身处风暴和巅峰，用时间回答为什么是李宇春。
这是最新一期《贾乙丙丁》访谈节目，贾樟柯导演对话歌手李宇春的标题。
这个标题，用在初代顶流李宇春身上再带恰当不过了。
现在再谈及2005年让李宇春一举成名的那个盛夏，她直言那更像一场关于夏天的电影，有着独特的颜色气味，就连声音里也包含着很多很多的画面。
只不过，这个电影再也无法重映，只能永远留在记忆里。
可对于很多喜欢李宇春的粉丝“玉米”来说，属于李宇春的大幕才刚刚拉开。
随着音乐响起，李宇春在这个舞台上起舞，不落幕。
那么，这期我们就跟随贾樟柯导演，看看李宇春是如何保持巅峰并赢得热爱的呢？
十年热血，打造演唱会品牌
2005年的那个夏天，李宇春在《超级女声》夺冠之后，迅速火遍全国。
这种火爆到什么程度呢，用高晓松的话就是，“李宇春当时一抬胳膊就是钱”。
全北京的唱片公司，都希望与李宇春签约。
那个时候李宇春只有21岁，她对这一切的到来感觉过于庞大，有些懵懂。
但有一点，李宇春是清醒的。
她没有盲目选择那些抛出重金的唱片公司，而是选择了创作优质的太田麦合。
太田麦合里，有李宇春从学生时代就非常喜欢的音乐制作人张亚东老师。
她感觉与这样真正喜欢音乐的人在一起，能更舒适。
这正如她对贾樟柯说，希望自己“离音乐很近，离商业可能相对远一点点。”
李宇春的确说到做到，从2006年开始，举办以“WHY ME”为主题的演唱会。
这么一办，就是十年，最终成为她个人的演唱会品牌。
这十年，李宇春不仅演唱了无数脍炙人口的歌曲，而且完成了从选秀型歌手到创作型歌手的转变，发行了很多专辑。
从2009年《李宇春》这个专辑开始，李宇春开始了用音乐记录自己人生的制作过程。
到了2012年《再不疯狂我们就老了》这个专辑，李宇春已经能够很娴熟地在创作中融入自己对生活的思考。
在那一年，李宇春突然发现自己缺少生活，每天只有三点一线。
她就把这种缺憾，融入到《再不疯狂我们就老了》的专辑里。
而到了后面，李宇春又把视角延展到社会事件之中。
2017年，她受曼彻斯特爆炸案的启发，创作了《焰火》。
回顾李宇春这些年的职业生涯，贾樟柯说她身上有一种自我反省和自我怀疑精神。
而这种精神最佳的诠释，就是WHY ME个人品牌的建立。
当初伴随李宇春一夜爆火而来的，除了名利，还有质疑与争议。
有人说她火不过三年。
有人不喜欢她散发的气质。
她曾因为中性的个人形象，面临过在晚会马上开始的时候，演唱节目被取消。
还曾经在参加音乐盛典接受颁奖的时候，屏幕上她名字的后面写上了男歌手。
李宇春想用WHY ME，一方面证明为什么不可以是她，另一方面则是想推动对自我的要求与努力，用好的作品打动歌迷。
所以李宇春对贾樟柯说，这不仅是一个句号，更是一个感叹号。
李宇春确实做到了，歌曲、影视、时尚多方面发展，在风暴中坚持住了自己，也最终证明了自己。
三年冷观，深入体验观察生活
贾樟柯导演问李宇春，她认为最可贵的音乐品质是什么？
李宇春说是吸收。她认为不管做不做音乐，人生的吸收都需要立体：
如果我们只是讲音乐，它是一个技术就可以完成的。那么它的真实的那个血肉和内容，其实是需要通过你自己的人生去积累的，就是尽可能地去捕捉到那个生活中真实的一些东西。
李宇春坚信这一点，我们并非生活在一个真空的环境里。只有把这些真实的观察与思考融入到歌曲里，才能打动人心。
尤其最近这三年，慢下来的李宇春，开始感觉到自己的渺小，把更多注意力放在观察生活上。
以往天天做空中飞人的李宇春，是没有时间观察初夏时间的短暂。
可这三年，让她有了时间去观察五月份初夏里花朵颜色的变化，天空云朵的变幻。
这种害怕初夏消失却不得不消失的无力之感，李宇春都会在她接下来的新专辑里体现出来。
这种细腻的表达，就是李宇春同生活的共振和吸收得来。
除了观察自然，李宇春还会观察生活里的人与事。
比如打点滴的深夜，李宇春回去观察值班护士的行为举止，会注意到通宵值班的护士穿拖鞋来回穿梭这样的细节，体会到其中不同的人生况味。
或许这就是李宇春能一直打动歌迷的原因吧，深入到生活中去，捕捉到那些真实的东西。
最后贾樟柯问李宇春如何应对这些年短视频兴起等各种社会变化，李宇春引用了贾樟柯曾经的话语作为了回应：
“我们需要一些彪悍的人，然后彪悍得可以与这个时代共舞，而不是说穿上自己的盔甲，好像就我是独立的。”
这里面流露的态度，就是勇敢地与时代共舞，不惧怕变化，愿意迎接未知与挑战。
整个访谈下来，我仿佛明白李宇春为什么被很多人喜欢，她就是敢于做自我，坚持做自我，一直勇敢地与时代共舞。
总之，在风暴中活下来的人已经是强者，还能保持巅峰，更是强者中的强者。
愿这样的李宇春永远可以像2015年成都WHY ME十周年演唱会时，对21岁夏天的那个自己所说，“我一定比你做得更好。”