中国新网11月28日，第二届胡婉，悲哀、笛声悠扬深沉，钢琴纯浓圆，大鼓强。11月27日，当金秋音乐季第六集的压轴曲目《渤海的欢笑》从琴弦中走出来，从笛孔中，从鼓面上，旋律犹如一锅烈酒进入喉咙，让观众在手机之间醉醺醺辘的音乐。
"金秋琴节奏"专题专场，艺术家合奏金永武电影主题曲《渤海一笑》。
领导中央民族乐团演出的胡厚崑被誉为"第一个在互联网上直播中国职业民乐的人"。两年前，当蔡阳第一次坐在手机前拉起二胡时，24万人同时出现在直播间，让曾经在大剧院演出的艺术家震惊不已。
被很多人当成"阳春雪"的优雅艺术，出乎意料地在网络上收获了一大批粉丝。在尝到惊喜之后，蔡阳创立了知名民谣音乐现场品牌陌生人"人民音乐广场"，积累了超过10万热爱民谣的年轻粉丝。
《民乐芳》的成功让蔡洋和她身边更多的艺人意识到，互联网平台上海用户量大，实时互动实时反馈形式，是音乐艺术推广和普及的新天地。
2018年10月10日至11月27日，由中国表演产业协会网络表演（现场）分会、北京网络文化协会主办、陌生人科技主办的金秋音乐季，是首次尝试以"接地气"的方式，以音乐季的概念，将六场专业级演出带给广大年轻用户。包括蔡阳在内的中国交响乐团、中国爱乐乐团、中国东方歌舞表演、中央芭蕾舞团、中央民族歌舞团、中央民族乐团等6个国家级团体的36位艺术家在现场直播期间定期演出，整个演出季累计吸引超过1500万观众。
现场音乐季在现场寻找与年轻人一起玩的音乐表达
通过网络广播推广和普及古典音乐和传统文化并不像艺术家们想象的那么容易。
蔡阳，第一个尝到新鲜的，有着深刻的体会。两年前，第一次单独直播啦二胡，她太紧张了，看不了屏幕，一看就忘了曲目，连怎么跳出来的评论来回答。准备的15首歌曲，一首匆匆忙忙，直接退出直播。
新世界，新世界，需要一个新的"游戏"。
对于蔡阳来说，"玩"变，始于对"蔡阳，你会冷静下来吗？"的弹劾审查。蔡阳咨询了电视剧《三生三十里桃花》的主题曲，这首歌在年轻人中很受欢迎，听歌、捡乐谱、配对、找曲、练习。
蔡阳在现场直播中播放电影《大鱼海獭》的主题曲。
二胡版《酷》出来了，直播间的评论瞬间"爆炸"。"二胡还能这样玩！""我可以点播另一首歌吗？"
直播室里很多年轻人以前从未走进过专业的音乐厅，也从未听说过专业的音乐会;这给参加音乐季的艺人提出了一个新的问题：什么样的音乐能让年轻人爱上音乐，又有什么样的方式和年轻人"玩"？
蔡阳两年的直播经验，为参加金秋音乐季的艺人打开了一扇门。
作为现场直播的新"演奏者"，中国爱乐乐团小提琴手陈立表示，"我们专门增加了一些年轻人熟悉的动漫和电影曲目"。在弦乐四重奏中，《权力的游戏》、《天堂电影院》、《辛德勒的名单》、《狮子王》、《一步之遥》等电影主题曲由网友点播即兴创作。
艺术家们的共识是，以更面向互联网的方式与年轻人交流。
中国交响乐团副团长乔伟用长长的语气喊出观众的名字;中国东方歌舞团的舞者高林用"挠痒痒"向观众讲解了蒙古舞蹈《红磡》中的专业舞蹈动作;中央芭蕾舞团交响乐团的艺术家甚至特别编排了80后经典游戏《超级玛丽》的主题曲。
正如中国交响乐团的小副团长小璇晓轩所说，"试水广播就是用更年轻的交流和表演方式吸引他们"。
拥有1500万次观看次数，在巨大的打击背后是"Live Plus"对艺术传播的包容性价值
