这些天我读了索菲亚·科波拉（Sophia Coppola）的《牡丹花下》（Under the Peony Flower），讲述了一个受伤的逃兵麦克伯尼（科林·法雷尔饰）在美国内战期间被一个女孩在树林里发现，并被带回一所女子寄宿学校接受治疗。
在这个非常时期，学校变得空无一人，只剩下少数女孩和女人仍然住在那里，包括最大的父母玛莎小姐（妮可·基德曼饰），稳定可靠的老师埃德温娜（克里斯汀·邓斯特饰）和艾丽西亚（艾莉·范宁饰），她正处于巅峰时期。
这部电影有几个有趣的点值得一看：
1. 女人面临情欲有三种状态：
影片的三个主要角色展现了一个女人在人生不同阶段的三种状态：玛莎小姐已经结婚但仍然有魅力，埃德温娜的性格传统，阴郁而天真的温柔，艾丽西亚是年轻时，柔的欲望和叛逆的联合爆发。
他们在片中各自用自己的视角来解读，而这个外国男人的暧昧情怀，无论是冷静、想拒绝欢迎还是大胆挑衅，都非常耐人寻味。最棒的是，天真可爱的艾莉·范宁被派去扮演肉体的角色，对比却大开眼界。
2.索菲亚·科波拉阴郁而柔软的世界：
索菲亚·科波拉的父亲，著名的教父导演弗朗西斯·福特·科波拉（Francis Ford Coppola），在她长大的科波拉家族中是如此男性化，以至于在许多采访中，索菲亚·科波拉提到，也许是因为她不断增长的背景，她特别喜欢创造朦胧的女性美。
《明珠》、《处女之死》到《生命终结后》等电影以截然不同但风格鲜明的艺术美呈现出强烈的"女性气质"，这部新片《牡丹花下》也是一样的。
在美国拍摄的是现保存最完好的19世纪古典希腊建筑，巨大的白色石柱看起来神秘而优雅，周围环绕着郁郁葱葱的树林，小镇上长满了鸟语花、水，如阴郁柔和的人类仙境。
但在背景背后，远处总有沉闷的贝壳声，索菲亚·科波拉选择依靠自然光和烛光进行拍摄，只用偶尔的工作室灯光，整部电影都很暗，但大量精致的细节如女性摇摇晃晃的长裙，散落的珍珠项链，精致的酒壶， 等等，也是在压抑的气氛中融入了女性的浪漫气氛。
有些人会批评索菲亚·科波拉的电影除了场景服装外，看起来不好看，但我不这么认为，大量的服装和场景细节恰恰暗示了一个人的价值观和习惯是重要的。
而且，每个导演都有自由选择如何讲故事的自由，索菲亚·科波拉选择创造一个几乎被限制但完整的审美世界，用零星的台词和细节，带出强烈的情感和情节暗示，是非常愉快的。
3. 黑色幽默：
《牡丹花下》充满了温柔暴力的审美，男人可能看起来有点不舒服，但及时的幽默感点亮了沉闷的气氛。
一群女人原本穿着褪色的旧衣服，却因为鲜肉男人的到来，瞬间换上了最漂亮的衣服，略显尴尬的调情台词和动作，让人感到尴尬的同时又笑了起来。
不管怎么说，喜欢索菲亚·科波拉叙事风格的人建议看这部电影，但如果只是期待看到八点爱情故事洒下狗血，就不要看，因为电影的重点是呈现女性敏感而微妙的内心冲突，而不是美国版的后天。