“此刻你就是剧中人物，要将情绪注入到表演中。”4月20日，78岁的秦腔表演艺术家马友仙接到一通来自学生的电话。学生在电话中向马友仙请教秦腔剧目《断桥》的动作精髓，她耐心地和学生讲着多年来总结的表演技巧，帮助学生理解人物情绪，将学生带入故事情景之中。
因为疫情，前往甘肃省天水市西秦腔研究院指导排练的计划延迟，于是马友仙就通过电话为学生讲课。有秦腔“旦角皇后”之称的马友仙，她的代表剧目《断桥》《谢瑶还》《洪湖赤卫队》《窦娥冤》给观众留下了深刻印象，婉转动听的唱腔是无数戏迷心中的不朽经典，她的唱段流行于西北五省和晋、冀、鲁、豫等地，被广泛传唱。自2004年从陕西戏曲研究院秦腔团退休开始，她就侧重于秦腔教学。目前，马友仙共有30名学生，这些学生来自西北五省，大多是各剧院的秦腔演员。为培养这些学生，她经常辗转于西北各地剧院的排练厅，悉心为学生们传授表演经验。能被收为“马派”弟子，除了要有深厚的秦腔表演功底外，最重要的一条是要对秦腔艺术永葆热爱。
马友仙在家中翻阅秦腔相关书籍，为教授学生秦腔演唱技巧做准备。
宝鸡市戏曲剧院的旦角演员蔡丽是马友仙的一名学生，在她的身上，马友仙看到了对秦腔的至深热爱。2016年，决心踏上秦腔表演之路的蔡丽为精进秦腔技艺，通过朋友找到马友仙，请求她收自己为徒。由于前来拜师的演员众多，加上双方不够熟悉，马友仙起初并未将蔡丽的“学艺请求”放在心上。但蔡丽没有因此放弃求艺，为了让马友仙看到自己对秦腔的热枕，无论刮风下雨，她都坚持从宝鸡赶到西安向马友仙请教唱腔方法，还总是给马友仙打电话询问表演建议。就这么坚持了3年时间，马友仙终于在心里接受了蔡丽，也渐渐认可了她的专业能力，仔细斟酌后认为她符合收徒标准，于是决定收她为徒，悉心培养。
马友仙十分器重这位学生，近些年常往返于西安和宝鸡，为蔡丽指导排练，教她如何从眼神、音调、身段的细节处理上刻画人物的内心活动，给她讲解故事背景和人物心境，力求在人物表演上更饱满生动。从讲解到示范，一天的排练下来，虽然马友仙的脸颊上流淌着汗水，但她的心情却是无比欢愉的：“表演技艺有了合适的人传承，我感到十分欣慰。”
“要将唱秦腔当作一辈子的事来做，只有这样的人，我才能放心将秦腔技艺传授给他。”马友仙也曾为秦腔传承担忧，得知今年1月1日《陕西省秦腔艺术保护传承发展条例》正式施行的好消息后，她将秦腔传承作为生活重心，“秦腔，是为人民群众而唱的。”马友仙时常和学生们说，秦腔之所以流传千古、传唱不衰，是因为有着扎实的群众基础，秦腔是乡音，是来自田间地头的质朴演唱。秦腔艺人要走进群众，把西北人民豪迈的性情、细腻的情感都放声唱出来。这两年，她撰写教学提纲，整理教学笔记和秦腔相关书籍，每天早出晚归，只为帮助学生将演出打磨得再精细一些，为观众呈现一场完美的秦腔表演。
在她的影响下，学生们都积极参加惠民演出，纷纷深入当地的县城、农村，自发搭建戏台为基层群众演唱秦腔。
马友仙总和学生们讲起这样一个关于“乡愁”的故事：2002年，省戏曲研究院秦腔团赴台湾演出，一位出生在陕西农村的戏迷在现场观看了马友仙的演出，表演结束后激动地向她表达感谢。这位戏迷从小听着秦腔长大，与家人坐在村里戏台下听秦腔是他的珍贵回忆，但是自从来台湾工作，便很少再有机会听见秦腔，思乡的他心里十分想念秦腔。在马友仙的表演中，他好像回到了小时候的快乐时光，记忆中的秦腔正如马友仙演绎的这样雄浑有力，又一次听见来自家乡的声音，这让他非常感动。
二十年来，那位戏迷的由衷感慨犹在耳畔。也是因为这个故事，马友仙更坚定了将余生奉献给秦腔传承事业的信念，她希望通过播种传统艺术的种子，慰藉更多漂泊在外的游子。因此，在退休前，马友仙的演出足迹遍布海内外，许多在外工作的戏迷都因为她的表演又一次感受到家乡的温度。为了让更多想念家乡的戏迷能听上秦腔，她还将主演的剧目录制成唱片、盒带出版发行，这些唱片、盒带至今还被老一辈秦腔爱好者收藏着。
如今，马友仙成了学生们的忠实粉丝，只要有学生演出，她一定坐在观众席专注欣赏，表演结束时激动地叫好鼓掌。“秦腔表演之路有人接续，让秦腔在群众中传唱，这是我最大的愿望。”马友仙说。
来源：各界导报老友周刊·乐活版
实习记者 刘凡銆 记者 赵婧 文/图