《纪念夏燕诞辰120周年》作者：追光文学大师
作者：李道新（北京大学艺术学院副院长，长江学者特聘教授）
从20世纪30年代到现在，人们在评价和探讨夏炎的文艺创作及其个性特征时，往往会联想到"现实主义"、"洗涤"、"稀释"、"永恒"等关键词。1943年7月，叶胜涛为夏炎的戏剧《法西斯细菌》在成都巡回公演后，写下了一句诗句："夏燕文简单明了，中国话剧名著称。很高兴听到今天的困境，看到辉煌的金城。"不得不说，简单来说，清芬不仅是夏炎的杰作《法西斯细菌》的艺术风格，也是夏炎60年的各种创作实践给读者和观众留下了大量流行章节的美好体验。
夏燕
横跨文字表达、舞台表演、屏幕放映等媒体形式
现代世界和近代中国的历史态势，特别是五四新文化运动以来"左翼"文化和革命文艺的发展趋势，加上古今融合的知识分子素养和自然真理，以及心灵的艺术禀赋，不仅催生了鲁迅， 郭沫若等杰出的思想启蒙家抛弃了"科学"的野心，走上了灵魂救赎之路，也为夏衍青年时期"弃职"奠定了基础，成为中国"左翼"文化运动的开拓者和组织者之一。从那时起，多元、题材丰富、易于转换的跨媒体写作取得了巨大的成功。
据不完全统计，在整个二十世纪，在60多年的革命生涯和写作实践中，夏衍或偶尔参与或参与的详细工作包括调查报告、翻译、时事评论、剧本（原创或改编）、戏剧剧本（原创或改编）、报道文学、短篇小说、诗歌、广播短剧、新闻采访、专题社论、 报纸增刊、散文、讲义、口述历史、回忆录等体裁和题材，还在电影、戏剧和文学理论、批评等领域发表或发表过影响深远的作品，在创作与理论、批评之间自由行走、在原著与翻译之间、改编、其载体跨越文本表达、舞台表演、广播传播、 屏幕筛选和其他不同的媒体形式。虽然在现代文化史上，有许多知识分子有意无意地参与了这种丰富多样的跨媒体写作，但像夏炎这样广泛、深入、重大的写作实践成就，也是罕见的。
特别值得注意的是，夏衍的跨媒体写作始终是顺应时代和现实的需要，在社会活动和革命实践中是可以开展和逐步完成的。在这个过程中，夏岩总是转向多老师、勤奋、默默工作，将自己独特的社会经验、个性特征和精神气质转化为不同的体裁、主题和媒介，形成简单、清芬的个性和风格。"左联盟"时期，夏衍深受秋白的影响，对报本看似平凡的新闻报道进行修改和改写，使其成为更具"抱怨"意义和艺术吸引力的文艺作品，从而在新闻与文学风格之间自由转换。田晗在《序列悲伤之城》中也明确表示，夏衍作为记者的修养对剧作家也是非常有帮助的，在他看来，如果没有对时代的敏感和对社会事件的熟悉和洞察，夏炎未必能写出《一年》《心防》《悲诛之城》等优秀的现代剧， 而夏衍的理论或剧本，也让人感到"总是真心实意地担心时间"。
正因为如此，夏岩会不断改变自己的职业身份，尝试根据情况和需要跨媒体写作，至少在报道文学（《宪章》）、剧本（《上海屋檐下》、《法西斯细菌》）和电影剧本（《春蚕》、《祝福》、《林家袍》）、电影理论批评（《写电影剧本的几个问题》）等方面。 等领域，取得了突出的成绩，也代表了夏衍时代中国文学理论的最高水平。
夏燕（中）与巴金（左）和冰心。信息图片
探索报告文献、舞台表演和屏幕筛选的不同特征
夏岩在跨媒体写作领域的巨大成就，不仅取决于他的勤奋和超越普通人的天赋，更取决于他对独特媒体特色的把握。
事实上，虽然报道文学、剧本、剧本甚至电影理论批评的写作表面上是对文字或文学表达的把握，但他比任何人都清楚，这些不同体裁写作的真正受众不是一般意义上的"读者"，而是读者、听众和想要通过各种媒体获得不同见解和灵感的观众。