"你说我从小就花了那么多时间弹钢琴，练钢琴，最后能沉淀下来到底有多喜欢二胡，愿意听你弹钢琴的观众？"
蔡阳算了一下，"如果我一年演出一百多场，每场在计算一千人，比如维也纳金厅的容量，一年能有20万观众吗？"
而六个音乐季直播下来，累计在线观看演出的网民超过1500万。在庞大的观众覆盖面背后，移动互联网和"直播+"为美术的传播带来的普遍价值。
看更多的人，更多的人知道音乐，降水的可能性更大。成立两年的民乐工作坊已经拥有自己的"铁粉团"，一些人追随蔡扬的粉丝，更多的人通过直播爱上了民乐。
《广告狂人》的粉丝是后者。观看现场音乐成为每天下班后晚饭后网友的常规活动。"民间音乐需要被教导要具有普遍性，其发展需要基础和文化土壤，否则它只会停留在音乐学校或博物馆里。
在网络广播平台上，艺术家们看到了数亿年轻观众的潜力。
首场直播的"铜五人组"特别总收视量为360万人，让参演的中国交响乐团小副团长、铜管五重奏组团长小轩兴奋不已，"让更多的人了解交响乐，更是让更多人欣赏像交响乐的基础。
"金秋音乐季"的六场直播都有自己的重点。铜管、木管、弦乐、民乐、民歌舞，每一种都能吸引不同圈子、不同地区的音乐爱好者。在国家层面，中央民族歌舞团的哈尼族歌手杨玉林在"全国歌舞"专场演唱会上演唱了一首哈尼族民歌《阿苏饲料》，云南某网友评论道，"我听到了家乡山里的声音"。
年轻网友和后续粉丝感叹，"大剧院"的高频互动直播方式转移到了手机上，足以让呆在家里的影院上瘾。在直播室里，"我想崇拜老师"是屏幕上最常见的评论之一。
这也是艺术家们尝试水网直播的初衷。
"即使是百分之一，千分之一，总有一两个人对这件事感兴趣。看更多的人，也许慢慢就会有越来越多的人关注和喜欢音乐。"蔡阳说。
线上线下融合，为高雅艺术的传播与创新开辟新空间
利用互联网技术和直播手段普及高雅艺术已成为全球趋势。
据报道，底特律交响乐团举办了120多场现场在线音乐会，吸引了全球超过一百万观众。直播不仅没有影响乐团的票房，而且乐团的会员人数逐年增长。一些国家和地区的学校也将在线观看底特律交响乐团的现场表演，作为音乐课的一部分。
从线下到线，通过地面气体的传递让曾经高高在上的寡头优雅艺术可以吸引更多的观众甚至爱好者，甚至实现线上喂食线，这才有经验。
2017年9月，蔡阳与她的"人民音乐工作坊"举办了一场公开音乐会，为孩子们募集捐款捐画。
在北京龙源的演唱会更像是一场现场粉丝见面会。一群音乐爱好者在现场直播中相遇，从天南海北部赶来听一位老朋友的表演。
网友"9号线"从江苏出发，"经典"从上海到北京，有人们开着数百公里的汽车，看秀，一夜之间又开回来。
线下演唱会也在网上直播。"互联网吸引了观众到现场直播室，并把他们带回了音乐厅，"蔡说。
中国演艺行业协会发布的《2017中国网络表演（直播）发展报告》指出，直播以其独特的真实感、生成感和强烈号召力，为美术、传统文化和公益事业的传播和创新提供了更广阔的空间。
北京互联网文化协会负责人表示，"网播采用年轻人最喜爱的传播方式，不仅可以让高雅艺术'飞进普通人家'，还能为网友进剧院欣赏优秀的古典文化艺术搭建桥梁。"
11月27日晚，金秋音乐季"金秋钢琴节奏"在《渤海欢笑》中落下帷幕。一位观众在弹劾评论中表示，他突然有点伤心，"看了六场比赛，上瘾后，下次不知道是什么时候？"
"这将是关于冬天的。"蔡阳笑着说。