·维达尔是她一直以来的好朋友，“当时我们创作了这个剧本，托尼认为这是个很有难度的电影项目，但他在行动上一路都陪伴并支持着我们，跟我们一起完成了这部作品的摄制。”
在电影《寻她》当中，有一幕风暴的场景，让很多观众都觉得颇为震惊，因为它看起来像是一个不可能完成的任务。但通过美术指导和特效的合力，用他们的智慧和巧思，让人信服地完成了这个不可能完成的任务。
导演陈仕忠在接受颁奖时说：“这是对整个剧组的表彰”，“拍电影是一件没有什么性价比的事情，这么多人用这么多时间，就是为了一个念头，然后发展成一个剧本，让它最终足够让观众喜欢。”他特意感谢了扮演角色的舒淇和白客，“我认为我们的演员才是这部电影真正的灵魂，或者说人物才是电影最核心的部分，我感谢他们勇敢地、毫无保留地参与这场冒险，让我们剧本上的每一个文字，最终变成了鲜活生动的人物。”
他说，这部作品能获金爵奖艺术贡献奖，“可能是因为我们首先有足够的真诚，每个方面都不敢马虎，都尽力做到无愧观众。”
这是年轻导演扎卡里亚·贾比尔的第一部作品，成功纪录四年时间里导演个人的艰难处境和城市系统的失序。他的个人故事和情感旅程，让观众们深切感受到他对家乡的深情和失望，也传递出了希望和期待。
导演说，“我从来没有想到过，要为获奖去准备过多的言语，就像我出席上影节的映后见面会时所说，以前的我从未想过上海有多么遥远，但此刻，上海就像我的家！我非常感谢上海国际电影节，得到这个鼓励，我会将自己的生命都奉献给拍摄和制作电影，这是我一辈子都会为之奉献的事业！”
这是一个古老的神话故事，却有着一个深刻的主题，《土狼的四个灵魂》用富有艺术性的表达与动人的配乐，唤起了观众的共鸣。而且，影片所传递的信息，只有依靠动画的力量才能实现。该片制作人瑞克说：“这部动画片讲述的是发生在美洲原住民孩子们之间的故事，他们希望保护故土。我们想用这部电影来呈现一个关于人文关怀的主题。”
在上影节“收获如此美妙的夜晚后”，瑞克顿时信心十足，他表示自己之后还会考虑打造出一个“土狼宇宙”，争取做出“更多的系列，也许是长片，也许是电视剧系列”，“我们想让这个故事能继续发展下去，能吸引更多的观众。”
乡愁与思念只需轻声说出就足够动人，任何技巧可能都不再是那么重要，这是评委会对《故园》的评价。导演安德烈·克列切托夫说：“我认为我这个作品能够在中国获奖，有很大的原因是中俄两国在有些传统观念上有高度的相似性，两个国家的人民对于自己的故乡和家庭，都给予了极大的重视。”