由于具体的历史原因和他在现代文学和戏剧电影运动中的重要地位，夏炎进入报告文学、戏剧剧本和电影剧本创作，基本上与相应的社会群体、舞台和电影产生了更直接的对话关系。因此，写作的文学性总是与社会关注的公共性、舞台表演的戏剧性和银幕放映的电影织在一起。正因为如此，这种独特的跨媒体写作，必须基于对报道文学、舞台表演、屏幕放映等媒体特征的准确把握，即"为社会而写"、"为舞台而写"、"为屏幕而写"。
只是"为屏幕写作"。电影是一种进口的艺术形式，当夏燕带领"党片团"被命令进入上海星影公司担任编剧并撰写影评时，他自己的电影作为与文学不同的媒体特征，应该不会剪裁身体。然而，中国"左翼"电影运动取得了巨大成就，同样离不开夏燕等人作为新媒体载体的电影身份观，并在电影院里一看，一遍又一遍地学习，一帧一帧的分析做出了非凡的努力。由于真正了解了电影的叙事、画面、剪辑、节奏、类型等不同于文学、戏剧的特点，夏妍可以相对顺利地获得电影导演和制片公司的信任，而《疯狂》《春蚕》等优秀剧目引领时代潮流，打造电影史上经典。直到1958年，在"写剧本的几个问题"这一理论的"集大成"电影剧情片中，夏衍仍然认为电影剧有自己的特殊规律，戏剧和文学在同一个特殊的"生意"和特殊的"学习"中。
正是由于电影剧本身的特殊规律和媒体特点，夏炎根据鲁迅、毛盾小说改编的《祝福》和《林家宝》，将以其极具电影观影体验和银幕魅力征服海内外观众，成为电影史上的典范作品。
夏岩担任电影《林家宝》素材画面的编剧
期待创作者和演员"多演一点现实生活，少一点现实生活"。
从头到尾，夏衍心中都会有自己革命与文艺的双重使命，肩负。更有价值的是，夏衍并没有因为自己的革命事业而轻易诋毁文艺创作的审美功能，也没有抛开精神诉求，直接击中人的灵魂。相反，一种革命亲和力和知识分子的书，总是在夏衍的文字中徘徊，以简单、清芬的风格，展现出更深刻的现实主义清晰的轨迹和魅力。
夏炎的现实主义追求不仅关系到他青年时期的"工程"经验，也与他作为职业革命家的社会使命有关，同样，现实的追求不仅是五四运动现代文学在阔闯道路上奋勇前行，更与夏妍善于面对现实， 时刻关注人，热爱世界的个人气质是分不开的。
在一篇文章中，吴祖光曾指出，阅读夏衍的作品，无论是剧本、散文，还是政治短剧，都会让人想起俄罗斯著名作家契诃夫的那种"简单"和"永恒";影片剧本《春蚕》中几乎纪录片的片段将蚕巢的繁殖与农村生活联系起来，剧本《金钱》，戏剧剧本《大都市的一角》和《上海屋檐下》在色彩缤纷的大都市及其生活，以大型历史剧《赛金华》中"尽可能逼真地描写人物"， 等，为中国现实主义电影和戏剧的发展做出了重要贡献。戏剧《一年》也被文学史学家称为"平静而现实"。
当然，在对世界的"静静观察"中，夏岩反映了现实的面貌和对平民家乡的关心，但他也更强调要"热情""富有"去深入生活去探索人物"和他们的"精神世界"，要求创作者和演员"在现实生活中多一点，在现实生活中少一点戏剧化"。尊重事实、环境、人物的必然性和合理性，一切根据现实和人性的原始面貌，把握准分寸感，既不无益的哭泣，也不做恶意隐瞒。这种充满马克思主义人道主义精神的创造性实践和文艺思想，不仅可以在《祝福》和《林家袍》中享受其风格，而且给后来者带来无尽的启蒙和灵感。
的确，夏燕简约而清芬的文笔，以其成功的跨媒体写作、独特的媒体特色和深刻的现实追求相辅相成，相辅相成，为20世纪中国文化艺术的开拓创新贡献，为未来生活留下了宝贵的文化艺术遗产。
光明日报 （2020年9月14日）