如果说昆汀的暴力美学是扛着一把武士刀，架势摆好一刀落地白皑皑的雪地上出现一片错落有致的红梅血，看着是张力刺激。
那杜琪峰就是五个人不同站位，极富空间感，然后枪响开始慢镜头。
《枪火》的最大意义是杜琪峰初步形成了自己独树一帜的影像风格。
从站位，枪声的节奏，男人之间的默契，夹带着一股黑色幽默的宿命论。
开场由刚跳完舞的林雪走出舞厅开始，此后几个人的出场借由林雪的游走依次引出。
杜琪峰对电影人物出场地安排便让我们看出了这部影片的不简单。
拉客的张耀扬满脸堆笑讨生活，嚼着口香糖的阿鬼甘心在理发店给人剪头。
人物随着轻快的音乐和阿肥不优美的游走一个个建立起来，全无干系。
在繁华拥挤的香港街头，有种“相忘于江湖”的感觉。
你擦身而过的街边，有个缘分注定的人正在生活。
从电影的开场我们就可以看出人物走位顺序的不简单。
所以，要分析《枪火》的细节，就可以先从走位顺序下手。
从饭店出来后五个人迅速排成一列，依次是阿来、耀扬、阿肥、文哥、阿鬼阿信，这个顺序也是商场枪战的固定队型。
阿来探路，阿肥贴身保护文哥，阿鬼和阿信负责殿后，耀扬则是移动狙击，合理分工完美队形。
一行人在电梯上刚摆出酷酷的表情，就遇到了保安的射击，好在阿鬼警惕性非常高，反应快，耀扬同时一枪击毙了保安。
在前面的几次枪战中，几人的默契配合已经达到了巅峰的状态，击毙保安后，殿后的阿鬼迅速将枪口指向电梯的上方，阿信反应迟钝了一下，在这里很明显能看出他作战经验的不足。
探路的阿来小心翼翼地来到楼下两根柱子中间，这个位置可以看到前面大厅的大部分角度，还可以遮挡来自两侧的射击，可以说这个位置选得非常的完美。
阿鬼和阿信从电梯上下来后迅速站在一个柱子的两侧，阿鬼的位置可以盯防阿来的后背和左侧，阿信则掌握了右侧以及阿来的盲区，但是柱子的后面仍然存在盲区，左右人都不敢轻举妄动，枪在手里握得紧紧得，看到信仔微微翘起来的兰花指，让人隐隐的担心。
阿来和阿信在下了电梯之后，耀扬迅速接替两人的位置，枪口指向电梯并与杀手对射，在打了一枪之后阿麦往后退了一步从而让对手根本没有机会开枪，期间杀手还用垃圾桶做了佯攻，冷静的耀扬直接射中杀手的手背。
期间肥仔一直贴在文哥身旁。
柱子背后的杀手，也是后面与阿麦对射的狙击手，由于双方都不清楚对方的位置，所以都不敢轻举妄动，直到一位不怕死的运输工带着耳机走到中间，镜子反射出五个人的位置也暴露了杀手的位置。
三个人迅速转身瞄准后却没发现杀手，此时是阿来枪指空，与结尾饭桌上开枪打盘子相呼应，而阿鬼和阿信此时则是用枪互指，也与结尾相呼应。一番对射后一个杀手和伪装的运输工被干掉，期间给了运输工把枪的姿势一个特写，枪还未出就被射了一肚子子弹。
剩下一个枪手逃走了，枪声暂停，阿鬼喊了一声：阿肥！
阿肥就带着老大匆忙跑出，默契可见一斑。
这一声阿肥也是这一段枪战的唯一一句台词。
几个依次撤出，动作干脆利落。并且连撤退都是极其完美的走位，完全没有留下一丝破绽给对手。
至此，这段全片最精彩的枪战告一段落，这一段真的完全呼应了电影片名，枪火，因为这个片段中，只有枪火，没有对白。
《枪火》的内核和古代士大夫的小品文，沈从文那些隽永凝练的诗意小说一脉相承，并没有太多戏剧化的波澜，电影主要情节里只讲了两件事，抓到狙击手查出主谋并处理，以及伪装逃跑这两段，实际市场也就15分钟左右，寥寥几笔结束，剩下的时间是一些很片段的场景，大家津津乐道的提纸球、商场里静态枪战、和狙击手决斗式的对射，杜琪峰的灵感在这里挥洒，用几场看上去不需要什么成本，但却少有人想到的戏份撑起了整部片子。
想念那时候的银河印象，那时候的港味，《神探》《文雀》《枪火》实实在在勾勒了一个印象中的香港市井。