身處風暴和巅峰,用時間回答為什麼是李宇春。
這是最新一期《賈乙丙丁》訪談節目,賈樟柯導演對話歌手李宇春的标題。
這個标題,用在初代頂流李宇春身上再帶恰當不過了。
現在再談及2005年讓李宇春一舉成名的那個盛夏,她直言那更像一場關于夏天的電影,有着獨特的顔色氣味,就連聲音裡也包含着很多很多的畫面。
隻不過,這個電影再也無法重映,隻能永遠留在記憶裡。
可對于很多喜歡李宇春的粉絲“玉米”來說,屬于李宇春的大幕才剛剛拉開。
随着音樂響起,李宇春在這個舞台上起舞,不落幕。
那麼,這期我們就跟随賈樟柯導演,看看李宇春是如何保持巅峰并赢得熱愛的呢?
十年熱血,打造演唱會品牌
2005年的那個夏天,李宇春在《超級女聲》奪冠之後,迅速火遍全國。
這種火爆到什麼程度呢,用高曉松的話就是,“李宇春當時一擡胳膊就是錢”。
全北京的唱片公司,都希望與李宇春簽約。
那個時候李宇春隻有21歲,她對這一切的到來感覺過于龐大,有些懵懂。
但有一點,李宇春是清醒的。
她沒有盲目選擇那些抛出重金的唱片公司,而是選擇了創作優質的太田麥合。
太田麥合裡,有李宇春從學生時代就非常喜歡的音樂制作人張亞東老師。
她感覺與這樣真正喜歡音樂的人在一起,能更舒适。
這正如她對賈樟柯說,希望自己“離音樂很近,離商業可能相對遠一點點。”
李宇春的确說到做到,從2006年開始,舉辦以“WHY ME”為主題的演唱會。
這麼一辦,就是十年,最終成為她個人的演唱會品牌。
這十年,李宇春不僅演唱了無數脍炙人口的歌曲,而且完成了從選秀型歌手到創作型歌手的轉變,發行了很多專輯。
從2009年《李宇春》這個專輯開始,李宇春開始了用音樂記錄自己人生的制作過程。
到了2012年《再不瘋狂我們就老了》這個專輯,李宇春已經能夠很娴熟地在創作中融入自己對生活的思考。
在那一年,李宇春突然發現自己缺少生活,每天隻有三點一線。
她就把這種缺憾,融入到《再不瘋狂我們就老了》的專輯裡。
而到了後面,李宇春又把視角延展到社會事件之中。
2017年,她受曼徹斯特爆炸案的啟發,創作了《焰火》。
回顧李宇春這些年的職業生涯,賈樟柯說她身上有一種自我檢討和自我懷疑精神。
而這種精神最佳的诠釋,就是WHY ME個人品牌的建立。
當初伴随李宇春一夜爆火而來的,除了名利,還有質疑與争議。
有人說她火不過三年。
有人不喜歡她散發的氣質。
她曾因為中性的個人形象,面臨過在晚會馬上開始的時候,演唱節目被取消。
還曾經在參加音樂盛典接受頒獎的時候,螢幕上她名字的後面寫上了男歌手。
李宇春想用WHY ME,一方面證明為什麼不可以是她,另一方面則是想推動對自我的要求與努力,用好的作品打動歌迷。
是以李宇春對賈樟柯說,這不僅是一個句号,更是一個感歎号。
李宇春确實做到了,歌曲、影視、時尚多方面發展,在風暴中堅持住了自己,也最終證明了自己。
三年冷觀,深入體驗觀察生活
賈樟柯導演問李宇春,她認為最可貴的音樂品質是什麼?
李宇春說是吸收。她認為不管做不做音樂,人生的吸收都需要立體:
如果我們隻是講音樂,它是一個技術就可以完成的。那麼它的真實的那個血肉和内容,其實是需要通過你自己的人生去積累的,就是盡可能地去捕捉到那個生活中真實的一些東西。
李宇春堅信這一點,我們并非生活在一個真空的環境裡。隻有把這些真實的觀察與思考融入到歌曲裡,才能打動人心。
尤其最近這三年,慢下來的李宇春,開始感覺到自己的渺小,把更多注意力放在觀察生活上。
以往天天做空中飛人的李宇春,是沒有時間觀察初夏時間的短暫。
可這三年,讓她有了時間去觀察五月份初夏裡花朵顔色的變化,天空雲朵的變幻。
這種害怕初夏消失卻不得不消失的無力之感,李宇春都會在她接下來的新專輯裡展現出來。
這種細膩的表達,就是李宇春同生活的共振和吸收得來。
除了觀察自然,李宇春還會觀察生活裡的人與事。
比如打點滴的深夜,李宇春回去觀察值班護士的行為舉止,會注意到通宵值班的護士穿拖鞋來回穿梭這樣的細節,體會到其中不同的人生況味。
或許這就是李宇春能一直打動歌迷的原因吧,深入到生活中去,捕捉到那些真實的東西。
最後賈樟柯問李宇春如何應對這些年短視訊興起等各種社會變化,李宇春引用了賈樟柯曾經的話語作為了回應:
“我們需要一些彪悍的人,然後彪悍得可以與這個時代共舞,而不是說穿上自己的盔甲,好像就我是獨立的。”
這裡面流露的态度,就是勇敢地與時代共舞,不懼怕變化,願意迎接未知與挑戰。
整個訪談下來,我仿佛明白李宇春為什麼被很多人喜歡,她就是敢于做自我,堅持做自我,一直勇敢地與時代共舞。
總之,在風暴中活下來的人已經是強者,還能保持巅峰,更是強者中的強者。
願這樣的李宇春永遠可以像2015年成都WHY ME十周年演唱會時,對21歲夏天的那個自己所說,“我一定比你做得更好。”