戴进是明代画坛浙派的创始人，他从鉴古、学古、仿古入手，重拾南宋院体技法，成为明初画坛上的翘楚。很多人会好奇，戴进为什么没有学习元人技法，而是继承了院体风格，他到底是怎么想的呢？
很简单，古代画家身份低微，选择什么样的风格常要考虑市场因素。明朝皇帝朱元璋喜欢工整规范的画法，他爱花鸟画多于山水画。山水画家地位略低，为了妥协，只能在风格上靠拢院体风格。戴进经过不懈努力，适应时代审美特征，从工匠成为画坛大师。
戴进 风雨归舟
是的，你没看错。戴进出身贫寒，他是制作金银首饰的匠人。由于他喜欢绘画，寻访名师勤学苦练，名震江南，而后前往北京成为内廷供奉。这幅《风雨归舟》就是戴进的作品，代表了他成熟期的艺术风格。画中描绘了风雨交加之际，商旅行人为了冒雨赶路。画中各色人等即便有雨伞蓑衣，但风大雨急，让人略显尴尬。
浙派画家喜欢在画中加入故事线索，以便增加画面的生动性。戴进采用了对比的手法进行创作。桥上路人行色匆匆，舟船上高士悠闲自在，让人感受身处江湖之远，浪迹天涯，心无旁骛。墨色转换浓淡自如，整体风貌浑厚沉郁。这就是戴进追求的风格，继承古法不忘彰显个人风采。
戴进 风雨归舟 局部
戴进身份低微，他的学画之路相当坎坷。为了提升创作水平，鉴赏古画就成了他重要的学习方法。戴进是杭州人，杭州是前朝南宋的国都。他在家乡成名之后，为了提高创作能力，自然而然学习南宋院体技法。他作品中有很多南宋马远、夏圭的笔墨特征。
《风雨归舟》也有“马夏”特征，南宋院体画家追求细节真实。《风雨归舟》中画出了风向，雨水斜落，芦苇倾倒。很多画家都抓不到的细节，让戴进找到了。不要小看这个细节，没有日积月累的观察，没有千百次的锤炼，无法将其描绘在画纸上。
鉴古、临古、仿古，不忘观察自然风景，让戴进作品有了强烈的代入感。哪怕用笔工细严谨，也没有呆板生硬的感觉。仅此一点，戴进足矣傲视明初画坛同侪了。
根据史书记载，戴进五十多岁的时候，因为得罪人返回家乡，也有人说他逃亡云南避祸。《风雨归舟》没有年款，假若有证据断定是他50岁后的作品，在意境上会更加深远。
经历人生的风雨，可以坦然面对。没有什么困难可以击垮戴进，无畏打击，驾一叶扁舟，驶向心灵港湾。