石賓先生是一位出生在美麗的山東省萊州市的中國畫家，我們通過他的作品，與之神交，應該說，他的繪畫吸引了我的註意，這是一個當代藝術家面對現實，面對當下的生存思考和藝術思考，至少在畫家石賓這裡，我們看到詩心是他的出發點，在這樣的視野里，一枝一葉總關情，一山一水都是詩，一人一畫源於心。
石賓先生，山東人，中國高級美術師，香港國際書畫學會會員，馬鞍山市美協名譽主席，馬鞍山市書畫院名譽院長。擅長山水，尤善畫竹。曾受過嚴格基本功訓練，傳統功力扎實，能融會中西，突破陳規，獨創新法，一改單調輕薄的套路，使畫面蒼潤厚重，富有層次，格調新穎，有生機勃勃、蒸蒸日上、節節升高的藝術魅力。他每動筆輒充滿激情，創作靈感是竹的挺拔、潇灑、四季常青的外在形象和正直、刚毅、寧折不屈、超凡脱俗的内在氣質所啓動，以此揭示其内在美的本質，這是認識的升華，是内心世界的表露，也是他人生軌迹的縮影。爲了畫好竹，他用心靈感悟竹的生聚枯榮，用魂魄體察竹的神韵風采，目追手記，心领神會，萬竿藏于胸中，豪情發于筆端，溶古今于一爐，化中西爲一體，将力量舆生命鑄入勁節翠竿之間。“古墨轻磨满几香，砚池新浴灿生光”，石賓一生对艺术的追求，默默无闻，潜心研究，不计名利。
他的畫曾在北京、南京、上海、桂林、廣州、濰坊、台北、香港、澳門等十多個城市和地區以及韓國、日本、加拿大、美國、新加坡等國展覽，1995年在法國巴黎、裹昂、比利時的安特衛普等歐洲城市展覽。有些作品被威國内外博物館、藝術館收藏，尤爲日本及東南亞人士喜愛。(1997年臺灣一收藏家曾在當地“聯合報”、“中央日報”刊登廣告:“高價收購大陸畫家石賓先生字畫……”)。藝術成績載入“中國美術家”等多部大辞典。在全國和國際性大展中獲獎多次，曾受省文化廳和馬鞍山市政府嘉獎。1999年被評爲全市從藝40年優秀文藝工作者。 書法作品曾在“中日書法交流展”、“國際現代書法展”中分别獲银獎和二等奖，并载于“中日書法交流叢書”、“國際現代書法集”、“20世紀國際書法精品博覽”等大型書法集。
艺术到某种高度实际上就是一个人的素质与修养，他展现给读者的不仅仅是一幅画一幅字，而是一种体现精神再现灵魂，有着强烈精神感染力的作品。只有怀着对大自然的热爱对美好生活向往的人，方可饱蘸激情，描绘出令人振奋不已激情荡漾的作品。石宾先生的绘画是泼辣的、浓郁的，对大自然的无比热爱，就像他本人画上的色彩一样浓烈，艳而不俗，雍容典雅。他画的墨竹、花鸟、山水朴实自然，生动新鲜。我们始终认为石宾先生的绘画是中国画家中的中坚力量，值得艺术界，书画界，收藏界必须关注的一位潜力十足的画家。
石宾先生的作品，显示了独特的个人气质，面对当下，在当前时代背景与艺术转变的语境中，他的坚守与突破、传承与创意，勤勉与刻苦，以及步步踏实，辛勤耕耘的艺术态度，都是十分可贵的，他的步履足迹和作品实绩都证明了这一点。
石宾先生的画作多次参加国际、国内书画大赛，先后数十次获得大奖,其中的奥妙就在于画家本身用笔用墨，气韵与意趣之妙，使他能始终坚持以灵性驾驭笔墨，在灵动、飘逸、率意、洒脱中体现出一种非常高雅的智慧。我对他的人品、画品总体评价是：“既有大海的品格，又有大海的禀性……”。画品即人品。
书画界的人们常常说起‘写意人生’，可什么是‘写意人生’呢？“古之学者为己，今之学者为人”，借用孔子的一句话，或许能道尽人心世态。在现代 这样一个喧嚣的背景下，石宾先生能够平心静气，不躁不傲，沉浸在绘画中，真的很不容易，是尤为难能可贵的。这也就难怪，先生的画作为什么会 有一种散淡之意。散淡者，乃心灵无所住而住之象，呈自由状态，非少挂碍者 不能至此。而这种状态的得来，恐怕离不开他多年的笔墨修为和高尚的做人原则。
从石宾先生作品看，画家凭着他的感情和感觉去画画，看似平淡的景物，当画家以艺术的语言再现时，已把个人的情感寓于其中。意境构成也不过如此，其作品构图平和，用墨灵活松动，淡淡的设色使人们可以感受到空气在画面流动以及大自然的宁静与安祥。他的作品用墨浓淡干湿皆俱，使画面层次丰富，画家所作的一切都可让观者体味到什么叫作平凡中的美。他的作品，源于画家一种博大的、装得下大千世界的胸怀，画家尽管不能改造世界，但可以创造理想世界的境界，用他的生花妙笔写就出独具风神的水墨世界传递给每一位读者。
明人金圣叹说，“不会用笔者，一笔只作一笔用，会用笔者，一笔作百十来笔用”， 石宾先生的绘画用笔勾勒富于节奏、韵律，在烘晕与渲染中，工致而又见灵动，严谨而不乏洒脱，足见出其技法精湛与惜墨如金的成熟，作品无论大小，画面无论简繁，都显示出底蕴深厚、境界清雅明丽的特点，而传统绘画的“皇家富贵”之风，已被吸纳、化解为作品深层的精神元素，展示为生意浮动、风神绰约的爽目清新、简率明晰、精湛生动、风神郁勃的气韵和面貌。